流光溢彩奇思妙想

最新 05-26

翼境小貼士

繽紛攀登

繽紛悉尼燈光音樂節的流光溢彩，無與倫比的壯麗美景只在悉尼海港大橋之巔！

穿上閃爍迷人光彩的繽紛攀登背心，當您一步步登上海港大橋頂峰時，您也將幻化成這繽紛絢麗的一部分。而在大橋之巔，等待您的是攀登者專享的魅力燈光體驗：腳下燈光閃爍，耳邊音樂飄揚，共慶這舉世聞名的燈光與音樂盛典！

在繽紛悉尼燈光音樂節期間，普通話講解繽紛攀登每天下午5:20出發。

攀登信息：

·歷時2小時15分鐘，最多14人一組

·登頂路線與普通話講解攀登（2小時15分鐘）相同

·僅適用於夜間攀登，在2017年繽紛悉尼燈光音樂節期間（2017年5月26日6月17日）提供

今年是繽紛悉尼燈光音樂節（Vivid Sydney）連續舉辦的第9個年頭。明日，悉尼的大街小巷、建築、花園、禮堂、甚至人們的心靈，都將被華光溢彩所籠罩。今年的繽紛悉尼燈光音樂節於5月27日至6月17日期間舉辦，預計將吸引200餘萬遊客前往觀看。遊客將驚嘆於音樂節奇思妙想的設計，由此激發超乎尋常的想像，並挑戰他們的思維方式。繽紛悉尼燈光音樂節始於燈光表演，但又不止於此。作為世界上最成功的創意節日之一，我們採訪了繽紛悉尼燈光音樂節幕後的製作人員，了解節日背後發生的故事以及繽紛悉尼燈光音樂節的全部內容。

謝雙佳（Sandra Chipchase）

新南威爾士州旅遊局（Destination NSW）

首席執行官兼繽紛悉尼燈光音樂節執行製作人

繽紛悉尼燈光音樂節的概念是如何產生的？

繽紛悉尼燈光音樂節起始於2009年，旨在展示電子藝術和悉尼的創意產業，同時也是為了振興悉尼冬季的旅遊經濟，搞活傳統意義上的旅遊淡季。繽紛悉尼燈光音樂節大獲成功，現在活動時間已經延長至23天。

繽紛悉尼燈光音樂節每年都有哪些變化？

今年的繽紛悉尼燈光音樂節將更為鮮艷奪目、更富有想像力，來自7個國家的170位藝術家將打造86個燈光裝置和影像，這其中也包括來自中國的藝術家。繽紛悉尼燈光音樂節還將舉辦260場繽紛音樂活動以及180場繽紛創意對話和論壇，將吸引全球最具影響力的思想家和創新者參與。

斯蒂芬·費里斯（Stephen Ferris）

繽紛悉尼燈光音樂節音樂負責人

三年前，斯蒂芬·費里斯被繽紛悉尼燈光音樂節所吸引加入其中，他擴大了繽紛音樂活動的主題，展現出悉尼音樂現場的全面廣度和才華。

繽紛音樂活動多年來是怎樣發展的？

我們剛開始只在幾個重要場所舉辦，而悉尼歌劇院（Opera House）是其中的皇冠之珠。最重要的是，繽紛音樂活動不能只在城市的一兩個熱門地點舉辦。近來，繽紛音樂活動將儘可能的擴展到悉尼更廣泛的區域。從小型爵士酒吧到城市演奏廳（City Recital Hall），所有場所都向繽紛音樂活動敞開了大門。您可以在各種場所嘗試各種類型的音樂。

今年的亮點有哪些？

我們囊括了一切音樂形式，從雷德芬（Redfern）的電子實驗音樂到新鎮（Newtown）更為傳統的搖滾，以及小型酒吧和酒館的超極速音樂，應有盡有。您可以在IGNITE聆聽管弦樂隊演奏20年間的舞蹈音樂，或者前往悉尼塔（Sydney Tower Eye）頂端聆聽Eye Live Project的電子流行音樂表演。同時還會有寂靜迪斯科、爵士樂演奏、大型音樂會及小型演唱會。

尼古拉斯·斯托里（Nicholas Story）

露西·基勒（Lucy Keeler）

Ample Projects

2014年，這兩位藝術家利用光影投射的神奇力量，打造了一場將建築物轉變為樹木的夢幻演出。這場演出成為了繽紛悉尼燈光音樂節歷史上的關鍵時刻，今年，他們將再次回歸，為人們奉上令人驚嘆的Urban Tree 2.0升級版演出。

Urban Tree 2.0為什麼能如此大獲成功？

在馬丁廣場（Martin Place）核心地帶遍布鋼筋混凝土的城市環境中將建築物轉變為樹木，這是一種強有力的表態。這就好像一首短詩，既是生活在都市中的人們對城市綠化的渴望，也是對禁止砍伐森林以及保護地球的呼籲。我們的預算遠不夠製作一部皮克斯電影，但當您看到它上演時，一個簡單隨意的轉換瞬間便會讓人肅然起敬，體驗從未想像過的美妙時刻。

你們是怎麼想出這個概念的？

我們已經從事了一段時間的投影、藝術裝置、設計、創意、製片及藝術指導工作，因此這些創意來源於我們看待世界的方式。我們漫步在城市之中尋找靈感、感受城市空間、體驗場地及它所能呈現的東西，並且思考如何去改變它。我們與動畫片製作者合作，共同用光影打造發人深省的詩歌。我們喜歡在人們面前展示我們的作品，然後躲著人群中觀察他們的反應！

