張周捷：重新定義設計的邊界

最新 06-16

技術的發展將如何重塑創造力？上周日（6月11日），在第一財經周刊「周圍」線下沙龍第1期——「重新想像設計：技術和設計的交叉點」上，獨立設計師、數字藝術家張周捷分享了他對技術與設計的未來展望。

以下是省流量的乾貨小結

設計師的未來在哪裡？

我比較有危機感，我覺得設計師到了這個年頭其實是很危險的，因為很多行業即將要被取代了。我們人類從農耕開始，把大量的農民解放出來去工廠，成為工人；然後過了百年時間又把工人解放出來，去做服務業。新聞、設計，其實都屬於服務業。

昨天我從南京回來的時候，跟滴滴司機聊天，他說他每個月幹得很辛苦也就一萬多元一個月，比起以前差得很遠，但又割捨不了，很無奈，這是由滴滴平台決定。而滴滴是由誰決定的？是由所謂的人工智慧系統決定的。這些服務業的員工，其實都是在給電腦打工。他們給系統打工，而程序控制著對他們的獎罰措施。

以後再過幾年，越來越多的AI中層幹部、AI高層幹部出來了，大家都給AI打工。而AI給你們的獎金、獎勵、收入都非常科學，你根本就沒有辦法找到一絲不對的地方，那是很可怕的。而在AI之上的是什麼人？就是開發AI的人，開發AI的人是誰？是壟斷集團。那些人是睡著就可以賺錢的，而那些底層的服務大眾就很苦，不能離開這個程序平台，又不能去反抗它，所以是非常悲哀的。

服務業的同行們，我覺得大家一定要注意，相當一部分服務業的人才可能都要被計算機替代掉了。替代掉之後，那麼多服務業的人幹嗎去了？我認為大家會逐漸走到馬斯洛金字塔的上一層，就是自我實現。

所以我個人覺得，未來更多的是自我實現，在自我實現的同時，能夠讓這個世界更美好。每個人做菜、做自己想做的菜，自然會有很多人來吃你的菜，沒準你的事業就越來越大；成功不在於我去揣摩這個市場需要什麼。所以未來，大家可能都不用花太多的時間去服務對方了，可以花很多時間去自我思考，思考自己活著的意義。這也是我這幾年來感悟很深的一個觀點，在技術的發展下看到服務業的局限。

我們可以預見的是，在不久的將來，一大批的AI設計師已經在路上，他們的效率、他們獲取到的甲方信息和對需求的判斷，要遠遠高於我們人類設計師和藝術家。而如何去作出調整、作出改變，以應對將來的變化，這也是我們不斷在探索的。

計算機時代，創造力面臨怎樣的變化？

對於我們公司來說，在未來可能會更多地把計算機作為一個創造主體。

其實直到現在，我們還是把電腦當工具用，只是用它來提高工作效率。這不能稱為人工智慧，只能稱之為軟體越來越發達，可以減輕我們的工作量。所以我們根本還沒有進入人工智慧時代。但是大家也知道AlphaGo——當這個程序出來之後，大家都承認，機器也可以有創造力，它也可以在解決方案上，比我們人類有更多創造力的突破。

這就是計算機時代創造力的問題。創造跟服務不一樣，服務會有一個指標給你，給你具體需求，但是創造是發散的，沒有一個具體要求，你可以創造任何東西，沒有任何指向性。回歸到歷史上，每一次思想革命或技術革命，都能催生很多新的藝術形式。在古代，我們用畫筆畫畫、用刀雕塑，所以藝術形式一直停留在繪畫、雕刻這種原始的狀態。直到發明了相機，開始有攝影；再到發明錄像機，開始有了新媒體藝術；然後發明了電腦，有了CG藝術；之後再到網路，有了後網路藝術，有了觀念的解放。所以近100年開始，其實藝術的形式、藝術的方向和人的創造力都在不斷地展開，而且展開的速度比以往都要快。我覺得這對大家來說是一個機遇，所有藝術都是產生於思想或技術，只要技術上有所突破，就可以產生一種新的藝術形式。而這個藝術形式是怎麼樣的？需要大家去探索。

我們今年開始在美術館做一些藝術展覽，我們發現藝術圈對技術的理解其實非常有限，我覺得這個挺可悲的。因為藝術家是啟迪、引領整個人類前進的一盞燈，如果他不夠遠、不夠超前，我覺得藝術就失去了它的重要作用。所以在藝術領域，沒有太多藝術家對技術作出展望，這個讓我們困惑。

