SIVA2017工藝美術畢業生作品展暨

2017年6月23號下午3點SIVA2017工藝美術畢業生作品展暨

上海視覺藝術學院時尚設計學院工藝美術專業畢業生作品展在朵雲軒藝術中心美術館開幕。

出席展覽開幕式嘉賓有上海視覺藝術學院董事長、校黨委書記陳立民、上海工藝美術行業協會會長沈國臣、朵雲軒集團總經理顧林凡、老鳳祥股份有限公司黨委副書記史亮，上海市工業美術設計協會會長、中國工藝美術大師張京羊，上海工藝美術行業協會秘書長朱建中，上海工藝美術學會副會長、上海工藝美術雜誌主編周南，上海中國陶瓷藝術家協會秘書長楊楠，上海視覺藝術學院文化藝術研究院研究員、中國藝術研究院訪問學者祁和亮，上海視覺藝術學院設計學院院長葉蘋，時尚設計學院副院長李遊宇、吳亞初，全體工藝美術專業師生以及東華大學、上海師範大學、上海大學、上海第二工業大學、上海華東師範大學設計學院、上海海事大學、上海工藝美術職業學院、上海建橋學院、等高校代表出席了開幕式。

上海視覺藝術學院時尚設計學院工藝美術專業玻璃與陶瓷設計方向和珠寶與飾品設計方向成立於2006年，並聘請中國工藝美術大師、漢光陶瓷創始人李遊宇擔任學科帶頭人。基於建設一流學科，培養優秀學生的目標，本專業方向以新穎的教學模式，綜合多學科知識，並著重以「工作室教學為中心」。通過小班教育、跨年級工作室滾動教學，強調學生的動手能力和對技能的掌握，多層面、多角度、全方位地培養符合社會需求的、具有較強實踐能力和創新精神的複合型高級設計人才，以及直接能為企業服務的實用性人才。

工藝美術專業有一個共同特點是必須強調動手，動手的教學離不開工作室，因此專業學習著重以工作室教學為中心，強調學生對工藝技能的掌握，培養動手能力強、有創新精神的專業合格人才。

當前，基礎設施齊全的工作室是辦好專業的必要條件之一。在我們的教改過程中強調將教學工作室建設成濃縮的小型工廠或工坊。為此我們加大了對工作室的投入，利用學校有限的財力、企業的捐資來補充資金的不足。經過不懈的努力，工藝美術專業玻璃與陶瓷設計方向以及珠寶與飾品設計方向的工作室使用空間達到五百多平米，引進國內外高端專業設備，提供良好的教學環境和學習氛圍，可同時容納五個班級150個人同時上課。另有研究工作室、柴窯工作室共九百多平米，形成一個設備齊全的教學、研究於一體的工坊。通過教學和企業的合作，在創造經濟效益的同時，讓學生通過觀摩學習，甚至參與課題研究，對整體的產品設計研發過程有個全面的了解，而不只是脫離社會實際產業的教學。另外，本專業積極創造條件為學生提供實現創新理念的平台與機會，不定期引進各類比賽的信息，為想在設計創作上有突破的同學提供必要條件，充分利用工作室的設備設計並生產出一套完整的實物，有能力去參與各類比賽和展覽。至此，學生作品在行業比賽中屢獲大獎(2013全國百位新銳陶瓷藝術家作品展中，金獎一名，銅獎一名，優秀獎兩名。由中華人民共和國文化部、中國輕工業聯合會、江西省人民政府共同舉辦的2013年第二屆中國高嶺國際陶瓷藝術大賽，優秀獎四名。2013由中國工業設計協會、上海視覺藝術學院、清華大學美術學院、中國茶葉流通協會活動主辦的第三屆「恆福杯」全國茶具創新設計大賽，金獎一名，銅獎一名，優秀獎9名。2015年由中國陶瓷藝術家協會（上海）主辦，上海視覺藝術學院時尚設計學院、隨軒藝術中心承辦的第一屆「上海國際陶 瓷柴燒藝術節」2013級張欣瑞獲得「創新工藝獎」。2016年首屆上海市高校大學生陶瓷創意設計大賽，金獎一名、銅獎一名，優秀獎7名。2016年以及2017年由上海市教育衛生工作委員會 、上海市教育委員會關於開展兩屆屆「匯創青春」——上海大學生文化創意作品大賽中每年包攬一、二、三等獎，玻璃組一、二、三等獎，珠寶首飾設計一、二、三等獎)，得到同類院校和行業的肯定，並對全國藝術院校的工藝美術專業的教學改革產生深遠的影響。

