電影市場前期猥瑣發育，後期神裝在手翻盤有望

最新 06-26

上半年的電影市場，出現了很多令人驚喜的作品，《喜歡你》、《春嬌救志明》等都得到了不錯的口碑和票房。但是仍然出現了許多爛片相互廝殺，不好看、辣眼睛、爛透了成為了他們得到最多的評價。

宣傳片聲勢浩大野心勃勃，成片綿軟無力不知所云。但這並不能說明這些爛片沒有自己的成功之處，它們至少為電影院的觀眾們，貢獻了九十分鐘的優質睡眠。

經歷了上半年的萎靡不振，小編默默地點開了下半年的上映片單，隨著暑期檔、國慶檔接踵而來，一大批陣容強大的電影也紛紛上線。雖然電影市場在前期發育不好送了很多「人頭」，但是猥瑣發育到了下半年，後期發力逆風翻盤的大戲，即將上演。

小編精心推薦了以下幾部下半年最值得看的電影，為各位觀眾老爺洗洗眼。

《悟空傳》：成佛得道，還是寂滅消亡？

《悟空傳》被譽為「網路文學第一書」。不同於以往的西遊故事，在作者今何在的眼裡，西遊就是一場「被精心安排成自殺的謀殺」。師徒四人西天取經後成佛，但成佛之後，以前有血有肉有感情的四人，卻因此沒有慾望和感情，放棄了這些人還剩下什麼？成佛就是消亡，西天就是寂滅，西遊由此變成了一場被精心安排成自殺的謀殺。

年少輕狂的今何在用自己的角度重讀西遊，雖然這種想法有些極端，並且語句之間充滿了濃厚的中二氛圍，但《悟空傳》也的確鼓勵了一代人，成為他們迷茫時秉持的信條。

原著有著龐大的粉絲數量，使《悟空傳》未播先熱，自2015年宣布開機至今，大家對於這部大IP的討論就從未停止。一部分原著粉聲稱，就算翻拍的再爛，為了十七年的青春，也值得貢獻這張電影票。

但是從早前的預告片放出之後，叫好的聲音不絕於耳。無論是特效還是配樂，《悟空傳》看起來都具有成為大片的潛質。演員陣容強大並且與原著人設十分貼合，彭于晏、倪妮、余文樂顏值仍然是在巔峰期，但這些演員已經紛紛褪去了鮮肉小花的外衣向實力派方向發展，已然成為演藝圈中流砥柱般的存在。

最重要的是《悟空傳》符合各個年齡層的觀影需求，孩子們可以看到孫悟空的七十二變與飛天遁地；青年們可以看到斬妖除魔無往不勝，無處不在的燃點足以令他們血脈噴張；中年人可以藉此回憶青春，或從佛、道的爭鬥中，找到新的人生體悟；甚至陰謀論者也可以從中找到對官場和現實的隱喻。

《悟空傳》涵蓋的世界觀太廣泛了，以至於從任何角度進行翻拍，都會使這部電影有耐人尋味的思想存在。當然，吹了這麼多，也許最後成片的效果會令我們大失所望，但是敢於頂著壓力將這部處於神壇的作品進行翻拍，本身就是勇敢的行為，無論觀眾們是出於情懷還是喜愛，《悟空傳》都值得我們支持。

《妖貓傳》：六年建一城，重開大唐。

故事取材自日本著名作家夢枕貘的魔幻小說《沙門空海》，講述了一隻口吐人語的妖貓入侵金吾衛陳雲樵府邸，接連在長安城製造詭譎異象，隨著調查層層深入，一段被歷史刻意掩埋的真相終於浮出水面。

導演陳凱歌一直是中國第五代導演中的代表人物之一，雖然自《霸王別姬》後他的作品因為過於深刻與抽象，很難被眾多影迷接受，甚至有陳凱歌江郎才盡的說法甚囂塵上，但是他對於故事節奏的把控能力以及鏡頭語言運用的精準程度仍然是不可否認的。

故事以九世紀入大唐求密宗佛法的日本高僧空海為主角，以《長恨歌》為主脈，大膽利用李白、高力士、阿倍仲麻呂等作為襯托，講述了因楊貴妃之死而引發的一連串詭異且柔情的事件。讓我們不難回想起陳凱歌曾經的作品《趙氏孤兒》，以更新穎、更深刻的表達歷史故事也是陳凱歌最獨到的特點。

《妖貓傳》總投資16億，陳凱歌更是花費六年時間為電影專門建造了一座城，這使《妖貓傳》的成片效果令人放心，近幾年國內的傳奇科幻片，大多造型浮誇、劇情尷尬，而陳凱歌能在浮躁的環境中靜下心來，六年建一城細細刻畫心中的大唐，這也是小編力薦這部片子的重要原因。

特輯預告中出現的主演黃軒、張魯一、染谷將太等，也看得出片方是花了大心思挑選的演員，不僅和原著《沙門空海》的人設貼合，其本身的演技也是經得起觀眾考驗的，挑剔的原著粉們都表示非常期待眾位演員的表演。

