在眾多的清瓷器當中 你認識多少 又珍藏了多少

香港福義國際藝術品拍賣行舉辦一場香港福義國際溢滿香江春季拍賣會引起拍賣行業關注。此次拍賣成交率為40.5%，總成交額7.02億港元。本次福義國際溢滿香江春季拍賣會上，共有400件亞洲藝術品亮相。拍品門類也紛雜眾多，包括傳統書畫、瓷器、玉器、銅器、竹木牙雕、鼻煙壺、紫砂壺、綉品、印璽、掐絲琺琅、玻璃器、當代藝術品等，可容納200多人的香港帝京酒店六樓喜宴會廳，拍賣會現場擠得滿滿當當，到場買家踴躍競投，現場氣氛熱烈。競投買家除香港當地的華人外，還有不少來自中國大陸與香港、美國、日本、澳大利亞以及德國、丹麥、瑞士、西班牙等歐洲國家買家群體通過網路平台踴躍參加本次競投會。

清雍正 鬥彩暗八仙福壽碗 （一對）--估價：2,000,000-3,000,000--成交價：RMB 2,415,000

尺寸：直徑13.2cm--創作年代：清雍正

「大清雍正年制」款

此對碗敞口，深腹，圈足，胎體輕盈堅緻，釉面晶瑩光潤，外壁口沿與脛部各飾青花繪綬帶紋和鬥彩如意雲紋一周，壁腹繪鬥彩暗八仙紋，有葫蘆、寶劍、花籃、笛子等八仙手持之法器。寓意八仙賀壽，祝頌長壽的紋飾，應為清宮祝壽時用器。碗內心綴飾鬥彩蟠桃一對，淡雅清麗，寓意八仙賀壽，實為點睛之妙。底書青花「大清雍正年制」六字雙圈楷書款識。

所用之 「暗八仙」紋飾，又稱為「道家八寶」，一種由八仙紋派生而來的道教紋樣，為八仙所持的八種法器，始盛於清康熙朝，流行於整個清代。其寓意細說如下：魚鼓——張果老，「魚鼓頻敲有梵音」，能占卜人生；寶劍——呂洞賓，「劍現靈光魑魅驚」，可鎮邪驅魔；笛子——韓湘子，「紫簫吹度千波靜」，使萬物滋生；荷花——何仙姑，「手執荷花不染塵」，能修身養性；葫蘆——李鐵拐，「葫蘆豈只存五福」，可救濟眾生；扇子——鍾離權，「輕搖小扇樂陶然」，能起死回生；玉板——曹國舅，「玉板和聲萬籟清」，可靜化環境；花籃——藍采和，「花籃內蓄無凡品」，能廣通神明。

此式鬥彩暗八仙紋碗，成對者存世極為含有。並僅於雍正一朝燒造，而不見後世製品，且所見多為小尺寸者，較大尺寸僅見南京博物院藏例，為雍正淡描，青花結帶暗八仙紋碗，錄於《宮廷珍藏－中國清代官窯瓷器》，頁170，與本品尺寸與之相同，極為稀有。除本品外，私人收藏中僅見，香港徐展堂先生藏例，錄於《徐氏藝術館?陶瓷Ⅳ?清代》，（香港）徐氏藝術館，1995年，圖139。趙從衍舊藏一對紋飾相同的盌，曾展於1973年香港中文大學文物館《華光草堂清代瓷器》展覽，圖錄編號89號。

備註：

1.美國重要私人藏家舊藏。

展覽：美國科羅拉多州丹佛美術館，1995-2005年

著錄：《瓷中佳趣》，2015年，頁128，圖41.

