從動漫IP到真人影視劇 中間隔了幾個「小鮮肉」？

不久前的上海電影(行情601595,診股)節期間，動畫《畫江湖之不良人》宣布了改編真人院線電影的導演班底。動漫IP向真人影視領域的流轉正從網劇、網大逐漸向更頂層的電視劇和院線電影升級。

截至目前國內市場上已知的漫改真人影視項目已經接近50部。在藍港影業總裁嚴雨松看來，在未來的三年時間當中，中國的真人漫改市場會繼續迎來更大的爆發。由於二次元IP性價比高，粉絲粘度強，真人漫改正成為各大影視公司下一輪圈地的方向。

然而，由於國內二次元產業的規模和成熟度尚不足以與影視行業和資本行業對等，導致目前國內形成了藝人經濟為大，資本風控為主的特色真人漫改路線。二次元與真人影視直接的「次元壁」難以打破，產生中國漫改作品收入高，但口碑低的窘境。

「國內現在漫改真人劇就像過去的頁游產業，快速收割變現但難逃低級評價。」有業內人士總結。正如南派三叔創作的《盜墓筆記》IP表現，李易峰，楊洋主演的電視劇48小時之內播放量突破1.43億，起用鹿晗，井柏然等人的大電影票房過十億。但在口碑上，《盜墓筆記》電視劇版豆瓣評分暴跌至3.9，一星評分率達53.4%，大電影的評分也僅有4.7，在收割了原作粉絲後對IP本身價值究竟是增加還是傷害見仁見智。

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美、日、韓漫改真人影視劇市場

先來看看海外市場是怎麼做的。在二次元產業積澱深厚的日本，漫改影視劇每年保持平均89部的產能。同時IP自身的存在感壓過了明星經濟的要求，優秀的漫改作品離不開對IP核心：人物關係，造型，屬性等的還原。

近幾年，日本最為成功的漫改電影莫過於《浪客劍心》，這部自2014年起連續推出三部的漫改電影，票房總計突破了120億日元。作為原作粉絲的主演佐藤健與執導過《龍馬傳》導演大友啟史，很好地把握住了原作的時代劇核心和主角劍心的人物氣質，最終促成了電影的成功。而在即將上映的漫改電影《銀魂》中，當紅偶像橋本環奈為求還原原作角色神樂，甚至犧牲形象自摳鼻孔，甚至出現了原著粉絲反向心疼作品傷害演員形象的奇妙現象。

韓國的編劇力量強大，影視產業發達，這也使得生產出來的漫改影視劇極易突破二、三次元圈層。改編自漫畫的電視劇《浪漫滿屋》就在亞洲地區掀起了韓流，該劇在韓國播出時的收視率超過40.2%，而在亞洲其他地區則達到了60%。同時發達的網漫產業也持續推動著漫改影視劇的產能，2010年動員了335萬觀眾的《苔蘚》就改編自熱門同名網漫，該網漫自2007年連載起點擊率已達3600萬次。

而在美國，儘管不少好萊塢改編日漫IP遭遇票房滑鐵盧，比如2008年，20世紀福克斯推出《七龍珠》漫改真人電影，全球票房僅為5749萬美元，爛番茄評分僅為3.4。而近10年之後，好萊塢再度推出的《攻殼機動隊》也未能逃脫這一厄運，本片成本（包括製作和宣傳費用）高達3.2億美元，而截至目前全球票房總計不過1.69億美元，爛番茄評分同樣只有5.6分。

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國內漫改真人劇的小鮮肉依賴症

而在中國，中匯影視版權總監盧金珠對數娛夢工廠表示：「目前市場上比較流行的方式是大IP加小鮮肉，有IP的熱度加小鮮肉的保證，投資人會覺得這樣的組合比較保險，這也是大家通常的想法。」

縱觀目前市場上的真人漫改作品，基本成為小鮮肉的天下。楊洋，李易峰，鹿晗等小鮮肉的名字頻繁出現在各種熱門IP改編的真人影視劇中，原作粉絲更看中的還原度問題往往就讓位給了三次元明星的咖位。

事實上，行業邏輯通常是，由於劇本最終呈現出來的效果難以預料，但「小鮮肉」的粉絲至少可以保證為影視劇帶來一定的討論度，所以平台也更願意為小鮮肉埋單。

藍港影視總裁嚴雨松就告訴數娛夢工廠：「對我們內容創作公司來講，有時候也蠻痛苦的。我們可以啟用新人，但平台在確認這部劇是否為S級時，對演員咖位也有要求。我們選角時的想法和合作平台方的想法之間往往存在差距。但如果要追求知名度、顏值等綜合實力都非常強的演員的話，又不得不追加預算。」

