這裡有你對Loft的所有美好想像

天下 06-13

如蜘蛛網般交錯的條條運河道，是阿姆斯特丹極為鮮明的城市特色；從運河旁的建築眺望河景、街車流動，這裡的人們生活於其中，享受、習慣著窗內觀看的生活步調。自然地，窗戶作為從「家」向外探索、觀察城市節奏的通道，這裡的建築多半有著迷人的玻璃大窗。

The Playing Circle，作為當地頗具指標性的室內設計與選物工作室，將策展的概念延伸至一個個 showroom 空間；阿姆斯特丹建築的多窗設計，成為 The Playing Circle 團隊發揮本領的最佳展間。以 pop-up 活動形式進行，團隊在城市角落裡尋找著閑置、適合合作的空間設計為 showroom，不定期地開放讓人們走進參觀；這些 showroom 室內空間挑高，自然光線充足——「The Loft」便是最符合空間特性、也最具想像的名字。

Loft，這至今依然深得人心的空間風格，成形於 1940 年代的紐約，源於美國東岸藝術家負擔不起昂貴的房價，搬遷或非法佔用廢棄的舊廠房。廢棄廠房的格局為放置大型機具，普遍空間挑高、無隔間，縱身長，兩端皆有充足採光。由於資金匱乏和空間形式，當時藝術家多半不另建牆體分隔，呈現原有的開放樣貌，空間一覽無遺；一般住宅裡的工作室、卧室、娛樂室、廚房等分區於此連成一體，高度自由，毫無拘束。

空間的佔有者既然是藝術家，那 loft 裡最不缺的就是藝術品。配合空間的大尺寸畫作，任意在空間矗立的雕塑，滿柜子的藝術文化書籍，以及早年因隔音不好而鋪上的地毯和織物。他們有各自的小空間，但也相互交流，開辦食物合作社、輪流煮飯，形成多元的社群文化。進駐的藝術家或許未曾想過要藉此創造新的空間居住形式，而 loft 風卻意外地在 50 年代後傳遍全球，顛覆傳統家居的想像。

而「The Loft」既然也稱之為「loft」，這樣的格局特色便更加強調，至今已進行過四種風格截然不同的 The Loft showroom 空間打造。團隊以特定主題呼應著建築原有的故事背景，由一系列傢具與物件妝點，重新激發，將空間重新帶回生活。Showroom 內的選物大多採用木材、皮革、羊毛等等天然材料，讓展廳呈現如家中般的溫馨感；當然，The Loft 中任何能觸及的物件都是售賣的。

「對藝術家、創新者、偉大的靈魂來說，城市總是帶有著一種奇特的吸引力。他們搜尋著創新與改革，以及能讓他們的創意實現之地。而我們則創造一種能讓人們感到如家般的舒適氛圍，他們的創意便於此綻放。」

The Loft 將 showroom 空間提供給藝術家們進駐，於此生活、創作。兩位攝影師 Sev 與 Melanie 在 The Loft 用濕版火綿膠攝影技術創作

結合織品與人像創作的藝術家 Charlotte

秉持著這樣的理念，The Loft 最有意思的地方，在於團隊把藝術家——loft 空間最原初的使用者——藉由駐地計畫（類似藝術家駐村的概念）邀請到團隊的 showroom 空間，讓他們在進駐的時間裡能安心居住於此、自由創作，探索著自己的作品與 The Loft 的關係；透過團隊的線上雜誌，介紹一位位藝術家給大眾。