多少人在你生命中來了又還，他的歌聲卻永遠是8090後的青春

水木年華的創作靈魂盧庚戌，最近以個人的名義發了一張專輯《我的生命不過是溫柔的瘋狂》。

這張專輯借著他寫詞作曲慣用詩歌的風格，但這張個人專輯帶著強烈的盧庚戌的個人色彩，很不水木年華。既是唱給自己聽，也唱給老歌迷。

作為一名老歌迷，同是樂評人的慕容小蟲聽完專輯後，感覺青春的小鳥重新飛回來，感慨萬千，動手為盧庚戌寫了一篇樂評以及一封信。

6月1日19點，盧庚戌會做客太陽LIVE的直播欄目《心聲》，屆時我們會將小蟲的信轉交給盧庚戌，而盧庚戌在現場會念這封信並作出回應。

給大家分享一下小蟲的樂評先。

記得大學時候，2002年，那時除了校園bbs，就是流行逛在線社區，我那時喜歡的社區是「網易社區」，我用另一個網名，在那裡的某幾個版面還算混得小有點名氣。

有次見一個帖子分享了一首叫《一生有你》的歌，即時回帖問是誰的歌，對方說水木年華啊，很出名的，不知道都out了。

這是我第一次認真記住了「水木年華」的名字。

2002年，我才開始聽水木，其實他們前一年已經出道，我聽他們的時候，《青春正傳》剛發行，我記得我買的還是磁帶，連同第一張《一生有你》的一起買了。

後面去讀研，我把我那些年攢的磁帶都給了一個要畢業的師弟，其中就包括這兩盒，現在想想有點可惜。

大概於2002年，網路歌曲開始盛行，我記得唐磊的《丁香花》那時就開始在網路傳播，積攥了大量人氣後面才發了那張實體唱片，一大批同類型的歌曲雨後春筍般冒頭，可惜有形無神。

開始我沒有留意水木年華，就是誤把他們歸入了網路歌手，有點刻意忽略。

其實，現在回想起來，2002年，實在太多好聽的唱片湧現了，那時忽略掉水木一點都不會罪過。

還是得益於我之前的好習慣，把一些聽過的唱片作了標記，我昨晚打開文件夾重新看了一下，許巍的《時光·漫步》、汪峰的《愛是一顆幸福的子彈》、老狼的《晴朗》、鄭鈞的《鄭鈞=zj》都是02年發的，台灣那邊有陶喆的《黑色柳丁》、周杰倫的《八度空間》，還有陳建年的《大地》，這上面都是華語流行音樂史上值得記住的有一定分量的名字。

香港那邊，Eason發了張國語《Special Thanks To…》，梅艷芳搗鼓了一張質量極高的合唱專輯《With》，當然不得不提哥哥與明哥的那張靈光一現的EP《Crossover》。

未解散的LMF也奉獻了張經典的《Crazy Children》。

演員身份大於歌手身份的梁朝偉那年攜《無間道》的餘威發了張不錯的《風沙》（大概現在沒多少人記得了）。

印象深的基本都是男歌手的，女歌手總體平平淡淡，好作品不多，或者我那年真聽得少。

莫文蔚的《i》、陳老師陳綺貞的《Groupies 吉他手》算是其中拔尖的作品，我的心頭好中，何欣穗ciacia的《她的·發光搖擺》和Lisa阿姨的《More Lisa…》大概是兩張極棒的遺珠。

說來奇怪，2002年，很多產量低的「老傢伙」都湊在一起發了專輯，莫名其妙，演變成一時盛況。

那年也很幸運地聽到了哥哥及梅姐最後的絕唱《Crossover》及《With》，其實真的很滿足。

相比而言，水木那年發行的《青春正傳》從藝術價值來說，還真一般般。

不過，並不妨礙我從此成為他們的歌迷。

大概源於當時還在校園的緣故吧。

在我認真聽水木的時候，小盧與健哥（一直喜歡這樣稱呼盧庚戌與李健，這也成我們老一批水木迷的約定叫法）不久就宣布分家——Why？不舍，不理解。

記得當時一直刷相關歌迷社區（那時候百度貼吧貌似還沒有出世）想搞清楚兩人分手的真實原因。

當時的說法「音樂理念不合」開始我還懵懵懂懂，後面逐漸就明晰了，健哥要做安靜的民謠歌者，小盧要做絢爛的搖滾青年，從6分手後，水木及健哥發的專輯就可一清二楚。

健哥離開水木後發的專輯，在他沒紅之前的《似水流年》、《為你而來》、《想念你》都是安靜蘊藉、溫暖沁人，很值得舒心降噪來聽。

水木重組後，隨著三人幫中姚勇的離場（沒錯，姚勇就是前段時間被大家再次從塵封記憶中拉出來紀念的那位小說家王小波的外甥），固定成小盧+繆傑的班底，水木及健哥後來發的唱片，我還是堅持買了，勉強湊足。

