新生代攝影師：如何用獨特的視角抓住人眼球？

許多讀者都曾留言說喜歡我們的插圖，今天就跟大家分享幾位我們常偷用他們照片的新生代攝影師。說到時尚攝影師，許多人會想到Mario Testino、Patrick Demarchelier、Peter Lingbergh，或者是Karl Lagerfeld。但如今的時尚和攝影都進入了一個新時代，越來越多的時裝品牌和雜誌更偏向於去挖掘新鮮的攝影力量，創作出更有時代氣質也更能打動千禧一代的視覺作品。從Gucci「御用」的IT photographer，到可能是圈內最受歡迎的肖像藝術家，到剛剛拍攝了FKA twigs的18歲攝影師…… 這些逐漸在時尚圈展露頭角的年輕人正在慢慢改變時尚攝影的格局與風格，值得我們長久關注。

Mária ?varbová

Mária ?varbová是來自斯洛伐克的年輕攝影師，後蘇聯時期的記憶和大學主修的文物修復和考古背景給了她的作品一種懷舊情感。這位新銳攝影師雖從事攝影不到五年時間，但早已經在世界各地將近80個藝廊辦過影展。

與傳統的肖像攝影不同，Mária ?varbová更注重空間、顏色以及氛圍的實驗性探索。人體在她的鏡頭下更像是一種次要元素，精心的構圖將那些平凡事物聯合起來，創造出一種戲劇性的夢幻場景。Mária ?varbová的構圖靈感常常來自蘇聯時期的社會主義建築和公共空間，再注入更現代新鮮的視角，懷舊的同時又很摩登。

比如說她最著名的作品「在泳池」（In The Swimming Pool）系列，正是通過空蕩的游泳池空間展現了靜態人像作品。樸素的幾何形狀游泳池產生了一種強烈的視覺效果，顯眼處還有蘇聯時期典型的集體主義標語，作為人物的女性形象做出各種游泳的姿勢彷彿被抽離了所有情感的模特一般，但鮮紅的泳帽依然讓她們在背景中脫穎而出。乾淨的表面下，有一種安靜而強烈的情感在懷舊的氛圍中被投射出來。

2016年，Mária ?varbová延續「在泳池」的創作，只是將色調與風格再進一步，使畫面看起來滿是衝突與奇異的奇幻感。「沒有人的空間毫無意義，同樣地，沒有空間、人也沒有意義。」Mária ?varbová想通過這個系列挑戰觀眾去思考人們在社會中承擔的角色。

Petra Collins

去年3月Gucci 2016秋冬秀場上，有這樣一位身著紅金色織錦西裝、面容清秀身形挺拔的爆炸頭模特。這位模特之後不僅掌管了義大利時裝屋的Snapchat賬號，還出鏡了Gucci那一季廣告的女主角。除了當模特之外，Gucci的眼鏡廣告硬照與短片都是由她拍攝的。在Gucci舉辦的《A Magazine Curated by Alessandro Michele》藝術展香港站中，其中有一個展館是特別為這位新生代攝影師而設，她就是如今藝術界與時尚屆炙手可熱的90後「IT Girl」Petra Collins。

若能用畫風來概括外貌，1992年出生的新銳攝影師Petra Collins毋庸置疑有著一張拉斐爾前派畫風的古典臉蛋，濃厚復古氣息的外型內藏著前衛不羈的靈魂。來自加拿大現居紐約的Petra Collins十五歲時拾起相機，自此踏入藝術世界，作品包括攝影、紀錄片、藝術家選集及裝置藝術。

視知名攝影師Ryan McGinley為藝術生涯導師，Petra Collins曾作為模特兒出現在McGinley的鏡頭下，一張張繽紛相片都在探索青春與自然的神秘結合。而Petra Collins自身的作品主題也時常圍繞著「青春」打轉，那些憂鬱與迷惘、歡快與瘋狂，還有對於自身及社會的質疑，都和稚嫩、迷幻的色彩一起被收編進鏡頭之下，化作震懾人心的綺麗影像。

從藝術跨足時尚，Collins除了為Gucci 2016秋冬系列走秀外，還在Glen Luchford掌鏡的Gucci 2016秋冬系列廣告中擔任模特兒，將結合摩登和復古的迷幻情緒詮釋得恰到好處。在她為《iD》、《Dazed》和《Wonderland》等雜誌拍攝的專題及封面中，我們透過Collins的雙眼看見了新時代的青春綺想結合時尚產生的全新風貌。

Filip y Kito

在現代攝影界，攝影不再是一個孤獨的職業，有許多都是以組合的形式呈現。Filip y Kito就是一對值得關注的新晉攝影師組合。來自西班牙的Kito Mu?oz和Filip Custic是一對好朋友，在成為攝影師之前，兩人因同在時尚圈工作而相識，Filip Custic還曾經為Maison Margiela走秀。儘管他們非常年輕，但已是圈內頗有名氣的攝影師組合，在《El Pais》，《Solar》，《GQ Style》,《 Fucking Young》 等雜誌都能看見他們的攝影作品。

與別的攝影師不同，他們將古典畫作和劇場的超現實元素都運用到攝影構圖之中。因此，儘管作品裡的模特們身穿的都是最新一季的服裝，但他們兩個人總能通過不成比例的服裝廓形和戲劇化的道具，外加對舊感色彩和古典構圖的鐘情，體現出一種古舊怪誕又令人過目難忘的視覺效果。

「時裝大片」早已不只是時尚愛好者所關注的內容，便捷迅猛的社交媒體能將這些圖像即時傳到每一個人手裡。這些大片的製造者也不再局限於那些家喻戶曉的名字，在人人都是攝影師的年代，更吸引人眼球的是那些充滿個人魅力的攝影師。他們將自己對美的追求變成圖片故事性的最重要部分。另一方面，為了更好地同「千禧一代」講故事，品牌和刊物逐漸將挑選攝影師的目光鎖定在了目標群的內部。於是，我們看到越來越多年輕攝影師的重磅作品。正是他們或不拘一格、或充滿個人情感的多元視角和嶄新創意，不斷改變著當下時尚攝影的面貌。

公眾號：余欲

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