年年西遊記，歲歲亞瑟王，歪果仁也愛拍老牌經典

下周，蓋·里奇導演的《亞瑟王：斗獸爭霸》就要上映了，其實挺好奇這個酷到骨子裡的英國導演到底怎麼拍的這部古典魔幻電影，因為《亞瑟王》這個故事已經被拍過太多次，就算達不到《西遊記》在我國導演心裡的地位，也是西方一大經典IP——弄得電影看多了的影迷們，都以為亞瑟王這個人物是真實存在過的。

亞瑟王的傳說也有好多個版本，所以電影編劇們當然很喜歡這個故事，反正怎麼編都沒有錯。如果說關於亞瑟王的影視作品，這幾年最火的當然是描寫亞瑟和梅林這一對好基友的《梅林傳奇》。

但既然又一個版本《亞瑟王》要上映了，下面要說的，是印象最深的兩部亞瑟王電影，第一部並不是2004年克里夫·歐文那個版本，而是1981年上映的，約翰·保曼導演的曾經得過金棕櫚獎提名的《黑暗時代》。

《黑暗時代》，1981年

這部電影整體風格都特別抓馬，服化道和台詞非常戲劇化，表現魔法的手段也比不上今天的特效，但這是三十多年前的作品，不能抓著技術上的落後不放。影片的故事很忠實於亞瑟王流傳最廣的那個傳說，基本上看完一遍，就能懂什麼是神的飄逸、神的傳說，哦不，是亞瑟王的傳說。

電影里，亞瑟王是私生子，他爸尤瑟王看中了康沃爾公爵的漂亮老婆伊格琳，於是央求大魔法師梅林使用法術，讓自己變成公爵的樣子和人家老婆幽會一次，就這樣誕生了亞瑟。不過梅林法師答應他這個請求是有條件的，他要求把剛生下的男嬰帶走，從此把王的兒子送到尋常百姓家。

梅林法師

有一點不能略過，伊格琳還有一個女兒摩根，她是亞瑟同母異父的姐姐，這個人日後可是個大麻煩。

成年後的摩根扮演者是「女王」海倫·米倫

亞瑟長大以後，國內形勢不太好，召集年輕小夥子們舉辦比武大賽，他陪著寄養家族的哥哥去參加，哥哥發現自己的劍沒了讓他去找，他找不到那把劍，結果居然拔出了神秘的石中劍，而且反覆多次都能拔出來，這也說明了，他就是被上天承認的王。

一臉懵逼的亞瑟開始當然不信自己能做國王，但是在梅林法師的指引下，他就突然有了責任感和榮譽感，決定帶領追隨自己的人們，去把不支持自己的人收服，統一自己的國家。

不得不說，這一版的劇情都能用百科上亞瑟王的介紹來概括，連他把石中劍弄斷的故事都拍了進去。亞瑟和湖中騎士蘭斯洛特第一次見面就開始決鬥，為了求勝，他用力過猛，把蘭斯洛特打暈，也把寶劍弄斷，所幸梅林法師帶著他來到聖湖邊，湖中仙女又給他舉出一把王者之劍，這可比原來的石中劍更厲害。

亞瑟從湖中仙女手裡接過王者之劍

亞瑟順利稱王之後，就娶了蘇格蘭的桂妮維爾做王后，還建立了特別著名的圓桌會議，騎士們在圓桌上都是平等的。但是《黑暗時代》實在太忠實於八卦傳說，後面的狗血故事一個沒少。先是他的騎士蘭斯洛特和老婆桂妮維爾開始眉來眼去精神戀愛，搞得蘭斯洛特要靠決鬥來證明王后的清白。