青花胭脂水釉八仙碗--估價:RMB 30,000-50,000--成交價:RMB 126,500

年代:清光緒--尺寸:直徑22cm

碗侈口弧腹，下承淺圈足，器形敦實。內壁施白釉，碗心以青花繪壽老及鹿銜靈芝，寓意福祿壽；碗外壁以紅料彩繪海水紋，以青花繪八仙，人物神態各異。整器青花發色沉穩，紋樣繪製精細，圈足內書「大清光緒年制」六字雙行楷書款。

藍地黃彩龍紋盤--估價：850,000-1,050,000--成交價：RMB 1,035,000

尺寸：直徑25cm--創作年代：清康熙

「大清康熙年制」款

藍地青花黃彩始燒於明宣德御窯，《南窯筆記》稱之為「青花填黃地者」，為明清兩代尊貴之品類，先以鈷料平塗瓷坯並留白出紋飾後，施釉高溫燒成，再於留白之處填施黃彩低溫焙燒而成。

此盤敞口，弧壁，圈足。盤形規矩周正，精緻靈巧，內外通體以藍釉為地，撥白雲龍趕珠紋，留白處施以黃釉。盤心繪弓字型雲龍紋戲珠圖，周圍點綴流雲。內外壁各飾兩條游龍戲珠，足邊繪仰蓮紋，為康熙官窯龍紋獨特的造型。器物成型規整，全器以青花為地黃彩裝飾，其輕盈精緻，胎釉具佳，青花艷麗明快，龍紋描繪生動，威儀難掩。青花雙圈內書「大清康熙年制」楷書款，款字筆道有力，為康熙官窯標準款式。

此盤式為清代宮廷歲例用瓷，專供嬪一級後宮佳麗使用，內廷等級嚴森，以色澤明辨尊貴是皇家一向的風格，決不可僭越。據清乾隆《國朝宮史》卷十七「經費—鋪宮」記載，內廷對瓷器的使用有明確的規定，皇太后、皇后用里外黃釉器；皇貴妃用黃釉白里器；貴妃、妃用黃地綠龍器；嬪用藍地黃龍器；貴人用綠地紫龍器；常在用五彩紅龍器。結合傳世實物，此規定最早應該出現在康熙年間，順治一朝未曾有，可能當時天下初定，內廷制度尚未有暇顧及，後至康熙帝平定三藩之亂後，四海昇平，康熙帝參考前朝，複位禮制，制定出許多詳細的內容，包括內廷後宮的各方規定，並為後世所遵循，終清一代不曾更迭。

鬥彩福祿綿綿大盤--估價：1,000,000~1,500,000--成交價：RMB 1,840,000

尺寸：直徑27cm--創作年代：清雍正

「大清雍正年制」款

此盤為敞口，淺腹，圈足，盤形雋秀典雅。胎質堅緻細白，釉汁瑩潤如玉。外壁及盤心均以鬥彩技法描繪紅蝠葫蘆紋，色彩豐富，呈色艷麗，描繪細緻入微，生動流暢。柔嫩蔓藤的捲曲之姿，流露著線條之美，葫蘆呈現不同質感，彰顯出彩料之精；形神俱佳的紅蝠，映襯著諸色交輝的絢麗。紅彩的純正勻凈，綠彩的嬌嫩青翠，黃彩的明快潤澤，在此之中得到最佳的展現。紅蝠寓「洪福齊天」，葫蘆表「子孫萬代」，均為吉祥福壽之意。布局虛實相濟，密而不亂，欣賞之際更覺清新怡人。外底正中落青花 「大清雍正年制」雙圈六字二行楷書款，工整清秀，字跡雋永。