雖然IP改編真人影視的本意是進一步放大IP價值，獲得更多收益，但這種改編往往會傷害到IP本身。

在美日韓市場當中，二三次元產業發展較為成熟，產業間涇渭分明。即便《龍珠》真人漫改電影口碑票房雙撲街，也不會對這一經典二次元IP的生命力造成影響，《龍珠》IP至今依舊每年能給萬代帶來500億日元收入。但國內二次元產業發展時間較短，IP影響力較為局限，開發形式更是有限，一部作品的失利有可能影響整個IP的生命力。

一家手握多個二次元IP的版權方人士就認為，目前三次元明星熱衷於在多個熱門漫改IP中參演，並不會像2004年的《仙劍奇俠傳1》中胡歌那樣，與角色綁定陸續出演系列作品。因此明星粉絲對於IP自身來講，粘度較低，這一人群也往往難以轉化為二次元審美的IP粉絲。

甚至原著粉絲和三次元明星粉絲還會出現爭執。像是《全職高手》放出真人電視劇化消息之後，微博上的原著粉與楊洋明星份就出現了激烈爭議，「姓楊不姓葉」等tag的出現進一步激化了矛盾，原著本身的粉絲飯圈生態也受到影響。

「我們還很擔心其他公司同時間對這一IP的開發，會影響IP生命力。國內的作品版權歸屬往往較為複雜，比如當紅人氣IP《全職高手》的版權就分割在了多家公司手中，大角蟲擁有漫畫改編權，閱文擁有動畫改編權，真人影視版的改編權則歸屬於騰訊影視。如果幾方不能很好的協作，有時甚至會互相掣肘。」上述人士表示。

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國內漫改真人影視市場的困境

在明星經濟與資本風控主導的背後，是國內二次元產業發展成熟度不足，尚未出現足以讓資本信服的二次元粉絲經濟驗證實例。根據中國產業調研網出品的《中國動漫衍生品市場調查研究與發展趨勢 預測報告（2016-2020年）》中數據顯示，目前中國動漫衍生品產值佔比30%，而動漫發達國家的這一比值達到70%-80%。2014年日本市場的動畫作品商品化總產值更是達到了1兆6900億日元。

同時，作為漫改影視劇核心支撐的編劇力量有限，這也是口碑滑坡頻出的主要原因之一。IP由於自帶劇情與流量，風險與原創劇本相比要少上很多。但有限的編劇水平往往使得多樣的二次元IP題材，時常被改編為過度強調狗血愛情線的臉譜化劇作。《逆襲之星途璀璨》這一勵志劇就在編劇的操刀下變為狗血多角愛情劇。團隊中編劇之一「慢的李」因此與原著粉在微博上互懟，堅稱改動是出於「矛盾衝突，方為戲劇」的考慮，最後這場風波在導演楊磊出面道歉之後才告一段落。

在原作精髓的把控上也缺乏有效的監督機制。請來原作者作為編劇或是顧問，是目前大多IP公司用以表示重視還原度的方法，但這套機制的效果卻十分有限。在2015年推出的《盜墓筆記》網劇中，南派三叔就表示遭到粉絲吐槽的「先導片」與他播出前觀看的片段不符，並不了解其中詳情。而即便後來的大電影由他親自擔任編劇，播出之後同樣口碑不佳，豆瓣評分僅為4.7。

嚴雨松告訴數娛夢工廠，在實際拍攝過程中其實導演才是核心重要的。「他為什麼叫導演？首先他要會演，會導，他對角色的理解是非常精準的。我們也會提各種意見，但最終還是會尊重導演。」

《畫江湖》系列的總導演劉闊此前接受採訪時也表示，尊重合作夥伴在各領域的專業度，但他們的專業中也存在不足以覆蓋今天的20歲群體和IP本身的粉絲群體的情況，在這種情況下就需要熟悉這些群體的人員來補足。

此外，真人漫改劇也面臨著拍攝經驗與拍攝政策上的限制。目前點擊量7億的《畫江湖之不良人》電視劇與播放量近10億的《我與你的光年距離》等漫改劇，題材都集中在拍攝經驗較多的武俠和浪漫愛情劇領域。而很多動漫作品中常見的題材，諸如魔幻、鬼怪、科幻等都很難在真人影視領域呈現。

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