亞瑟王和王后桂妮維爾

後來亞瑟真的抓到了蘭斯洛特和老婆的幽會現場，電影里他沒殺了她們，也就是把王者之劍往兩個人中間一放，妥妥羞辱姦夫淫婦。但他也失去了最得力的騎士蘭斯洛特。

前面提的，亞瑟同母異父的姐姐摩根，從小就喜歡歪門邪道，她從梅林那兒學了不少法術，這時就用到了亞瑟身上，她用了和當年的梅林一樣的方法，讓亞瑟以為自己是王后桂妮維爾，兩人幽會一次，摩根就懷上亞瑟的孩子，她為的就是將來這個孩子能做國王。而且，她還控制了梅林的法力，從此自由作妖。

亞瑟的兒子，也是侄子莫德雷德長大後也是個狠角色，和他扭曲的媽住在一個魔法屋一樣的地方，只為了有一天篡權稱王。這幾年過去，失去了老婆、失去了得力騎士的亞瑟已經衰弱不堪，只有幾個忠心耿耿的騎士幫他去尋找聖杯重振江山。

摩根和兒子莫德雷德

最終的結局，亞瑟王寬恕了當年背叛自己的老婆和兄弟，去和自己亂倫生下的兒子決一死戰，神劍入湖，亞瑟也終於放心離去。

如果這一部《黑暗時代》還是把亞瑟王放到一個魔幻的環境里，講述了一段聲色具備的神話，那2004年的《亞瑟王》純粹就是一部關於自由和平等的美國英雄大片，除了亞瑟從很小就拔出了石中劍，其餘的劇情幾乎和傳說關係不大了，就連亞瑟和梅林的關係，也從原來的老師、朋友變成了對立者。

《亞瑟王》，2004年

這部電影里，亞瑟從小被教育，要帶領騎士們保護自己的人民。於是七個從小離開家鄉的沙美西亞騎士為羅馬帝國效忠15年、征戰15年。

眼看著任期結束，七個人獲得自由能回國的時候，羅馬的主教卻臨時失信，給他們布置了一個更難的、接近於送死的任務，讓他們去救出對羅馬很重要的一個貴族家庭，七個人去挑戰整支薩克遜人的軍隊。

克里夫·歐文版本的亞瑟沒有太多表情，但是眼神里的正直極富說服力，他讓兄弟們再次信任自己，和自己去完成這個看似不可能的任務，背地裡卻祈求犧牲自己來保護這些騎士。這裡的亞瑟一直非常理想化，他是為了保護心目中的羅馬而戰，心中一直保存著對平等的堅持。

這個片子里，亞瑟和桂妮維爾的相遇就和傳說中相差很多了，他救出了馬略家族統治下，被關起來的「異教徒」桂妮維爾。她不斷用語言刺激亞瑟，提醒他羅馬已死，不列顛才是他的家鄉。

但壓倒亞瑟信仰的最後一根稻草，是他知道提倡自由意志、獨立人格的主教貝拉吉烏斯已於一年前被逐出教會並被處死，他終於明白，羅馬已經不是他想像中的羅馬。

蘭斯洛特、桂妮維爾、亞瑟

最後的結局，當然是亞瑟想清楚自己的使命，和幾位騎士為了真正的自由而戰，成了不列顛人心裡的亞瑟王。

坦白講，如果對歷史完全不懂，看這部《亞瑟王》時可能不明白什麼薩克遜、羅馬、不列顛的分別，也看不清他們每個人到底為誰而打，但就和看《勇敢的心》差不多，就算不明白蘇格蘭民族的戰鬥歷史，也能在梅爾·吉布森高呼自由的時候，熱淚盈眶。關於自由和平等，關於高貴的騎士精神，讓這部大片不夠娛樂甚至枯燥，可是增添了一絲回味的價值。

這麼說來，每次《亞瑟王》被翻拍，都絕對不是無意義的重複，不同的年代、不同的創作者，能讓這個古老的故事被解讀出不同的意義，就像經典的莎士比亞，已經被後人數以萬次的解構之後，依然每次都有新的魅力。

所以蓋·里奇版魔幻大片《亞瑟王》，到底會是什麼顏色呢？

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