關於「新水墨」諸議再論

新水墨有兩種，一種是2012年嘉德拍賣「水墨新世界」專場而被廣泛稱為「新水墨熱」的市場現象，這場專場引發出的「新水墨」。2014年是「新水墨」熱的巔峰，市場規模迅速擴大，作品價格陡然上漲，超過半數的「新水墨」藝術家刷新了成交記錄。被批評家們將其稱其為當代藝術與資本市場「艷遇式的狂歡」。2014年「新水墨熱」，標杆性藝術家市場行情非常可觀，二、三級梯隊藝術家市場行情也一路上漲，彷彿藝術市場一片欣欣向榮。整個秋拍，全國拍賣行不是增加了「新水墨」板塊，就是增加新水墨上拍數量。拍賣行大量的「新水墨」專場至少說明了新水墨的市場需求，一個個漂亮的成交成績也證明了市場反饋良好。

但第二屆「新水墨」展開幕式反而沒有第一屆「新水墨」展人氣高，那「新水墨」真的熱嗎？專場中拍品頻頻流派，那些拍品中價格上漲得那麼快，也不禁讓人心虛。不難看出，「新水墨熱」是一場喧嘩的狂歡，有著浮誇的外表和空虛的內心。

「水墨新世界」拍品 · 婁正綱《自然- ZG123》

2012年嘉德「水墨新世界」專場，是「新水墨」作為專場的首次亮相。隨後「新水墨」這個概念開始在藝術市場被廣泛接受。「新水墨」由市場萌生，是藝術市場需求下的產物。由此，「新水墨」真正的收藏家很少，多是以投資效益為目的地機構和個人，並且他們追求的都是短期效益。同一作品不同地方不同時間反覆上拍嚴重。資本的快出，造成了「新水墨」熱的繁榮表象。在「新水墨熱」中產生的「新水墨」藝術家，都有兩個共同的特點：價格低、顏值高。「新水墨熱」是西方資本撤資後，中國藝術市場接手後的不成熟的「中國式炒作」，是一場資本運作凌駕於藝術之上的狂歡。

「新水墨」也自然成為了藝術交易市場商業利益化的產物，是人們為造「水墨」專場，生搬硬套的一個詞語而已。跟水墨本身按實際規律發展沒有太大聯繫。只是一種炒作和經濟市場的運作方式。它只是一場「泡沫經濟」引出的一個新詞而已。藝術市場的「泡沫經濟」帶出一個「新水墨」，在「虛無」上產生的一個新東西，本身也是「虛無」，此種「新水墨」因此幾乎可不必談論，除非是為了滿足某種商業利益或者再掀起一場水墨「泡沫經濟」。引用貢布里希的一句話說：「從來沒有藝術市場這種東西，只有藝術家而已。

另一種「新水墨」是真正的「新水墨」。

傳統的水墨不僅僅只涉及到形式、語言，而且它涉及到整個藝術生態和文化系統。這個系統經過數百年的發展，已經很完備了。任何形態的『新水墨』都是對這個體系的突破。整個20世紀中國畫的發展歷史都一直處在一種急劇變革的狀態下: 第一個時期是五四前後康有為、陳獨秀等人對傳統水墨所展開的批判；第二個時期則是新中國建立以來，從1950年代開始的『新國畫』運動對傳統國畫的改造。第三個時期則是1980年代中期，『新潮美術』運動中，又興起了一場對傳統水墨的批判。例如谷文達他們當時所做的一批實驗水墨。

「新水墨」的實質定義和內涵已經呈現出多方面區別。「比如就語言風格而言，就不會以過去的筆墨程式作為標準。同樣，就作品觀看方式來說，也會有很大改變。傳統國畫大多是捲軸，它是一個線性時間上的觀看方式，但是進入20 世紀，尤其1980 年代以後，由於受到當代藝術思潮的影響，水墨領域的這種觀看方式與過去就有很大的區別。當然，最重要的還是『新水墨』對當代人的文化、現實的介入，以及由此呈現一種新的文化體驗，以及審美主張。「新水墨」的核心是注重當代人文化與精神上的體驗。杭春暉認為，這種介入性無疑是非常重要的。他說：「文人畫所對應的農耕時代的一整套生活與視覺系統，對它的視覺表現都是有支撐作用的。 比方說山水畫，古人是騎著馬，慢慢的走過山林，所以他表現的是他感受到的視覺系統。但是在工業文明的環境下，這些視覺系統都發生了改變。這時候的繪畫形式應該是對這種生活經驗的視覺反應，這就必然會涉及到形式、語言等繪畫本體的變革。」

關於「媒介性」，杭春暉說：「我認為新水墨的當代性有一個重要的思路就是『消減媒介性』的束縛。大多時候，成熟而套路化的媒介方式對於創作而言是一種障礙，如果在創作過程中，能夠有效地消減這種媒介性的話，它就能夠直指我們當代的觀看方式、產生某種與當下精神狀態有關聯的視覺思考。」

杭春暉 《夜宴》

關於「新水墨」所被賦予的革新使命，杭春暉也給出了自己的看法。他認為，變革的進程一般含有兩種潛在的力量：一是革命；一是改良式漸進。當然選擇什麼樣的力量跟選擇者自身所具備的某種能力和習慣有關。

此種「新水墨」，它是順應自身發展規律和時代法則的產物，是一代代藝術家在中國傳統水墨及當代水墨發展的情況下，踏踏實實探索出來的真正具有時代價值和藝術價值的「新水墨」。此「新水墨」的立足點是傳統、時代當下、藝術家本身。立足傳統水墨語言的形式基礎和文化精髓，結合當下時代背景和問題，用水墨做出回應，這兩者之間是否結合得完美，還得看藝術家這個團體素質的高低。

歷史已成為過去，成為靜止的時間，當下卻在各種因緣際會下變化無常。這一靜一動且無限延長的時空，全靠藝術家來把握和拿捏。因此藝術家的素質在其中極為關鍵，不僅是個人的素質，更是藝術家這個團體的修養的高度，決定了「新水墨」能否誕生，或者能否順利發展。

選自《當我們在談新水墨的時候，我們在談什麼》艾米

選自《新水墨何以當代？嘉德在線專訪何桂彥、杭春暉》

文/程玉婷

編/胡禕祺

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