邱丹丹 心緒徜徉在黑白之中

一個人的智慧往往在細微中流露出來，有的時候無需語言，他/她的智慧已經閃耀到你。從得到邱丹丹的聯繫方式到把問題發給她，再到她把回復的採訪稿件發回給我，一共不到24小時。每次聯絡都很高效，這種感覺讓人輕鬆愉悅。在編輯專訪稿件的過程中，我被邱丹丹為作品的命名所吸引，看似簡單代號似的名稱，當你把它錄入電腦，這些作品就會按照她的預設進行順序排列，使人按照她的設定去欣賞這些作品。我想藝術作品本身的意義也是讓觀者按圖索驥，使之沉浸在作者的創造的空間內，尤其是當代藝術更是把具象細膩的設定變得看似模糊，讓人一時摸不著頭腦，但其實已經陷入作者的「盜夢空間」。

邱丹丹

798藝術：從何時開始考慮並選擇用類似黑白版畫式的風格來進行題材的創作？

邱丹丹:2014年伊始開始用純黑白形式來創作。在這之前我一直在嘗試不同材質的創作，黑白彩色的也都交替著畫，量積累到一定時候，我自然地感到黑白形式更適合現在的自己，就好像一輛跟自己完美匹配的車，有了最妥帖的工具後，可以開始上路馳騁。

《現世安好cv》27x19.5cm 紙上墨水 2014年

798藝術：如何界定你的作品？

邱丹丹:漫畫是一種藝術式，是用簡單而誇張的手法來描繪生活或時事的圖畫。一般運用變形、比擬、象徵、暗示、影射的方法。構成幽默詼諧的畫面或畫面組，以取得諷刺或歌頌的效果。從漫畫的定義上看，我的作品和漫畫是具有共同特徵的。但現在藝術的邊界越來越模糊，不同手法和材料，門類和領域都被藝術家自由地運用在作品中。我不曾想過界定自己的作品，認為沒有必要去歸類，給作品歸類貼標籤是評論家的工作。我在意的只是能否準確表達自己，能否引起觀眾的共鳴。

《現世安好df》27x19.5cm 紙上墨水 2014年

798藝術：一共有幾個系列，分別是什麼，是否會像連環畫一樣存在一種遞進關係？

邱丹丹:目前比較成熟的是兩個系列，《現世安好》和《墟舍》，他們並非連環畫，每張畫是一個單獨的存在。兩個系列表達的主旨情緒是一致的，有遞進關係，在畫幅尺寸和刻畫的精細程度上，《墟舍》比《現世安好》更進一步。

《現世安好e》27x19.5cm 紙上墨水 2014年

798藝術：作品中多次出現的黑色液體，代表什麼？

邱丹丹:黑色液體，僅僅代表水本身。池裡的水，湖水，河水。我習慣於把水畫成黑色，這是一方面是畫面色調構成的需要，並且我認為水代表著未知、危險和深不可測，所以心理上也想要用深諳的調子去表現。

《現世安好zx》27x19.5cm 紙上墨水 2014年

798藝術：能講講這次參加藝葩的幾幅作品嗎？

邱丹丹:這次參加藝葩展覽的四幅作品，都是《現世安好》系列裡的，分別是cv、df、e、zx四張。它們表達的都是一些虛虛實實的感受，夢裡的，半清醒時候的，一些突然濃郁起來的情緒，一些心裡驟然蹦出來的畫面，覺得有趣就畫下來。其中我最喜歡的是cv，至今微信頭像用的都是裡面截取的人物部分。

《墟舍037》39x54cm 紙上墨水 2016年

798藝術：你以往的作品中大部分是以廁所為題材，你是如何形成這種關注點的？是否這背後有什麼故事？想要傳遞怎樣的信息？

邱丹丹:這需要一點澄清，我的兩個黑白系列，目前一共有125張畫，跟廁所相關的只有10張，連十分之一都不到。大眾形成了我多數題材是廁所的概念，其實是一種謬誤的印象，可能大家一向看慣了陽春白雪的清新作品，偶然看見廁所題材，會感到獵奇，所以留下深刻印象。這背後並沒有特別的故事，我畫的其他事物，遠比廁所多很多。世界之大，什麼都可以入畫，我認為不需要特別在意廁所的存在。那些出現廁所的畫面，多數是跟童年經歷有關，從前的生活環境相對艱苦，狹窄壓抑骯髒，沒有隱私的公廁，這些體會在潛意識裡有很多積累。

《墟舍038》39x54cm 紙上墨水 2016年

798藝術：你的作品以十分獨特和個性化的構思加之重口味的形象異於眾多女畫家，從作品和觀眾的反應中你可以得到什麼？個人價值的滿足？還是一個發泄不滿的出口？抑或是其他？

邱丹丹:如果說我的畫獨特、個性化、異於常人，這些是我個人特質總和的一種體現。跟我的性格，經歷，感受，思考直接相關。它們產生在我的筆下，但它們是如何成為異於常人的畫的，我自己也不清楚。觀眾的反應褒貶不一，其實目前我遇到的反饋多數是積極友好的，因為人們會表達對一件作品的喜歡，而很少表達不喜歡，不喜歡就會選擇屏蔽。如今看待畫畫和表達這件事，我的情緒是穩定的。畫畫是生活方式，是輸出和凝結，依靠發泄和激情的創作不會持久。創作應當是一種舒緩，綿長，堅定的，貫穿生命的健康形態。

《墟舍043》39x54cm 紙上墨水 2017年

798藝術：如何看待最幾年比較火爆的日韓黑白漫畫？

邱丹丹:我幾乎不主動看漫畫，也不了解漫畫分類。偶然看到有趣的就會多關注下，我喜歡的漫畫一般是輕鬆幽默荒誕類型的。遇到過一些觀眾把我的作品和駕籠真太郎、伊藤潤二比較，其實他們看到的只是黑白形式的相同，在思想主旨和情緒表達上，我和他們有很大區別。最根本的區別在於，他們的精神內核是激進的、衝刺的，我是隱匿的、遮蔽的。

《墟舍047》39x54cm 紙上墨水 2017年

798藝術：對今後的創作有何設想。

邱丹丹:以前我總是對自己未來的創作方向在心裡預設一幅宏偉的藍圖，但沒有一次能達成，我不是一個擅長擬定計劃並能順利執行的人。在放棄設想和謀劃後，只是堅定地往一個方向前進，反而可以到達一些以前從未想過的目的地。所以現在我沒有宏偉的願景，沒有刻意的目標，希望創作和生活一樣，一切自然而然，舒適開心就好，讓創作自己生長。（採訪：冬雷 圖片提供：邱丹丹）

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！