SIVA2017上海視覺藝術學院時尚設計學院工藝美術專業「工藝美術畢業生作品展」彙集了本屆25位玻璃與陶瓷設計方向和31位珠寶與飾品設計方向畢業生的優秀作品涵蓋了珠寶首飾設計，日用瓷造型，傳統拉坯，抽象雕塑，玻璃工藝等多個設計方向。從本屆畢業生的作品中，呈現了在觀念創新，工藝手段以及社會需求等方面的探索和追求。珠寶與飾品設計專業畢業設計力圖從本質上詮釋珠寶首飾作為人體裝飾的最大可能性，強調滲透與互通、材質與工藝，進而形成設計形態的多元化與廣闊性，傳統工藝與當代觀念在這裡發生碰撞，豐富了現代商業首飾的課題；陶瓷與玻璃設計方向的畢業設計在傳統成型工藝中加入現代裝飾手法，思考傳統手工陶瓷發展的衍生性，並尋求純藝術本身的創新與市場需求的共通性，以及審美和功能性上的平衡性。雖然作品在一定程度上尚顯稚嫩，但這些作品展現我們年輕一代的朝氣與才情，同時也凝聚著指導教師的心血和同學們的汗水。

陶瓷組作品

姓名：高紫維

作品名稱：三昧止觀

設計說明：在佛教中三昧即禪定，意思是人要修行要做到止息雜念，心神平靜，要從入靜開始達到至靜。在精神的感染下，三昧-止觀系列通過對修禪打坐形態的抽象概括出器物整體造型，在此基礎上一分為二成高足碗和缽，兩者相結合組成瓶，在具備了瓶的審美性的同時也融入了蓋罐的實用功能，在具備審美性的基礎上實用性也得到極大提升，達到了一器多用效果。

找到當代器物造型和傳統青瓷結合的表現方式，以手工拉坯成型為主，把「道以成器，器以載道」這種中國傳統造物精神更好的展現出來。

姓名：金音

作品名稱：歸巢

設計說明：家是溫暖，愛的象徵，而鳥巢代表著新生和生命。鳥巢中千萬根枝丫每一根都蘊含著鳥媽媽對寶寶的無限愛與包容。而木的淳樸自然和其自帶的濃郁生活氣息也帶給使用者平靜與溫暖。這套作品以飛鳥歸巢為原型，將漢光陶瓷和北美黑胡桃木結合，將木的沉穩質感和漢光白瓷白透亮的特點做對比，不僅突出瓷器本身的柔美細膩也增加了作品觸覺上的體驗。

姓名：董宏業

作品名稱：空白

設計說明：「空白」作品以極簡主義為主題的一套洗漱用具，將極簡主義理念加入正負形元素，將簡潔的設計理念進行嘗試、推敲、探索，簡約而並不簡單的設計一目了然的呈現出來。去除多餘的形式，告別浮誇、冗雜的一種表現，化繁為簡，去除奢華，直追主題。

玻璃組作品

姓名：陳心

作品名稱：《山水之間》

設計說明：以「中國山水」作為創作元素，通過研究了中國著名山峰的形態和特點，運用玻璃透明又若影若現的特殊效果，來體現山與水之間的相互呼應。在設計時，將山體進行概括，使它更加抽象，形成「山形」茶葉罐，再將山下的湖面設計成圓弧形做成底托，硬朗的山峰和柔和的湖面相結合，還原山水最初自然純粹的感覺。在保證玻璃器皿使用功能的前提下，結合山水元素對造型進行設計，使原本簡單的造型更加生動形象。