如何運用計算機去創造？

我主要是從事計算機生成，2007年到2008年我在倫敦學習，那時候有一些教授提出一個學說，就是所有東西都可以用計算機寫個程序去發展。所以計算機不再是一個工具，它更多的是一種形態演算法的藝術。那時候我才開始真正地把計算機看作一個很有原始性的東西。因為計算機其實有它的特點，如果大家耐心去理解的話，它有自己的數字語言、演算法，它有它的世界，這個世界跟我們人的世界是不一樣的——它完全是按照數據的邏輯建構的。從那時候開始，我就非常尊重計算機所有的程序語言、所有的內在邏輯關係和演算法。

我那時候就從計算機語言Mesh開始，Mesh就是最基本的語言，是計算機的圖形語言。在計算機科學裡面，Mesh是非常簡單的，是最原始、基本的一個元素。我從2008年到2009年就開始研究Mesh的生成方式。因為Mesh是計算機裡面最基本的材料，它可以構成無窮無盡的東西，這也是我對計算機語言的一種探索。目前為止，我做了差不多七八年了，還在研究Mesh，我覺得還是非常的早期。比如，單單一個軸線的變化，作品就可以展現出不一樣的形態。

計算機的演算法其實很有意思，只要找到它的邏輯規律並提煉出來，你就可以讓它變成很多東西。我做的工作就是盡量把它的邏輯優化，讓大家可以體驗到計算機創造出來的東西的美感。

我們在西岸藝術中心做過一場展覽，每個人都可以體驗。我們以前做設計的時候都會畫草圖給客戶看，我們做的是揣摩客戶、揣摩人心。揣摩人心不是我們想要做的，我們想做的是讓用戶自己去尋找自己喜歡的：有些人喜歡簡潔的，有些人喜歡複雜的，我們做的就是把所有的可能性打開，讓它不停地變化，然後讓客戶按照他自己最優的方式去尋找。

後來我們在YiHaus奕歐來做了一個升級版，4個人可以同時定製，通過聲音電腦會不斷地創造新的圖形。我們也在做一些實物，比如果盤等等。這個可以應用到很多領域，包括建築、書包之類，只要計算機能夠生成和製造，這些都可以實現。

早期設計中，我做了一些椅子，當我做第6141把椅子，號碼變一下，它的樣子就不一樣了，你用程序來構建這個東西，它是無窮無盡的。在我早期的幾件作品中，還有一個凳子，這個凳子在計算機裡面是以最簡潔的方式完成。它就是一個等邊三角形，從三個點往下走，這個邏輯是最簡單的。這個代表了計算機邏輯極簡的可能。

計算機創造作品，通常一秒鐘完成了。但是其中的創造邏輯，我花了很多時間去尋找。我們第一個真正的訂單，也是比較大的訂單，是上市公司的一個大型項目，也是第一批數字化的產品，所有東西都是用計算機生成、製造的，是一個差不多幾千萬元的訂單，對於小團隊來說這是很難得的——我們不僅是設計，還製造，我們把它造出來，通過嚴格驗收，然後交給客戶。所以設計、製造、程序開發，整個是一體的。

用計算機來創造作品，這一思路從何而來？

回歸到更早之前，為什麼我會有這種想法？這個想法來自於我對自然界，或者說，我對道家的思想很有興趣。我覺得很多東西有它自己的本原、自己的特徵，我們不要干涉它，讓它用自己的方式去做。這就是造物的道法，是我們的最高境界，就是讓萬物自然生長。

我也想說說關於設計語言的問題。我們現在大部分還屬於視覺極簡主義，就是一個方盒子，白白的，這個就是極簡的。但是在大自然裡面，其實很少能見到白盒子這樣的形態，大部分都是像石頭這種很奇怪的、有機的東西。從大自然的邏輯來講，它就應該是有機的，白盒子反而是不合理的。我們的出發點就是，尋找邏輯最極簡的方式，叫作邏輯極簡主義——尋找到邏輯最極簡的方式之後，用它來創造物體，以尋找物體的本原。這是很簡單的創作邏輯，但它所創造出來的外形卻是很複雜的。

感謝本次活動志願者

（排名不分先後）

戴逸凡、周景熙、劉芳楠、李星星、孟亞飛、王竹萱、李浩、袁志謙、徐驍楚、李晨曦、黎曉君、甘亞奇、張譽凡、盧皓瑋、謝敏、張小葵、孫奕欣

本次活動特別感謝

| 場地支持 |

SOHO3Q是SOHO中國推出的移動時代的共享辦公，目前已成為中國領先的共享辦公品牌，是北京、上海最大的共享辦公空間。不僅帶來設計前衛的辦公空間，更帶來全新的生活方式。截至目前，SOHO中國在北京、上海的核心地段已有17個SOHO3Q中心，近17000個工位。

| 合作夥伴 |