【書法】書友譚橋

書友譚橋

文/張文翰

譚橋是一位始終「以作品說話」的青年書法家，想當年，我們共硯於學窗，他很少帶有水分地去張揚自我。他潛心「游於藝」，從不像那些書法中的江湖野道，到處舞墨弄文，玩「墨」喪志。

記得有一年，他寄居在北京一個叫鐵匠營的村子裡，滿屋子堆起書，床頭坐椅上放著書紙，隨時翻閱很是方便。當要「搬書」，那是件令人發愁的事兒！就先得把書打包捆好，裝在紙箱里，然後要郵寄到他的家鄉四川。我們把書箱往樓窗外一捆一捆掉下去……我想，用繩子掉書的人，在其手心裡恐怕被繩子磨起了幾個血泡兒吧！他的那些書，讓一個農用三輪車拖動，也很費盡哩！至少車掙扎向前，得冒出一點黑煙來……回到蜀地他還能堅持讀完那些書的話，不言而喻，對書法還是有一定好處的。因為那些書大多數是古典文化、書法理論之類的資料。然而，寫毛筆字向來屬於文化人的事兒，而書法家至少也是一個文化人，要「以文養書」。

他在藝術之路上，一步一個腳印走來，就像寫楷書的點畫一樣穩健，踏實。寫到這裡，不禁我的腦海里有管譚橋的毛筆，依然在那潔白的宣紙上「多情地舞蹈」。

遙想大唐書法家懷素筆下曾有「飄風驟雨驚颯颯，落花飛雪何茫茫」的景象，而譚橋在懷素墨跡里，尋找屬於自己的書法基因，隨手灑落，因心寫境，是不是和古人一樣，也有「颯颯、茫茫」的感觸，試想，譚橋一定是從心靈上感覺到了那種美妙的跡象。

一道道墨痕破空入紙，遊藝於秦磚漢瓦之間，從高古的漢字文化中汲取營養，沁潤心脾，讓心靈倒空，重新醞釀一壺佳酒。清風徐來，故人圍坐，把盞邀月，痛快一飲，大醉，酒醒「一筆書」，此乃譚橋一樂也！

譚橋的書法從楷書起步，走進隸書之門，寄妙理於篆書。他以篆書筆體敬錄《道德經》，其中蘊載「有無相生，難易相成，長短相較，高下相傾，言聲相和，前後相隨」。這樣的辯證法，用在他的藝術美學中，更能很好地表達其對書法篇章與藝術結構深沉得思考，進而滲透到他獨特的書法語義中。他的篆書大章法和小章法渾然一體，似乎給人的感覺是混混沌沌的「一片亂雲」，其實不然。若是仔細欣賞，其篆書的線條在遒勁中變化多姿，含蓄不俗，章法布白，在碑味行書的襯托下更顯得靈活精神，墨氣橫生，意味沖和。

譚橋詩書畫印都在廣涉，他的山水畫尋得「隱隱兩三峰」的意境，這與他「行到水窮處，坐看雲起時」的心境有關，譚橋常去拜謁一些寺院，心參禪理，諦觀《心經》，勤抄默念，功到靈驗。就這樣縱然做一個「寫經生」，也是心安理得的。

顯然，譚橋的書法，進入狂草，這是一個質的飛越，「狂草」很在漢字里找一個合適的詞來訓詁，姑且我把其稱作「心畫中的大寫意」，只能用「游」「忘」二字，也許比較恰當一些。草書若能進入狂草，達到神遊物外任天真的狀態，除了心態文化的合理涌動，那是一種「情」的使然。

遙想唐代張旭酒發大號，狂草乾坤，「可喜可愕，一寓於書」；懷素飲酒，沉醉草里，「醉來信手兩三行，醒後卻書書不得」；黃山谷觀長年盪漿，「書寫便如人意」，全在心悟，以意使筆貴在「自得」；祝枝山「一時精神超然格度之外」，點畫率真，便是「閑窗散筆」……

譚橋的大草彰顯大氣渾厚，小草突顯閑散靈動。在大章法里氣韻貫通，墨韻淋漓；小章法中筆道精微，心意出神。字形墨象的組合流利而有躍動感，線條凝練富有彈性，在浪漫的抒情大詩意中翰逸神飛。大幅作品好似奔騰的江河，氣勢奪目，精神撼人。更見譚橋受了一些莊子的思想，更好地在藝術作品中「獨與天地精神往來」。

在書法域外文化中借鑒了一些日本的傳統書風，在章法經營中融會日本著名書法家藤原佐理「筆跡」，觀摩書道，在古淡中融入了清勁飄逸之美。

心畫悠悠，技法中須少一分筆下火氣；書道漫漫，功夫里應多一分紙上靈氣。欲在紙上得「真如」，願蜀中譚橋君心從筆下一誠修來！

譚橋，號石橋，四川中江人。畢業於首都師範大學書法專業。系中國書法家協會會員，四川省書法家協會會員。全國書壇「百名八零後」代表之一。

書法作品參加全國第三屆青年書法展、八零年代優秀書法家提名展、首屆小品展、第四屆扇面書法展、等十餘次全國性展覽、全國第三屆草書展獲最高獎。

譚橋書法

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