姓名：陳博遠

作品名稱：管與城

設計說明：在本次畢業設計創作的過程中，我通過以玻璃為載體進行創作，對世界各地的標誌性建築進行設計、簡化並重新組合，讓他們呈現在一個平面上。在這個城市的下方，每個不同的建築被一根根管道連接起來，管道也採用玻璃的形式。看似風格截然不同的文化建築被這些管道相連在一起，表達出藝術風格無國界的理念。

姓名：張鑫瑞

作品名稱：心懷鬼胎

設計說明：陶藝慢慢成為一種生活態度，以一種親近的方式走進我們的日常生活，富有形式美感的實用器往往更容易被接受。作品運用，簡潔的造型，線條肌理的變化，配合青釉及無光白釉，將作品靈動的一面表露無疑，同時良好的實用性，也在「用」與「美」之間微妙變化。

姓名：郭凱

作品名稱：生命

設計說明：自然孕育著無限的生命力，瓷器的源頭就是土壤。靈感來自於種子的萌芽，不同的種子在不同的季節發芽，種子在土壤中不斷的汲取營養，它們在恰當的時間將最美好的自己展現給世人。稚嫩的幼芽在土壤中沐浴日月精華充滿著靈氣，也使我不斷的思考如何在土轉換成瓷器的同時體現出種子破土而出的狀態。將蓋扭處理成幼芽狀，罐體上部進行剔刻表達種子衝破土壤時土壤的破碎感和層次感，同時與下半部的光面罐體形成對比又不失整體，在自然界綠色系代表了生機和活力，所以釉色採用青釉也正體現了生命的主題。

姓名 唐少焱

作品名稱： 女?肙—現代花器造型的探究

設計說明 ：《女?肙》這一作品以不同形式的體態為基礎，在人體最本質的形態上加以抽象，以物體融化的瞬間來展現女子的柔媚。其中採用了陶瓷與木頭相結合的方式進行塑造，不失本色又有了另一番意義。其上半部分為陶瓷，用柔和的曲線表現陶瓷的細膩與光滑，形體線條柔軟，流動性強，有的圓潤，有的纖細，彷彿千姿百態的女子卻又都翹首以盼，好像在等待著什麼，加之亮白的釉色，頗有一絲輕靈之氣。下半部分為長方形的木頭，線條硬朗挺拔，與陶瓷部分形成對比，也體現了方與圓的結合，亦堅亦柔，成和成諧。

姓名： 馬勉霞

作品名稱：「致遠」系列

設計說明：

「致遠」系列由三個以女人不同動態為原型的抽象雕塑組成，運用抽象的手法，讓作品脫離具象物體給人帶來的緊張感和框架束縛，留有更多的空間讓人自由想像。首先，作品在長度上就分有層次——高、中、低。三個作品在縱向高度和橫向長度上都是有層次區別，除此之外在體量上也有纖細削瘦和飽滿厚重的層次過渡。線條元素和手法都具有一致性，讓三個部分的作品相互呼應，在三個不同造型中體現出這套作品的形式感。

姓名：李曉霞

作品名稱：欲川

設計說明：「欲川」系列由三件組成，由龍泉弟泥施粉青釉製作而成的青瓷蓋罐。以水滴的自由落體為靈感，將自然元素與陶瓷進行結合，呈現出大自然柔與力量的結合，青瓷中剔透玲瓏的粉青釉也更適合表達水滴的感覺。在「欲川」系列青瓷蓋罐中，頂部採用木質材料裝飾，將剛柔兩面都表達出來。結合傳統陶瓷造型與現代藝術審美來表現本次設計主題「欲川」的核心思想，海納百川，滴水成河。旨在表達物本自然，用陶瓷來表達自然之美。

姓名：夏巧

作品名稱：夢想

設計說明：在本次的畢業設計中，我選擇了由漫威漫畫創造出的超級英雄（超人、蝙蝠俠、鋼鐵俠、美國隊長、蜘蛛俠）作為核心元素，將玻璃鑄造和玻璃吹制的技術結合在一起製作了一組5件的玻璃器皿，充分利用了玻璃材料的特殊性，拉升了設計中的空間的層次感。將藝術性和實用性相結合，讓這組作品更符合當代的審美需求。作品中融入了自己對於超級英雄的理解和回憶。希望能夠引起大家內心情感的共鳴，回憶起小時候的我們那個閃閃發光的英雄夢想。

