文人琴遺產密碼

在崔師答范公的八個字中，取和、靜、清、遠四字可以充分概括文人琴的面貌。徐青山《溪山琴況》之首四況也，即和、靜、清、遠。其實，這四個字也說到了琴的本原，是同其它音樂的根本區別所在。因此有必要闡述一番，以其引起同道的呼應、唱和。

首先，看「和」字。

此乃太和、中和、平和，君子和而不同也。即如白居易詩云：「絲桐合為琴，中有太古聲。」《誠一堂琴譜》所曰：「君子撫琴涵養中和之氣……」。二十四況之首，就是和況。琴有太和之氣，故名其希聲。老子言大音希聲。故而，歷來有琴道之傳，正在於琴的這一本原，才有音樂層面向思想文化層面，乃至向道化層面的提升。正如蘇東坡詩云：「流水隨絃滑，清風入指寒，散我不平氣，洗我不和心。」這正是琴道之來，賦予撫琴、聽琴的至高境界。近代中國社會和文化受到西方的巨大衝擊，國學和傳統文化出現斷層。西方工業革命後的經濟騰飛、市場競爭，講實力拚殺、弱肉強食，也反映到主流音樂文化中來，就是強調樂曲的演奏力度速度、用來體現這個競爭。提倡「競」還是「和」，是兩種人文取向。《松絃館琴譜·薛序》云：「是譜爾,其一種和平玄解，出有入無，神而明之，存乎其人。然後知，道澈飲人以和，人遇之，不覺燥心平、奢心釋、競心忘者。」西方近現代主流文化藝術在一定程度上正是頌揚競爭、煩躁、奢侈；文人琴則使人們忘卻燥心、奢心、競心，是一種和諧文化，構建和諧社會。

再看「靜」字，也是琴的一種本原。

我們撫琴、聽琴首先體驗到的就是靜。徐青山有言：撫琴獨難於運指之靜，聲希則知指靜，此審音之道也。自然這是指文人琴而言，如若所謂「武曲」，則另當別論了。李白聽琴詩：「閒坐夜明月，幽人彈素琴。」乃一幅寂靜的圖畫，唯獨琴才會賦予人這等心志。二十四況云：「焚香靜對，不入歌舞場中；孤高岑寂，不雜絲竹伴內。」點明那歌舞、絲竹乃熱鬧場所，與琴的靜性不合。古人彈琴要求琴容莊重安靜，然後調氣則神自靜，煉指則音自靜。時今的演藝家藐視古訓，不肯在靜字下功夫，其琴也就可想而知了。

同「靜」字相關聯的是「澹」字。又徐氏所言：「夫琴之母音本自澹也，制之為操，其文情沖乎澹也」。自古文士從來不把琴看作一件湊熱鬧討好人的樂器。琴者心也，是發自內心的一種氣韻。馬師弟說得好：吳師之琴，如飲山泉。澹澹然，如靜坐山石林間，明月流泉相伴；即便在斗室撫琴，亦自神閒氣靜，出音內質，遊思縹緲，根本不在乎有無人聽。更無需熱鬧炒作，渲染大眾。古人名言：琴到無人聽時工，信然！

和、靜、澹，正是古琴生命力之頑強，能傳至今日的奧妙所在也。受現代西樂影響下的古琴，通常以優美動聽和外揚宣洩為特長，追求力度、速度、表現力，給人的感受是「燥」，是文人琴「靜」的絕然對照。也有演藝家想把搖滾之類西樂樂種、體裁和風格，搬到古琴上來，美其名曰「現代化」、「發展」。他們不明白，人類文化是多元的，完全沒有必要搞一體化、國際接軌。

再說「清」字。

古人十分重視琴中之清，音韻要清，指法也要清，這是彈琴的一個基本要求。白居易有詩為證：「蜀琴木性實，楚絲音韻清，調慢彈且緩，夜深十數聲，入耳澹無味，愜心潛有情。」《溪山琴況》中清況曰：「語雲彈琴不清不如箏，……，故清者大雅之原本。」又曰：「地不僻則不清，琴不實則不清，絃不潔則不清，心不靜則不清，氣不肅則不清，皆清之至要者也，而指上之清尤為最。」徐氏還特別告誡：「究夫曲調之清，則最忌連連彈去，亟亟求完，但欲熱鬧娛耳，不知意何在」「欲得其清調者，必以貞靜宏遠為度」。可見，清同靜、澹、古都有內在聯繫。神靜則指靜，指靜則音清，音清則聲澹，聲澹則調古。誠如徐師所言：舍豔而相遇於澹者，世之高人韻士也。吾調之以澹，合乎古人，不必諧於眾也。

世人多好豔麗熱鬧之曲，唐詩有「古調雖自愛，今人多不彈。」現代音樂以濃豔之聲動人，與文人琴之音清聲澹相背。看大千世界，人之好惡取捨固然各別，好靜好燥，喜清喜濁，惡豔惡淡，尚古尚時，亦不強求統一。然則東西方文化畢竟有根本差異，人類文明亦有雅俗之分。琴人知音中明白文化品位，追求精神境界的高士即便為數不多，但往往正是時代的文化菁英，靠他們一代代傳承下去。

第四字「遠」，乃兼有逸、蓄之意。

《溪山琴況》曰：遠以神行。以無累之神，合有道之器，必具超逸之品，自發超逸之音。又曰：神遊氣化而意之所之。清代琴人謂三百年琴重虞山，歸納其琴風為清微澹遠。可見琴之「遠」乃文人撫琴追求的精神境界，卻又是操縵中技法結合心法所達到的琴樂效果。崔師的「和潤而遠」，虞山琴的「清微澹遠」，這裡的「遠」就是指的這種效果。當初范公在崔師回答八個字後又作的一段闡述中，也可以領會到「遠」的神遊氣化之用意。清微澹遠的用意也在於清、微、澹三方面於心法指引技法中達到一定造詣時，當自會進而神行於遠，這是一種深刻的樂思，更是一種超脫的智慧，是同釋家的禪、道家的虛這樣的高層面相聯繫的。這裡要特別指出「清微澹遠」的「微」字，其含義應是文人琴下指的細微，指法之簡靜，出音之靈動，琴樂之微妙也。而並非被人所誤解的那樣輕微地撫琴，似乎微弱不力之狀。好事者往往刻意歪曲這個「微」，用意在誤導、貶低文人琴。再看「遠」中還存「蓄」的成分，即文人琴寫意含蓄、質樸內在，感情不輕易外露，好比一幅山水國畫，隱隱約約，似山非山，給人以無限想像空間。此乃東方文化之特點。相對而言，西方文化重在形象華麗，擅長外表宣洩。

總之，和、靜、清、遠高度概括了文人琴的風貌特徵，值得多多揣摩、深刻領悟，對於琴人的修為學養及其琴樂的遞進是必定大有裨益的。

藝術欣賞

郭關簡介：生於湖南，畫家，古琴家，道教全真派道士。作品涉及書畫、音樂、詩文、斫琴、裝置等領域；知周易、曉音律、好古琴、喜操《幽蘭》《廣陵散》；二零零六年閉關參禪一年，出關後系統研習中觀、唯識學，畫風大變；二零一三年入龍虎山修道，通齋醮科儀；其曾就學於人民大學，宗教哲學碩士。作品多次參加全國美展、被國內外藝術機構及收藏家收藏。現「郭關繪畫全球巡迴展」已在台灣、佛光山、英國、墨西哥等地圓滿舉行。台灣建立有「郭關藝術館」，長年展示郭關作品數百件。

《韋編三絕》 古琴演奏：郭關道長

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