但是內心深處，我覺得水木一再延續「青春傷疤」的這種說事方式，困在成長過程中不能自拔，未免越來越中心空洞，言之無物，加上小盧上了金屬搖滾的癮，有點偏離之前的風格。

其實小盧發民謠專輯，已經不意外了，雖然他現在的身份大概是電影導演＞歌手，從「後水木」時代的三張搖滾風格濃烈的《7080》、《生命狂想曲》、《雙重幻想》搖身一變，過渡到民謠味的《啟程》，水木的轉向早已現端倪，由「搖」入「謠」。

水木的民謠，確切來說，應該是小盧的民謠，走的是人文的路子，《啟程》一張還遮遮掩掩搭著「校園」色彩的便車，與號稱內地民謠巡演三巨頭萬曉利、周雲蓬、B哥李志的強烈敘事色彩不太同路數。

後者更接地氣，更「野」，水木及小盧的民謠更追求由校園民謠演變的城市民謠，更講究學院色彩。

近些年，校園民謠基本偃旗息鼓，郁冬、沈慶、老狼、葉蓓、小柯等一眾「校園民謠」標籤人物已經遠離音樂的主流舞台。

不過說來奇怪，清華一所理工學校，竟然培養了宋柯、高曉松、郁冬、李健、盧庚戌、繆傑等一眾以音樂換飯吃的音樂人士，還都與民謠有著扯不清撇不完的關係。

當下，內地的民謠圈談不上大盛，卻也容量可觀。

校園民謠已是昨日黃花，不值一提，城市民謠重獲得主流認可，好妹妹這類城市清新民謠組合自來粉越來越多，趙雷找到「城市民謠」的捷徑出口借綜藝節目之機爆紅。

受台灣小清新音樂型態的影響，內地玩城市民謠的人越來越多，清新不造作這點上還馬馬虎虎，但欠缺生活廣度及思想深度，至今還是與朴樹所取得的成就難以望其項背。

城市民謠之外，就是所謂的獨立民謠或者叫新民謠。

上面提到的民謠巡演三巨頭（舊統計，我已久不關注了，此處沿用舊稱謂）之外，「小鍾」鍾立風、「劉2」劉東明、「憂傷的手風琴手」張瑋瑋、原「麻油葉」組織的「宋胖子」宋冬野、堯十三、馬頔都各有捧場客。

還有一類更小眾的新民謠，就是將民謠與中國傳統的民歌相結合。

這類型最早也最成功的民謠歌者莫過於蘭州的野孩子，而西北的民謠歌手似乎又有著得天獨厚的先天優勢，洪啟、蘇陽、旅行者（吳俊德）、王嘯、張智、小舟、馬木爾、葉爾波利，以及鼓手身份之外的趙已然、趙牧陽兄弟，這些音樂人在不自覺間塑造了西北「新民謠」的群體現象。

洪啟《九棵樹》封面

至於四川的白水，廣東的五條人、玩具船長，也分別異軍突起，亦可歸為這一類。扯得遠了，還是講回水木及小盧。

水木自2012年出了張翻唱輯《生於70年代》後就基本沒動作，反而前成員健哥由默默無聞的邊緣歌手一步步成為大眾男神（當然健哥的心態我一直非常欣賞，做自己喜歡的音樂，不卑不亢，不浮躁不隨眾。健哥的音樂也對得起他當下收穫的關注）。

反觀水木，成員分開個人發展，小盧轉型做導演，繆傑單飛感覺無法擔大梁（難道與長期做和音有關？）水木的音樂似乎真的走到盡頭。

意想不到，做導演的小盧殺了個回馬槍。《我的生命不過是溫柔的瘋狂》這張專輯昨晚認真煲了一下，聽得出此刻小盧的心境。

有意迴避水木的舊風格，與往日的舊水木刻意割裂，明顯感覺到他對當下的內地民謠圈有消化有借鑒，這專輯傾注了小盧對於民謠對於詩歌更多的理解與解讀。

原本再聽到小盧的民謠已經夠讓人傷感，小蟲的樂評又是一波回憶殺。

太陽君現在百分之二百地好奇那封神秘的信寫的什麼？

6月1日19點

來太陽LIVE《心聲》

聽盧庚戌講講這些年

他的音樂，他的心事

而這兩個熱愛音樂的靈魂

又會碰撞出什麼樣的火花呢

憋說話，掃我看小盧

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