繽紛悉尼燈光音樂節為什麼能如此大獲成功？

我們不僅僅是想把光線投射到建築物上，我們也在嘗試打造充滿樂趣、引人深思的瞬間。這正是繽紛悉尼燈光音樂節的真正所在。它是藝術與創造性思維和優秀設計的有趣結合，展示著具有挑戰性的或鼓舞人心的創意。我們以某種方式嘗試和創新，人們在做全新的、有趣的事情時，總是讓人真正的興奮。

露卡·斯萊諾（Lucka Slatner）

獨立建築照明設計顧問兼2017年繽紛悉尼燈光音樂節藝術家

繽紛悉尼燈光音樂節吸引了來自世界各地的設計師、創意人員和遊客。露卡·斯萊諾在來到澳大利亞、愛上燈光並開辦了自己的諮詢公司Light Atelier之前便聽說過繽紛悉尼燈光音樂節。她於2015年上演了繽紛悉尼燈光音樂節首秀，今年將帶著作品「Dipping Birds」再次回歸。

Dipping Birds的創意來源於哪裡？

有一天，我和我的兩個孩子一起玩耍，我注意到他們的玩具和我幼年時期的玩具完全不同。那麼，「古老的黃金玩具」發生了什麼呢？我喜歡這樣稱呼它們。我記得還是小女孩的時候，我曾經玩過「蘸水鳥」。它們會站在玻璃杯的旁邊，一上一下地蘸水。當時，如此簡單新奇的玩具是非常讓人著迷的。那時，我就想「如果把它做的更大，是不是會更好；如果把它與燈光相結合，是不是會更奇妙；在玩耍的時候，如果顏色隨著水而變化呢……」等等。DippingBirds的創意就來源於這裡。

實現這個創意，需要經過哪些過程？

夜以繼日的思考！您對創意有一個初步想法，把它提出來，然後您需要用幾個月時間反覆思考，研究如何實現它。除了開發創意，您還需要3至6個月的時間生產和製作。在這個過程中，協同合作是非常關鍵的。我與瑪婭·克內夫（MajaKnezev）和扎克·傑基奇（Zarko Djekic）密切合作，尋找當地電子工程師負責運動方式和光線編程，我還請來一個鈑金工，用了好多時間使裝置實現完美的運轉。裝置完成後，有4到5天的安裝時間，還需要進行測試和改進，確保一切都很完美。但還並不止於此，我幾乎每天晚上都要去現場。如果我不在那，我的團隊成員也會去到現場。

您希望人們與Dipping Birds之間有怎樣的互動？

我的工作是設計迷人有趣的作品，來吸引人們的注意力，在懷舊中品味幸福。

為什麼燈光裝置如此迷人？

我認為繽紛悉尼燈光音樂節如此受歡迎有很多不同原因。人們一直喜歡燈光。我想到，聖誕節的時候，閃爍的燈光如何吸引我們。而且，這是一個真正適合所有年齡段人群的活動。從孩子到老人，無論您對於藝術、音樂或創意的品味如何，您都會發現您的興趣所在，節日規模擴大後更是如此。即使您不想在午夜漫步悉尼的大街小巷，您也可以坐下來享受節日帶給您的挑戰和喜悅。

對於藝術家來說呢？這個行業對於繽紛悉尼燈光音樂節有何想法？

對於我來說，作為一個建築照明設計師，每一個項目都有其局限性，客戶的要求、指示或預算等。但這是藝術，它是永無止境的。設計繽紛悉尼燈光音樂節的作品時，可以真正天馬行空地發揮想像力和創造力。有時，最瘋狂的創意就是最棒的。而且，參加繽紛悉尼燈光音樂節的遊客也很欣賞這些瘋狂創意，因為對於他們來說，他人的想像力觸手可及，這是非常難得的。

伊格那修·瓊斯（Ignatius Jones）

繽紛悉尼燈光音樂節創意總監

願景背後的驅動力便是「繽紛」，伊格那修·瓊斯將繽紛悉尼燈光音樂節帶向了令人驚嘆的全新高度。

您如何形容繽紛悉尼燈光音樂節？

繽紛悉尼燈光音樂節並不是一個專門的藝術節，它是一個創意行業的盛會。在這裡，藝術與科技相交融，並且改變著世界。世界各地有很多燈光節，但它們都沒有繽紛悉尼燈光音樂節的藝術靈魂。

創意概念來源於哪裡？

我們要非常感謝中國人，感謝他們極其複雜巧妙的燈籠傳統。我們對這些傳統加以利用，並將它們帶向了全新高度，但創意毫無疑問來源於此。今年，在塔龍加動物園（Taronga Zoo），我們與一家中國公司合作，將燈籠的概念上升到全新水平，突破了光線層和織物層的界限。每位購票的遊客都可獲得一個漂亮的腕帶，能夠對燈籠作出回應，形成互動。

繽紛悉尼燈光音樂節與其他燈光節有何不同？

最關鍵的是我們從根本上來說都是藝術家。我們知道如何在現代實際環境中呈現藝術。我們不會被定義所累，這是一種極具澳大利亞風格的態度。在其他國家，如果有人說「我們要將擁有500萬人口的城市打造為世界上最大的戶外藝術館，並且再吸引200萬遊客」，其他人一定會嗤之以鼻，但是我們卻把它變為現實，並且運作地很好。

您如何讓藝術靈魂保持鮮活？

藝術並不是存在於需要保持安靜的美術館中，至少在繽紛悉尼燈光音樂節不是這樣。我們正好相反，我們希望觀眾能參與到作品之中，有所學並有所啟發。藝術應當是關於溝通和挑戰極限的，我們在做一些不尋常的事情。我們的使命是將創意產業帶給公眾，鼓勵他們參與其中，而人們也會欣然接受這樣的機會。