看到的是肉體閉上眼睛卻是情感

知識 06-23

他畫於1995年的《沉睡的救濟金管理人》（Benefits Supervisor Sleeping），13年後這幅畫在紐約拍賣了3300萬美元，成為在世畫家畫作的最高記錄而變得為人熟知。

他有著與生俱來的懷疑、孤獨和好奇，使其對世界的感知保持了一種特殊的知覺能力。緊張的筆觸、結實的色彩、青筋暴綻的肌肉和日常化的構圖，激發出人體內在力量的熱情和生命的真實。讓人著迷，讓人不安！

盧西安·弗洛伊德 Lucian Freud（1922~2011）表現派畫家當代最偉大的當代畫家

盧西安·弗洛伊德1922年生於柏林，並一直與他的家人在德國生活。直至1933年為躲避納粹，他們舉家搬遷至富裕祥和的倫敦北部瑞士小屋地區。

在被學校開除後，弗洛伊德又分別在倫敦的中央美術學院(微博)和位於英國東南部的東盎格魯繪畫學校學畫，師從塞德里克·莫里斯（Cedric Morris）。此後弗洛伊德擔任過短期的商船海員。1942年返航後，他開始在金史密斯學院（Goldsmiths College）讀書，認真地開始發展自己的藝術職業生涯。

女孩與小貓

盧西安早期的風格通常被歸類為表現主義或超現實主義，因為他筆下質樸、沉思著的人物看起來扭曲又誇張。而隨著他的繪畫技術逐步成熟，他的風格顯著地轉化成當今他為人熟知的裸體像和自畫像。

盧西安的藝術在上世紀七八十年代卻並未被認可，當時的美國藝術界認為他被抽像表現主義的先驅拋在了後面，波普藝術、動感藝術才是藝術收藏家想要的，沒有多少人對人體繪畫藝術特別感興趣，尤其是盧西安所畫的。

早在1979年，《世界美術》等專業雜誌就將弗洛伊德和克里姆特、席勒、米羅、波洛克、巴爾蒂斯等藝術家介紹到中國，弗洛伊德強烈個性化的技法和形式風格對「新生代」潮流的興起有強烈的感召力。中國的藝術家們尋找到「弗洛伊德式切入」洞察人性的深處，與弗洛伊德的不同是中國的藝術家審視著時代。

我會坐得非常近，然後凝視，這會讓我們雙方（指畫家和模特）都不舒服，我害怕如果我沒有嚴格集中注意力，我會漏掉那些引起我眼睛注意的東西，然後整個畫的感覺就散了。我一直在學如何觀察，我不能在這個上面偷懶，有時我對一個模特看得過於努力，他們的點點滴滴會被不自覺地放大。

對於弗洛伊德而言，這種變化是本能的。他的風格循序漸進也通俗易懂，而他的繪畫主題則頗具挑戰性。這樣的結合成功俘獲了藝術愛好者的想像力。

「我從未考慮過任何東西所包含的技巧，因為那會令你固步自封，「他在1984年Omnibus（BBC欄目）紀錄片的採訪中說道，「我認為如果某些東西看起來不對，或是很難看，以至於阻礙了你想傳遞的信息或感覺，那麼顯然是你的處理方式錯了，因為你的顏料不會說謊。」

弗洛伊德和與他同時代的「倫敦畫派「藝術家，如弗朗西斯·培根（Francis Bacon）和弗蘭克·奧爾巴赫（Frank Auerbach），早期收入較少，他們為誰來結算餐費而爭吵，卻始終將創作擺在生活的首位。

盧西安是弗朗西斯·培根的第一位指定模特，隨後培根在他的十九幅肖像畫里畫了弗洛伊德。而弗洛伊德為培根所畫的這幅頭像，也成為他的代表作之一。在六十年代至七十年代，培根成盧西安生命里最重要的人，影響著他的生活和繪畫。「培根可以用畫筆自由地有表述性地刺激出情感、壓迫感或者焦慮感，這些都是盧西安所需要的。」弗朗西斯曾向盧西安保證這份不朽的友誼，但沒多久，這二人就迅速打臉，他們之間因為嫉妒，因為雞毛蒜皮的爭吵，而走向決裂。