關於國畫藝術的基本追求、哲學內涵和寫意精神的思考

儒、道、釋是國粹，是文化之源。中國畫從以儒、道、釋三家為主要源流的傳統文化中蒙澤深厚，長期佔據主流地位的儒家思想對其影響深遠，道家思想對中國畫的藝術特質有極大的塑造之功，禪宗思想則使中國畫的境界更加深閎闊大、風格上更加超逸空靈。

啟功早年畫作.jpg

一、國畫的基本追求：由中致和

儒家思想由「道中庸」而「致中和」以達「極高明」的基本精神，決定了中國畫的基本道路與追求也是由中致和，即經由適宜的、合度的、富有分寸感的全面協調達到整體和諧。儒家思想堅持「經世致用」原則，更注重發揮書畫藝術的教化功能。

這種教化功能在整個書畫發展史中得到了一以貫之的體現，其中人物畫表現最為突出。在這種觀念下，書畫被看成是經藝之本、王政之始，是神聖而重要的，把對個人、社會的教化，同對國家的治理結合起來，達到相輔相成、相互促進的目的。

喻繼高《江南春》

二、國畫的哲學內涵：禪宗思想

佛家思想，尤其是禪宗思想，則將中國畫的審美觀念向前推進了一大步，這種影響從實踐和思想兩個方面得以實現。一方面，宗教畫成為中國畫的傳統題材之一，眾多的僧侶也參與到繪畫創作中，如巨然、髡殘、石濤等都取得了不凡的成就；另一方面，佛家將心性的修習與對世界的觀照通過宗教意識連接了起來，這使中國畫的精神更加深閎，境界更加闊大，風格更加超逸空靈。

《大方廣佛華嚴經》中就有「心如工畫師，能畫諸世間；五蘊悉從生，無法而不造」之語，是說每個人都在用心描繪世界，去發現世俗所不能看到的自然和宇宙，這就為中國畫提供了更豐富的角度和更廣闊的空間。中國畫，尤其是文人畫，不再停留於對自然現實的簡單表現，而是著力達到空靈的境界，體現物我一如的人生哲學和審美情趣。

魏雲飛《山水》

三、國畫的價值核心：寫意精神

山水和花鳥畫所具有的觀道暢神、達情適意之審美觀，則多是道家思想影響的結果。一直以來，寫意精神被認為是中國傳統藝術的精髓和中國畫的價值核心，它更多地源於道家思想。黃賓虹在《賓虹論畫》中說：「老子言『道法自然』，庄生謂『技進乎道』。學畫者不可不讀老莊之書。」既然藝術不應停留於模仿自然的外在形象，而需深入揭示自然的內在本質，那麼寫意精神的邏輯思路正是不求形似，注重神韻。寫意精神也便把中國人的審美理想——「澄懷觀道，返璞歸真」淋漓盡致地表現出來。

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