歌唱其實很簡單，放鬆＋慢練＝真正唱好歌

筆者在學唱歌之前慶幸學過民族樂器二胡，當時的教學老師就以他自己的真知灼見告訴過我，學好器樂無非是兩條「葵花寶典」：一個是放鬆，另一個是慢練。隨著藝術實踐的不斷擴展，由於有器樂學習時的潛心思考作鋪墊，在正式學習聲樂以後，似乎隱約感覺到所有的音樂藝術都具有相通的規律可尋，真的是大道至簡。你只要在堅持不懈的學習過程中，確保前述兩個「心法」的知行合一，學以致用，那麼唱好歌曲便是指日可待的事情。

在藝術學習實踐中，我直觀地感受是，「慢練」屬於技術層面的總方法，而「放鬆」則是心理層面的總要求。在此，我們不妨先來理解「放鬆」。

據筆者所知，為了讓學生更好地領悟唱歌奧妙，男中音歌唱家廖昌永曾把歌聲比喻成人們平時打籃球時手下跳動的皮球，是鮮活的、有生命的，而不是靜止不動、死沉沉的。他還讓學生想像原子彈爆發出蘑菇雲的那一刻，以此來引導學生在演唱歌曲時爆發出情感。

他還說，唱歌的時候一定要放鬆，只有在放鬆的狀態下才能真正唱出歌來。為了讓獻唱的學生放鬆下來，他主動牽著他們在舞台上走動。「人在洗澡時是最放鬆的，所以唱歌時也最陶醉」，廖昌永的這個生動比喻贏得劇場的滿堂彩，並爆發出陣陣笑聲。

我們知道美聲發聲有三大技術要領，一是尋找發聲高位置。發音位置盡量往上，即從鼻腔往額頭方向，也就是盡量將鼻腔打開，即使不往鼻腔出氣也要保持通，這樣氣流才會把聲音從口腔帶到鼻腔，然後才有機會進入頭腔進一步共鳴。二是保持深的氣息。將氣息盡量保持在丹田，即腰的一圈盡量往外擴張，不要讓氣流過快泄掉，當吸入空氣後，在口腔不帶一點阻礙的情況下，盡量保持氣流，讓它緩慢泄出。三是保持穩定的喉頭。不要用喉頭顫動來造成聲音波動，要用腹肌的快速外擴和內收，很有彈性地造成聲音的波動。

但是，完成上述三個動作的關鍵恰恰需要「放鬆」來實現！保持全身鬆弛，包括腹肌、胸腔、喉頭、口腔、面部、手、腳、心的全部放鬆。松就給人開闊、自由和迴旋的感覺。在筆者看來，先放鬆再談發聲技術，先放鬆再慢慢練發聲技巧，心法優於並高於技法。讓我印象頗深的是，當時為了練好二胡快弓，確保每一個快弓樂句或樂段具有顆粒感音效，就是要讓自己身心全都放鬆，尤其是兩手配合必須鬆弛而不鬆懈、松垮、松塌，進而克服了這個弓法難點。

戴玉強 《我像雪花天上來》

其次，讓我們來理解慢練。君欲善其事，必先利其器。所謂慢練，就是不急於對聲樂的每一項發聲技術和演唱技巧一蹴而就，必須扎紮實實地打好基本功，而不是囫圇吞棗式地急於唱作品、唱新作品、唱大作品和高難度作品。我們得愛惜自身攜帶的樂器——嗓子。如果這件樂器超負荷運行，或是違反科學方法使用，除了難以獲得最佳音色，更有甚者會損傷或損壞這件樂器。

其實慢練有兩層含義，一方面是對各種歌唱技巧要一個一個地學習掌握；另一方面是對歌唱作品要斟字酌句地一小節、一小段練唱。假使連音準和節奏都還沒有過關，對視唱練耳和樂理知識都一知半解，那演唱具體的作品斷然是磕磕絆絆的，會存在很多的瑕疵。

需要重點強調的是欲速則不達，聲音如果出了問題，建議採用U母音加以調整。

我們常用「a」、「e」、「i」、「o」、「u」五個母音練聲，其中「u」母音於對喉頭的穩定、聲區統一都有著重要作用。「u」母音不僅對於初學者建立一個科學的發聲狀態作用明顯，而且對有相當程度的歌唱者在音質改善方面也有著重要的作用。就歌唱者腔體的狀態而言，既可以培養和增強歌唱共鳴，又能夠增強歌唱能力。

它的最大特點就是能夠讓我們在最短的時間內找到腔體打開的感覺，其效果明顯。有一個比方，「U通道就像一條馬路，支點就像小汽車，馬路修得越好，車開得也越好，開起來才又順又快。如果馬路太窄或是沒修好，再好的車也開不走」。這是金鐵霖教授對「u」母音重要作用的一段描述。它的最大特點就是能夠讓我們在最短的時間內找到腔體打開的感覺。

「u」母音的發聲部位和發聲方法：

「u」母音的發音部位是在舌尖前面的嘴唇部位，口腔呈小圓形（撮口），舌的後部升高氣息易於控制，可使喉頭穩定及適度下降，促使喉管咽腔積極豎起，避免口腔後部升高或喉頭逼緊。

口腔後部肌肉用力較大，軟齶抬得很高，喉頭位置靠下，因而喉咽、口腔、鼻腔等腔體形成一條細長的發聲共鳴腔體，聲波易於在這一帶產生共振，因此形成的歌聲有豎立感。

在自然發「u」母音時，雙唇緊縮，只留下一個小圓孔，喉頭更向下方拉，舌後部几上顎也微微抬起，強調上唇、上齒仍保持在上面不放下來，再使下唇往上，幾乎挨著上唇，上下唇之間僅存一條上弧形的小縫，同時想像中應有一個以眉中間為圓心，以眉間到鼻尖為半徑的圓的面罩部位，這時再送出「u」母音。

由於雙唇擋氣，氣流向上，使整個面罩部位有明顯的膨脹感和微微的震動感。此種唱「u」母音的方法氣息通暢，發聲容易，「u」母音純正，不再是緊、窄、暗，而是松、寬、亮，完全能和其他母音保持四個統一。

在練習「u」母音時，會出現一類聲音位置偏里偏後的學習者，針對這種現象，練習時可在「u」母音前加「m」「n」「l」等字音，也就是說將「u」音練習變為「mu」「nu」「lu」音練習，這樣即可調整聲音的平衡問題，使之歌唱位置處於比較合理的地方。

「u」母音練好了，不僅能使聲音豎立起來，上下貫通，而且能使聲音豐滿、明亮、鬆弛、圓潤。

吳雁澤《草原上升起不落的太陽》

閱讀是種品味 分享是種美德

親們，喜歡請分享到朋友圈！

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！