造像要「形」與「意」完滿結合

最新 06-24

我們來介紹一下現代佛教造像。

比如台灣中台禪寺的四大天王像，每尊像都有四個頭。最初計劃要把柱子包掉，每個柱子塑造一個天王像，但是像的面部以上不好處理。當時惟覺安公老和尚指出，每個柱子可以做四個頭，這樣每一個天王都具備四個天王的功能，所謂「一即四，四即一」。利用這個教理，解決了建築的合理性問題。

中台禪寺四大天王像之一。

一般當代的造像，都是深入研究和繼承了歷代傳統之後的作品，其中不僅有現代美學的元素，更有歷朝歷代的藝術特色，是一個綜合體。比如下面幾尊像。

身長寬度都比較符合傳統，還有一點點腰身，所謂的細腹。

這個是緬甸白玉做的，身上穿千佛衣，是借鑒明代千佛衣造像的形式。這尊像的頭部有個特色，如果放大看，每個髮髻都是一尊佛頭。類似這些方面都是現在創作可以借鑒的部分，就是除了造形之外，還有材質的演繹。

這是一尊很富貴的造像，用緬甸白玉鑲嵌珠寶，上面的紅和粉紅色都是台灣的紅珊瑚。

這尊卧佛，也是很富貴，級別很高的造像。

另外，在造像的過程當中，形象還要兼顧實用性。比如在道場中，佛像是需要經常清潔打掃的，從事這類工作的出家人被稱為香燈師，他們是比較辛苦的。歷代諸多造像中，我們選擇千手觀音造像作個比方，這尊像有很多隻手，每個手裡都持有法器，看起來很莊嚴，但是也比較繁複。鑒於這樣的造形，香燈師在清潔灰塵的時候，很容易把法器碰壞，或者把佛像手指損傷。一般人就覺得不太吉祥，甚至產生惶恐。為了避免這種情況，可以考慮其他的設計。比如將手臂、法器結合在佛像背光圈上，這樣就兼顧了實用性和法義的表達。

背光和法器、手臂黏在一起，免得手指碰斷。

之前提到造像要符合三十二相、八十種隨行好，這裡我們強調，造像「形」與「意」的完滿結合也很重要。

所謂造像藝術，「形」就是外形，「意」就是我們賦予的意念、佛法的內涵。

西方雕塑傳統，大部分都是寫實的，還有具象的、半具象的乃至於抽象的藝術風格。中國繪畫藝術則講究留白，就是留有一些空間不填充內容。和西方的透視法完全不同，這是一種意境的表現手法，所以在精神層次上來講，中國古典藝術是超越西方的。

西方文化傳統是向外求取，所以產生了現代的物質文明和科學技術；相比之下，東方文化傳統是往內探求，例如中國有諸子百家，都是追求不斷的內化，精神層面的內明。

所以說，在佛教造像的過程當中，形與意的結合、兩者關係的拿捏非常重要。

林祐民先生創作塑造的「福臨彌勒」像。

以上面這尊彌勒造像為例，我們可以了解「形」與「意」的關係。如果從「形」的角度來講，現在造像藝術慣用美學的眼光來審視，對形很重視。但是，佛教造像不只講形，更注重精神內涵的表達，所謂「意」的表現。你要傳達什麼內容，必須明確而充分。

有些人可能會覺得，「福臨彌勒像」的腿部比例太短，但這恰是作者的用意所在。這尊像是要追求一種圓滿的意向，為了表現「意」，就協調了「形」。我們看到這尊像的手臂張開，作接應狀，整個造像從四面來觀瞻都很圓滿。所以說，和普通的造像觀念不同，佛教造像更注重精神層面的闡釋，而不僅是形像。

釋迦牟尼佛造像，紹興龍華寺，林祐民先生創作。

再看上面的造像，這尊像的特色是身體較長、較寬，尤其胸部比較寬大，這樣子更能展現佛大雄、大力的氣勢。在佛教中，「大雄、大力、大慈悲」是對佛的稱讚。

地藏菩薩像，紹興龍華寺，林祐民先生創作。

這尊地藏菩薩坐像，底座屬於清代的風格，當然更早的南北朝時期也有這種造形。殿堂、佛像配合背光，構成了一個完美的整體。一般情況下，殿堂、佛像、供桌都是單獨製作，各不相干，但是拼接起來就不怎麼圓滿了。所以，如果從整體角度考慮，結合背光、佛像造形、顏色以及殿堂布局色調等因素，整體設計可以呈現出很好的效果。

文殊菩薩像，紹興龍華寺，林祐民先生創作。

從魏晉南北朝到清代，一般造像的背光都做得很細很精緻。但是，為了符合現代人的審美，我們嘗試抽取其中比較簡潔的外形元素進行設計，最後呈現出來的效果還是比較滿意的。佛教講究對機說法，佛像也是佛教的一種表法，所以現代的創作者，能夠從當代人的審美標準、意向興趣等角度出發，做一些新的嘗試和創意，佛教藝術肯定會很快興盛起來。