姓名：陳雨崟

作品名稱：消逝

設計說明：本次畢業設計的主題是極地動物、冰川與玻璃蓋罐的結合。打破以往蓋罐蓋鈕的拘束，我想以極地動物雕塑來成為蓋鈕，且並不是單一的，而是部分以組合動物的形式體現，不單純是蓋鈕，而是讓人在看到的第一眼能有一個語言的空間，情感的空間。意在表現出溫暖動人的畫面。在蓋罐的形體上以浮冰作為聯想，一組五件蓋罐大小不一，錯落有致，運用雕塑質感與抽象形態的結合方式，賦予蓋罐新的生命力與個性化，使得玻璃蓋罐這種生活用品，成為更具審美價值和藝術空間的工藝品。

珠寶組作品

《 異韻》 田燦

設計說明：作品以工筆畫中的「雲紋」為基本圖案，通過對雲紋的變化進行梳理和設計，於首飾上表現工筆畫的節奏韻律。整件作品採用不對稱的形式，在琺琅的基礎上運用了古老的點翠工藝，將翠鳥羽毛分層嵌入，比擬工筆畫的層層暈染；用花絲在首飾各部件邊緣鑲了一圈輪廓，體現工筆白描線條的飄灑流暢。

《BLOOM》 談宵雲

設計說明：編織工藝，是一種安靜的工藝，將紛亂的絲線在指尖一寸一寸整理成型，伴隨著金屬細絲相互摩擦的聲音。這是一個很漫長的過程，但也是一個讓人舒服的過程，不知不覺間，思緒也變得明朗。

我選擇將編織工藝運用到金屬中來表現我的作品，通過金屬編織工藝，塑造一種專屬於金屬的柔軟與溫暖的感覺。

願每個人都能靜心感受時間，感受生命中的每一次交錯。

《陰翳禮讚 》 朱珠

設計說明：東方有特屬於自己的美，在光陰和自然之中，不動聲色，沉澱積累，經過時間的洗禮，不完全暴露在人們的視線和光線之下，娓娓道來，留給人想像的空間和餘地。相較於西方唯美主義的直白和張揚，更多的是內斂和含蓄。中國特有的鏨刻工藝和在中國日本一直流傳的漆器工藝，具有很強的手工感，是東方「匠心氣質」的代表，運用這兩種工藝，以首飾作為媒介，表達這種「以中國和日本為代表的東方傳統陰翳美」。

姓名：沈沁儀

作品名稱：「Angles」

設計說明：作品靈感來自於建築的外立面設計，其設計著重於立體結構的運用，面與面的穿插，色彩的選擇，材料的選擇。我將這種設計手法縮小至分寸之間的首飾設計中，學習其手法，在外形上強調空間感，但保留首飾原本的純粹性，選擇銀與金，作為主要的顏色。意在完成一款將現代科技與手作魅力相融合的當代首飾。

姓名：盛嘉瑋

作品名稱：「Sails」

設計說明：作品靈感來自於帆船的帆。帆的形狀簡潔，帆面大多為三角形或斜桁四邊形，有著簡明流暢的線條，以幾何形狀結合點翠工藝，來達到傳統元素與現代首飾造型相結合的目的。作品中深淺不一的藍色羽毛表現了帆在海面上飄揚，海水在陽光下泛出不同色彩的景象。

而作品中被風浪拍打、搖晃、顛浮的帆，意喻了人生航線雖不會一直平平穩穩，但仍要乘風前行……

姓名：林沁彤

作品名稱：《首護》

指導老師：張京羊

設計說明：這套作品的靈感來源於生活中的不和諧因素，居民樓的裝修噪音、翻修馬路掀起的飛揚塵土，充斥著刺鼻氣味的自來用水，讓我的精神備受煎熬，變的非常焦躁。由此想設計一套可以撫慰人們情感的首飾，同時警醒人們糟雜的環境所帶來的危害。作品借用創口貼、繃帶、護具這類物品的形態表現「撫慰傷痛」和「保護治癒」的目的。材料選擇了具有水晶般透明度、質地柔和的樹脂，使其更具有隱形保護的意思。

