他把日常生活中的「纏」變為藝術

用日常書寫與生活「糾纏」。

「纏——丁設藝術展」6月25日在上海油畫雕塑院美術館隆重開幕，展出的百餘件作品，涵蓋水墨、油畫、裝置等，完整呈現了藝術家丁設近年來創作狀態和創作成果。

丁設任職於上海美協，日常工作繁忙卻從沒有放棄藝術創作。相反，繁忙的工作反而讓他更加珍惜不可多得的創作時間，激發更大的創作熱情。「我每天都畫到晚上十一二點，我把它看作休息，繪畫讓我覺得興奮和滿足。」根據自己的工作和生活特點，他摸索出一套獨特的藝術語言，策展人彭鋒將其概括為「纏」。「纏」，也是此次展覽的主題。纏是一種關係，是人與社會，人與人之間的關係，它們相互糾結，相互纏繞在一起。「借用馮友蘭的話來說，丁設的藝術達到了『極高明而道中庸』的境界。他把書寫轉變成了不同尋常的藝術作品。」

近年來，丁設的創作多是從無意識書寫開始，賦予古老的東方符號一種嶄新的生命。不過，他不願意重複自己的創作和「被標籤化」，而是不斷將自己的創作從最初的具象油畫到抽象、甚至延展到裝置與多媒體的嘗試與創作。「抽象藝術是西方的視覺體系，而東方是意象的視覺，一定要結合本土文化探討西方抽象藝術在中國的可能性。」

在展廳二樓，鋼絲塊製造出了如同纏綿於雲端的鋼絲雲團，充分釋放出丁式書寫的能量，視覺上也極為「抓人眼球」，引來不少觀眾拍照合影。一台激光機器將書寫用藍色激光列印在白牆上，令視覺變得有更刺激、更強烈、更有節奏。「文化藝術需要通過不同方式和手段，來把東方的精神內涵傳遞給所有當下的觀眾，甚至傳遞給西方和下一代的人。用不同的新媒介是希望吸引不同的人，但作品所講的文化還是中國的。」他認為，今天，當人們重新追尋東方生活方式時，那是一種東方文化的自信，是一種東方思想體系個體心靈的回歸。文化的回歸既是一種發展，也是一種自信，是一種新文化觀念，更是一種態度。時代語境下的回歸是對自身文化的尊重，是對本土文化的重新審視，也是一種文化精神的凝練。

正如彭鋒在展覽前言中所寫，就像理學家在事父事君之中追求人生境界一樣，丁設在待人接物中追求藝術理想，他把日常生活中的複雜關係變成糾纏在一起的線條，以此來超越他生活的煩惱。「他用藝術告訴我們，對生活的超越只能是以生活的形式，就像對『纏』的克服只能以『纏』的形式一樣。」

距離上次舉辦個展已經整整十年，如果以藝術家來看，丁設不算個喜歡「熱鬧」辦展的人。他認為，藝術家一定要有一定量的積累才能挑出一些好作品，他把辦展覽當做尋找未來方向的方式。「有些作品創作完成後，會把它疊放起來，但只有放在展廳里，才能知道未來的方向在哪裡。展覽只是一個起點，通過這次展示，也讓我明白新的方向在哪裡，也讓自己更了解自己。」

展覽持續至7月2日。

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