陳鳳玉-我用心靈和花對話

我用心靈和花對話

花能更好的體現人類追求自己理想的精神狀態，它們是閃耀幸福的生命，人們不能沒有花。

陳鳳玉 CHEN FENGYU

陳鳳玉， 女，滿族。1934年出生哈爾濱，1960年畢業於瀋陽魯迅美術學院。中國美術家協會會員，山東藝術學院教授、山東女畫家協會副主席。

我選擇「意象油畫」是上學時就有的情結。

在魯美附中時學的是西方寫實的東西，

素描、速寫、水彩啊，

到本科時想學油畫，

可後來把我分到國畫專業去了。

一直到上世紀九十年代初改革開放了，

我又在想是不是可以畫油畫了？

紫薇

36cm×50cm

2008年

瓶花

36cm×50cm

2013年

鳶尾

36cm×50cm

2012年

西方油畫的理念是

從藝術——科學——藝術這麼一種走向。

文藝復興時期，

民主意識、人文思想、人文關懷就萌發起來，

對人的研究就注重起來，

對人的尊嚴的歌頌，

甚至對人體的解剖。

文藝復興時期的大家們把古代歷史人物、

英雄用雕塑表現出來，繪畫也是這樣，寫實再現。

他們研究人體，研究透視學，研究色彩學，

一直到十九世紀末，有人又研究心理學。

所以西方繪畫的理念就是從藝術到科學，

後來到印象派以後，受東方影響，

如浮世繪等二維空間、平面的藝術形式影響，

又回歸藝術，如梵高。

一般人們都認為他們的畫是寫實再現的，

處於像與不像、真與不真的階段。

從尚塞開始，他們又提出畫眼睛看到的不是真本事，

得畫自己的感受。

這對我是很大的啟發。

瓶花

40cm×50cm

2016年

美人蕉

60cm×60cm

2012年

玫瑰

40cm×60cm

2016年

改革開放後，西方近現代藝術展多起來，

拓展了我的視野和知識面，

各種藝術理論書籍也多起來了。

極大地激發了我的油畫創作慾望。

很早以前的夢想就是要畫油畫，

因為我小時候生長在哈爾濱，

教堂、宗教繪畫對我是重要啟蒙，

給我的震撼一直忘不了。

所以我一直想用油畫語言來表達

對生活、人生、自然的感覺。

紫羅蘭

60cm×60cm

2012年

向日葵

50cm×50cm

2017年

早期我在魯美學習過七年學院派國畫，

教了一輩子國畫，打下了堅實的基本功。

我有造型的功底，畫油畫我可以寫生，

之所以選擇畫花，因為隨時可見、隨時可畫。

開始我也寫實，後來漸漸選擇了中西融合的路子，

走林風眠和吳冠中的路子。

蕭紅

30cm×40cm

2011年

張愛玲

30cm×40cm

2011年

單應桂

20cm×30cm

2012年

我的靈感來自大自然，來自美好的生命——花卉。

我對它的生命律動、色彩感到激動，

壓抑不住想畫它的衝動。

花卉不光是我的知己，

而是大自然的精英、幸福的載體。

所以我畫花時必須用鮮花，絕不用塑料花，

因為鮮花有一種生命力，生動。

畫的時候不完全是畫眼睛看到的部分，

我自由選擇角度，重新組織畫面。

這也是中國畫符號理念的融入。

所以我把我的油畫叫做「意象油畫」。

丁香

40cm×60cm

2013年

我的前半生搞國畫，對我而言不僅僅是幫助，我骨子裡還是傳統的東西多。

傳統繪畫的理念在我的油畫里隨處可見，

符號啊、意境啊、氣韻生動啊、古法用筆啊等等都有。

宋代的花鳥畫已經很寫實了，

我早期就是畫工筆畫的，後來選擇小寫意，這些都用到油畫上來了。

所以國畫、油畫兩把刷子同時用，心態上呢，是一種「玩」的心態，

沒什麼負擔，很隨意，畫我的感受，借物達情，用花來表達我的喜怒哀樂。

邊畫邊探索，一路走下來。所以我的畫就比較放鬆，也傳神。

丁香

40cm×60cm

2013年

許多人說我的畫里有很多留白，不像油畫，沒畫完。

我畫中的留白也借鑒了中國畫墨骨畫法。

中國畫空白裡頭想像餘地特別大，

我用在油畫創作里，做了許多嘗試。

將來這也許就是我的一種方法、一種風格。

其實風格就是個性。

我還在探索，可以再探索十年八年，

為我們中華民族文化理念、特別是繪畫理念、方法，用油畫把它表現出來。

丁香

40cm×60cm

2013年

畫，總是一個媒介，是個國際語言。

我的油畫外國人看了，

會覺得：哎，這種油畫有中國符號。

我相信我的油畫會慢慢受到繪畫界和社會的理解。

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