誠然陳凱歌同樣拍出過《道士下山》、《無極》這樣被詬病假大空的電影，但至少每一部作品的畫面與情節都是細緻考究的。他曾說，自己的作品是需要十年之後觀眾才會看懂的，作為一名用心講故事的導演，能在偏見與意見中保持本心，相信陳凱歌遲早會再奏凱歌。

《芳華》：桃之夭夭，灼灼其華。

《芳華》根據嚴歌苓同名小說改編，以1970至1980年代為背景，講述了在充滿理想和激情的軍隊文工團，一群正值芳華的青春少年，經歷了成長過程中的愛情萌發以及充斥著變數的人生故事。

去年因為圓形畫幅和與萬達互懟等插曲，令馮小剛的《我不是潘金蓮》備受爭議。而此次《芳華》放出的「滿屏腿」宣傳海報，其中一張海報又成功吸引了北京當代芭蕾舞團團長舞蹈家王媛媛的注意。

馮小剛之前怒噴p圖，此次自己卻因為p圖遭受質疑，想必一場口水戰又要揭幕了。由此一些陰謀論的說法也隨之產生：馮小剛是否再借網路謠言增加熱度？

可憐馮小剛作為曾經的票房保證，拍一部火一部，如今卻被懷疑要靠輿論造勢。而近幾年的《私人訂製》、《我不是潘金蓮》也證明他確實越來越不被觀眾買賬了。與上文中的陳凱歌和之前的張藝謀一樣，這些曾經叱吒中國影壇的英雄們也似乎垂垂老矣。

但是老兵不死，只是凋零，作為中國電影代表人物之一，馮小剛的作品不會為賦新詞強說愁，所言無物、無病呻吟一定是不會出現在他的作品裡。

《芳華》全體演員均是提前進組集體訓練。集訓內容包括軍容軍姿、打背包、陣列、打槍等軍訓項目，聲樂、樂器、舞蹈等專業項目，甚至還有打快板、醫護等特殊項目。老導演們對於細節的要求仍然嚴格，不會在顯而易見的地方留下瑕疵。

只採用25mm鏡頭拍攝，也體現出馮小剛個人對自己作品獨到的理解，以及對於心中的電影藝術仍然保有追求，不流俗、不將就，使《芳華》在國慶檔中極具競爭力。雖然不似《妖貓傳》的史詩級故事背景，但是一代正值芳華的少年們，所經歷的顛沛流離與悲歡離合，同樣值得我們用心感悟。

《敦刻爾克》：背水一戰，再現奇蹟

取材於二戰史上最傳奇的一場戰役——敦刻爾克大撤退。1940年5月21日，德軍直趨英吉利海峽，把近40萬英法聯軍圍逼在法國北部狹小地帶，只剩下敦刻爾克這個僅有萬名居民的小港口可以作為海上退路。背水一戰中，英法聯軍及大量海員組成的雜牌軍，在九天九夜的時間裡，成功撤離了33萬8千人，史稱「敦刻爾克奇蹟」。

《敦刻爾克》的攝影師是Hoyte van Hoytema，作為《星際穿越》等大片的攝影師，鏡頭語言的純熟程度自然不用多說。預告片中的第一個鏡頭，就定下了震撼人心的基調。

畫外音中：「在此發生的，是一場巨大的軍事災難」也徹底揭開了片中殘酷戰爭的序幕。預告片延續了此前炸彈爆炸倒計時的滴滴聲，也凸顯了導演一直強調《敦刻爾克》是一部懸疑片而非戰爭片的風格。

調動了上千名群眾演員的場面，達到了影片所需要的巨大規模，也使戰爭的震撼場面進一步被突顯，更加深了影片的影響力。

《敦刻爾克》中似乎用了更大的篇幅向大衛·里恩致敬，運用了寬屏幕使海灘和周圍環境顯得更加開闊，也讓四下逃竄的士兵顯得更無助。

片中大部分的空戰鏡頭，都是將攝像機固定在老式飛機上進行拍攝，力求還原最真實的空戰環境。如果說海灘戲份是對大衛·里恩的致敬，那麼空戰場面就完全是霍華德·休斯模式了。導演將空戰拍攝出了「芭蕾舞般的美感」。

除了上述影片之外，「建國三部曲」之《建軍大業》、廖凡、李易峰主演的懸疑片《心理罪》、以及小成本卻驚喜連連的國產恐怖紀錄片《中邪》等等同樣都是影迷們熱議的作品。它們或大成本大製作，或情節緊湊故事極具張力，每一部都有著叫好又叫座的潛質。

尤其值得一提的是，馬凱導演的處女作電影《中邪》，不僅在2016年FIRST青年電影展中一鳴驚人，更是在今年的戛納電影節參加全球放映會。作為7萬元的恐怖「巨制」，片中真實的鄉村背景、國產迷信風俗的場景還原、以及整個故事從平常到恐懼的節奏轉變，使其成為了國產恐怖片中的清流。雖然不存在真的鬼怪，但的確稱得上近幾年中最好的國產恐怖電影。