中國畫該有何種氣象？

中國畫沿著歷史的河流一路走來可謂是千錘百鍊，每一個時代的嬗變都會在宣紙上留下鮮活的印記。行至今日,中國畫應該展現給世人一個什麼樣的氣象，是每一個書畫藝術家都應該思考的問題。

文化的每一次變遷都會使藝術的表現日新月異，墨客騷人都會重新思考時代藝術的走向問題。蘇軾面對院體畫的僵化刻板提出了「論畫以形似，見與兒童鄰」的創新理念。趙孟頫的復古運動推動了繪畫從本體性走向私人化,加強了繪畫的書寫性。董其昌提出「以畫為寄，以畫為樂」的思想，鞏固了繪畫對人怡情養性的功能。清代的四僧以及民國的黃、齊、張等諸位大師，都表現了強烈的寫意色彩。每一個時代的有識之士都在思考中國畫與時俱進的表現問題。

今日的中國是一個舉世矚目的大國，無論是科技、經濟還是文化諸方面。中國的文化目前處於一個回歸的狀態,國人的個性因之得到張揚。這種抒發自我的性情，與中國畫自古以來寫意的傳統是一脈相承的。西方寫實藝術以科學為基礎，伴隨著解剖學、透視學、光學的發展而進步，也隨著照相機的問世而陷入了尷尬的境地。中國藝術是以人為本，重視人內心的感受和感情來進行創作。寫意中國畫信筆揮灑,優遊自如，寥寥數筆卻意境無窮。

魯迅先生評價唐文化時說道：「唐代的文化觀念，很可以做我們現代的參考。那時我們的祖先們，對於自己的文化抱有極堅強的把握，決不輕易動搖他們的自信力；同時對於別系的文化抱有恢廓的胸襟與極精嚴的抉擇，絕不輕易地崇拜或輕易地唾棄。」

有感於斯，我想到國家畫院楊曉陽先生提到的大美術、大寫意、大國氣象的問題。楊曉陽先生的「大美術」認為我們眼見所及的，所有有形有色的事物，都是美術。不懂美術就不懂生活。所以一切都應該跟美術有關係，一切人都應該重視美術，全社會都應該關注美術。「大美術」就是應該向社會學習，為社會服務。關於大寫意的問題，他認為：「寫意是中國傳統文化藝術獨特的表現形式，它凝聚著中國藝術的最高成就，最具有東方的特色和東方的情懷，它是中國藝術的核心和靈魂，是一種精神、一種觀念，絕不能限定在一個畫種或一種畫法上。」所以當代中國畫應該大力弘揚寫意的精神。

我認為當今的中國已經具有了盛唐那樣的大國氣象。當代中國畫的寫意氣象就是要寫那種大國之氣，寫那種盛唐之氣。那種開闊與包容,文化的自我認同和自豪感,有那樣一種祥瑞之氣,還有一種開闊包容之氣。遙想當年，各色人等都可以出現在長安大街上，儼然就是一個國際性大都市。這種大背景下，唐人的氣象肯定是那種包容、厚德、自信洒脫的。在談到盛唐氣象時，嚴羽說其氣象渾厚，筆力雄壯，有風清骨峻之美，意氣風發，情懷慷慨，氣度豪邁。

正確的把握當代中國的寫意氣象，還需要對歷史有一個宏觀的把握，正視歷史，才能更好地把握當下。魏晉是一個極自由、極解放、最富於智慧、最濃於熱情和藝術精神的時代。盛唐是博大、雄渾、深遠、超逸、氣象恢宏的「黃金時代」。宋元時文化達到高度的繁榮，尤其是在宋代政治的寬鬆，百姓的豐裕，人們有更多的時間從事休閑文娛活動。元代統治者對漢人的壓迫，使知識分子不得不放棄仕途而醉心於戲曲文學和繪畫等藝術，元代的繪畫逸品增加，直抒胸臆的寫意之風大盛。明末清初之時寫意畫達到高峰。民國到新中國還出現了一個中西方文化的交融，其中以徐悲鴻為代表，包括劉海粟、林風眠、黃賓虹、張大千等人。

最開始中國明清時候的寫意高峰，基本上還是在中國的文化系統裡面內生出來的一種高峰。而到了東西方融合的時候，也就是五四前後，西學東漸產生的相互碰撞，這個時候又有一個高峰。但是這個高峰，它不是文化系統自己內生出來的一種高峰，它是有被動因素的。到了建國以後，改革開放以前，每一次文化背景的變化，人們受到西方文化的熏陶，又有深厚的傳統文化的積累，文化的落差產生的時候，就會出現大師。

那麼到了今天，又會是一種社會的大變革，還會再次出現大師。原因：第一，東西方文化的交融，使我們當前的文化達到了一個成熟的階段。如果說建國以後和文革期間，這兩個階段我們還有一些迷茫，我們今天算是又重新回到了自己的文化立場，回到中國文化的本體上了。但是在我們的血液裡面，又還有一些西方文化的影響，就會產生一些新的氣象。一個國家的氣象就是文人的氣象，文人氣象必然通過他的筆端表現出來。所以我們寫意，應該寫一個什麼樣的意，是我們應該思考的問題。陳傳席先生曾說：「我們的時代更需要漢唐的豪氣、猛氣、大氣、厚氣、健氣，需要陽剛的正氣。」寫氣，就不得不談到用筆。從筆墨角度而言，山水畫以筆取氣得其陽剛之美，以墨取韻得其陰柔之美。南齊謝赫強調「骨法用筆」，唐代張彥遠也說：「生死剛正謂之骨」。可見寫意畫是要重視畫家人品的修養，表現一種「氣」。

寫意即寫心，寫即泄，即抒發胸臆。「寫意」概念隨著「文人畫」的興起而產生的，它更強調文人精神的主觀表達。「寫意」不是「畫法」，而是中國特有的繪畫觀念。寫意重心象、意象而不拘形似；重疏放用筆而不求工緻謹細。文人畫論中的「寫意」一般包括四個方面：一是寫其大意，也就是「逸筆草草」；二是寫其筆意，即「筆墨情趣」；三是寫其意象，即「得意忘形」；四是寫其意氣，即「抒發胸臆」。寫意要比工筆更難，它需要一個很閑的心態，還得能耐得住寂寞。唯有諸多的閱歷和歷練加之文學、歷史、哲學方面的思考，方能發於心，形於外。

當代中國畫的寫意氣象，乃寫大中華祥瑞之氣，大中華蒼茫之氣，它不拘泥於畫種和畫法。中國畫是中國傳統思想文化的集中體現，寫意精神也日漸成為中國民族藝術的核心精神，代表了人類藝術追求的最高境界。在外來文化充斥的同時，我們要對自己民族的繪畫精神充滿自信，創造獨具時代精神的作品，讓中國的寫意藝術走向世界。

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