縱觀有清一代，內府御瓷的紋飾多賦予吉祥喜慶的寓意，然從藝術美學的角度來評判，往往是寓意顯凸而畫意不足，予人以附會牽強之感，唯獨雍正一朝畫筆逸麗清新，構圖別具一格，將兩者巧妙融匯於一體，令人欣賞畫意之際頓悟其中蘊意。究其原因，乃源於胤具有近乎苛刻的審美性格，非常留意宮廷藝術品的製作，對瓷器紋飾講究「文、雅、精、細」，為達此效果往往不惜多次修改稿樣，直至感覺完美方罷。正是如此的執著追求，令雍正御瓷以超凡脫俗的形象獨步有清一代，此鬥彩福祿紋盤正是其中代表之一。鬥彩始創於宣德時，至成化年間，才得到較大發展。但從明中期開始鬥彩即開始衰落，直到清代康熙時才又獲得新生。而隨後的雍正鬥彩成就斐然，形成了鬥彩工藝史上的第二個高峰。此時不但有年希堯、唐英等一批督陶官的傾力監導，雍正帝對於瓷器燒造的直接過問，無疑影響了雍正鬥彩工藝的發展與藝術風格的形成。雍正鬥彩可分作兩類：一類是仿明成化鬥彩製品；一類是本朝自創款式。而此盤從其紋樣及色彩來看，即屬於後者。此盤呈現的藝術效果既不似傳統鬥彩那樣鮮麗單純，也不像單一粉彩那樣柔和溫潤，而是自成一格，於淡雅粉潤中略顯亮麗，於纖細嬌巧中更見挺雋，既柔潤蘊蓄又光彩照人，完美的再現了雍正一朝鬥彩瓷器的精髓所在，韻味悠長。相同作品見日本東京國立博物館和日本靜嘉堂文庫美術館收藏。

年代:清乾隆--質地:瓷--尺寸:22.9 cm.（9 in.）high

直口,長頸,溜肩,圓腹,圈足,外壁施霽紅釉,釉色均勻濃麗,內壁施白釉。

器形端正典雅,綫條優美起伏。底足內青花書「大清乾隆年製」六字三行篆書款。

霽紅釉,以銅為主要呈色劑,釉色紅艷,有永宣鮮紅釉和康熙紅釉風韻,釉凝厚均勻,顏色純正,青出於藍而青於藍。釉面密佈細小的棕眼,色調深紅,似暴風雨後晴空中的紅霞,故稱「霽紅」。霽紅釉盛於康、雍、乾三代。康熙霽紅色澤厚重,不甚均勻,釉邊不齊。到雍、乾時,呈色穩定,釉面有桔皮紋和棕眼；邊釉整齊,呈失透狀。

成熟的銅紅釉燒成於明代永樂時期,因為色澤純正鮮豔,被稱為「鮮紅」,改變了過去紅色極不穩定的局面。宣德時期,又在永樂鮮紅的基礎上創燒出著名的祭紅釉,因常作祭祀用品而得名。據文獻記載,祭紅「釉色以西紅寶石為末,燒成之後,殷紅灼爍,寶光耀目」,又稱寶石紅或霽紅（雨過天晴之霞霽）。銅紅釉瓷器到明代嘉靖時期失傳,改用低溫礬紅彩,呈磚紅色。直至清初康熙年間,郎廷極督燒官窯時,復燒成功,世稱「郎窯紅」。

查閱各公私收藏,僅見一例與其形制相同的豆青釉瓶,原紐約藏家Edward G. Kennedy（1849-1932）舊藏,現藏於美國大都會博物館,館藏編號22.40.78。

來源：美國紐約私人舊藏,購於1920年及1948年之間

Marchant,倫敦,2008

歐洲重要私人珍藏

清光緒 粉彩龍鳳紋罐LOT 896--估價:HKD 50,000-70,000--成交價:HKD 472,000

質地:瓷--尺寸:27 cm.（10 5/8 in.）high

小唇口,短頸,豐肩,鼓腹下斂,淺臥足,內施綠松石釉,外施白釉,上以粉彩為飾,繪穿花龍紋紋,正反兩面分繪行龍、立鳳,四周百花環繞,繁而不亂,艷而不俗,近足處繪抽象蓮瓣紋一周,底施綠松石釉,落「大清嘉慶年製」款。