我希望可以通過這套首飾，讓人們感受到傳遞的溫情，帶來安慰的同時，表達個人對這類危害的抵制與反抗情緒。希望人們能意識到這些有形無形的傷害，做好保護自己的準備，並採取有效的措施進行改善。

姓名：張聖潔

作品名稱：《蘊生花&雙生》

設計說明：作品設計主要體現木紋金的紋理，通過製作中出現的偶然性，讓紋理自由生長，帶給人一種生物擴散般的感受。作品採用簡潔的形態，以塊面轉折構成為主，明確的將木紋金與素銀金屬進行了區分與對比，用拼接的設計體現木紋金的語言特性，詮釋金屬的異與同。

姓名：李秋慧

作品名稱：《影人》

設計說明：以皮影人物造型為設計元素，將這種中國傳統民間藝術與現代放映機造型結合起來，表達「新」與「舊」的撞擊，為本套首飾增加現代感，並利用金珠工藝進行點綴，意在通過珠寶首飾這種形式來表現皮影的趣味性，表達了我對皮影重放光彩的美好願景。

姓名：王晨璐

作品名稱：《靈》

設計說明：設計靈感來自一種意境——空靈，空靈形容了無邊無垠，透明澄澈……我希望通過作品表達出這種空靈之美，選用了生活在水中的植物——水草作為設計元素，一是因它生活在透明澄澈的水中，二是因其舞動時展現出的浪漫、柔美、愜意的姿態；另外加入了透明的亞克力材料，使其更具現代感。作品意在傳達在這個霓虹時代，保持一顆澄澈之心，存一方美好境界，活出屬於自己的美麗的意願。

姓名：翁依文

作品名稱：「Vitality」

設計說明：

這套首飾作品的靈感是源自對生命的結束與延續的思考。

首飾設計將珊瑚的形態融入到設計創作中。因為珊瑚蟲其生命的終結恰好成就了珊瑚的姿態萬千與絢麗多彩，它們以另一種方式詮釋出雖然短暫卻美好的生命。作品希望借用首飾這一可以延續並傳遞的媒介，去捕捉並保留生命中轉瞬即逝的美好。

姓名：糜穎

作品名稱：《面與情》

設計說明：

面具，是一種能夠表達情感的載體。創作者希望從它身上出發，通過追溯歷史，梳理地區間差異，汲取中西方的面具元素，運用傳統花絲、琺琅工藝來表達一種個人對它的理解，詮釋面具背後所滲透的情感。

姓名：蔡怡

作品名稱：《為什麼海岸猶存》

指導老師：郭鴻旭

設計說明：

作品的靈感來源於《白河夜船》里的少女站在若隱若現的白色海岸。

柔軟的纖維面料與冰冷堅毅的金屬合而為一，兩者不分界限的交融如複雜的心緒，相互構築成一個潛藏憂鬱的情感氛圍。作品以偏灰的淺粉色調錶現羸弱敏感的心境。試圖表現「幽閉的心裡聽不到濤聲，但仍被海的濕氣熏染」的魂靈。通過首飾語言傳達無論是被困境綁縛還是被抑鬱蒙蔽，心裡的海都不易消滅……

目前，工藝美術專業方向每年計劃招生人數為60人，自2010首屆畢業生就業以來，就業率良好，不少學生畢業後從事各類珠寶飾品設計、玻璃與陶瓷產品設計、視覺藝術品設計、設計管理、教育工作及相關專業工作。由於本專業畢業生文化基礎紮實、專業面寬、發展全面、綜合素質高，具有先進的設計思想、豐富的創意思維和藝術表現力及相當的工藝美術設計製作能力，且有較強實踐能力和創新精神，能較快適應社會發展和競爭需要，因此廣受社會及用人單位好評。隨著本專業對學生職業技能與個人藝術素養培養的不斷加強，專業設計教育與時尚創意產業的不斷融合，傳統繼承與產業發展的不斷探索，想必會推動中國的工藝美術高等教育及相關產業進入一個全新階段。

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