來源：日本私人舊藏

青花幾何紋開光花卉折肩小罐--估價：150,000~200,000--成交價：RMB 253,000

尺寸：高7.5cm--創作年代：清雍正

「大清雍正年制」款

此罐為圓唇短頸，折肩筒腹，下斂修成圈足。本品胎釉精良，白釉勻凈，青花色澤濃艶，紋飾排列繁縟而不凌亂，器腹以青花繪錦地花卉紋，錦地作大小不一的多邊形，意為繁花似錦，星形開光內作一折枝蓮紋。肩部為纏枝蓮紋，腹下為萱草紋，構圖層次分明。

此種紋飾設計亦見於大號的罐上，是為明永樂時期首創的瓷器款式，器型源於中西亞地區的金銀器。至於青花的筆法，是特意以點染的方式，來摹仿永宣青花蒼妍淋漓之鐵鏽斑效果，為清代御窯官仿官之佳器，系仿明永宣同類之作，原名「仿宣窯青花蘆粟錦壯罐」。

在《清檔》里有多次記載：「乾隆十年三月二十日，司庫白世秀將旋得青花白地壯罐蓋木樣一件持進，交太監胡世傑呈覽。奉旨：照樣准燒。欽此。二十九日，司庫白世秀、副催總達子來說，太監胡世傑交青花白地壯罐一件。傳旨：著交唐英照此花樣燒造罐蓋一件。欽此。」隨後，乾隆帝在乾隆十四年、十五年、十七年均曾諭令為「青花白地壯罐」照樣配蓋。由上述頻繁的燒造記錄看來，本品實為皇帝的青睞心愛之物。而本品為雍正一朝之作品，更為珍稀。

參閱：《宮廷珍藏——中國清代官窯瓷器》頁323；《孫瀛洲的陶瓷世界》頁240-241，圖148

青花折枝三多茶葉瓶--估價：2,800,000-3,800,000--成交價：RMB 3,220,000

尺寸：高25.5cm--創作年代：清雍正

「大清雍正年制」款

瓶小圓口，短頸，寬肩，垂長直腹，淺圈足。全器以青花描繪紋飾，瓶肩畫如意紋圖案一周，腹部畫蟠桃、石榴、荔枝三組折枝花果，輔以底邊蓮瓣紋一周。釉色勻濃微暈散，胎質細膩，底青花書「大清雍正年制」六字雙行楷書款。 雍正時期此類蓋罐，亦有單色釉青瓷器，型制與茶葉罐類似，此或為貯藏量較多的茶葉而制，可見雍正宮廷對茶的講究。

明洪武二十四年，太祖下詔，福建省建安罷造團茶，改貢葉茶。自此飲茶方式改為沖泡，茶器亦隨之而變，如茶壺及茶罐取代傳統茶磨、茶羅、竹茶筅、茶匙等具。明人吃茶習俗流傳至清代，茶器變化無多，但康雍干三朝瓷業大興，以致茶具器形及造型屢有創新。

可參考一極相類茶葉罐例，台北國立故宮博物院收藏，清雍正青花折枝花果紋大茶葉瓶，帶圓罩蓋，展於《也可以清心：茶器．茶事．茶畫》，國立故宮博物院，台北，2002年，編號121。另一件現存北京故宮博物院，載於《故宮博物院藏文物珍品大系?青花釉里紅（下）》，上海，2000年，圖版104。同類瓶亦可參考青釉例，頸部稍長，帶拱形蓋，其中一例亦曾展於台北國立故宮博物院《也可以清心：茶器．茶事．茶畫》，編號122。北京故宮博物院藏一短頸無蓋青釉例，見《故宮博物院藏古陶瓷資料選萃》，卷2，北京，2005年，圖166。另一例為 Angela Ciccio Schirone 舊藏，售於紐約蘇富比2014年3月18至19日，編號451。

縱觀下來，在現如今經濟低迷的市場前提下，福義國際從來不受外來因素影響，拍賣成交率一日既往的刷新了我們的觀念，為什麼福義國際能保持如此高的成交率，只因上拍的藏品必須是經過嚴格的徵集制度徵集而來的，我們只要精品。歡迎更多的古玩藝術品藏家和買家光臨。

Tel:185一1653一7744

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