攝影技巧 風景篇 風光攝影沒新意 這15條創作心得讓你的技術突飛猛進

想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界的一切，推動著進步。

——愛因斯坦

風光照片拍膩了？看攝影大師如何用新奇創意拍風光 ！

在遍地都是風光攝影師的今天，

要拍出上乘的風光照絕非易事，

充足的前期準備、明確的拍攝意圖、

長期的耐心等待、熟練的器材操控、

獨特的審美趣味、優秀的後期製作……

這些都是優秀風光攝影師的必要條件。

如果想要獲得出其不意、與眾不同的作品，

更是難上加難。

每個人對構圖的理解都不一樣，攝影師Alain Brio認為構圖是攝影創作中的第一步也是最重要的一步，以下是來自AlainBrio的15條構圖建議：

1、你的攝影作品構圖是你對所見到的最強有力的表現。

——來自著名攝影師Edward Weston的定義。

2、構圖不是簡單的在一個框內放置物體——還包括色彩搭配、對比、光線的運用、PS後期。

3、構圖的目標是把你所見的、當時的情感表達出來——不是單純的記錄風景，也不是拍攝技術完美的照片，而是照片所透露出的表達力。Silena Lambertini，是一位來自義大利的景觀攝影師，藉由獨特的觀點，以不平凡的角度看平凡的事物，她所創造的影像如藝術作品般，從點的聚焦到線的延展、以致面的連續次方表現。

4、相機拍攝的照片是客觀存在的，而藝術家拍攝的照片和所表達出來的感覺則是主觀的——風景是死的，人卻是活的，一定要運用好光線、色彩、對比去表達自己。

5、構圖的首要是要考慮光線——光線的運用比拍攝主體更重要。

6、運用好前景和背景的關係來構圖——找到一個極好的前景和背景是很重要的。

7、使用對比元素——靜態/移動、年輕/年老、大/小、天然/人為。

8、極簡主義風光攝影,現代人越來越喜歡簡單的事物，於是這兩年「極簡」攝影也是熱門風格。攝影師 Christian Richter,常年在歐洲各地旅行，他喜歡簡單而富有氣氛的畫面，這組用長時間曝光手法拍攝的,風光攝影作品就是他的得意之作。

9、看到別人的作品受到啟發和翻拍是兩個不同的概念。

10、再強大的技術也無法彌補沒有靈感帶來的缺憾——相機只是機器、靈感是藝術，這是兩個不同的層次。

11、好的作品不是由機器創作的，是攝影師創作的——當然相機是必不可少的，但是靈魂來自攝影師。

12、所謂「正確」就是讓你覺得有藝術感——沒有什麼東西是絕對正確的，藝術是仁者見仁智者見智的。

13、不用後期就能直接拍出藝術大片基本屬於傳說。

14、最好的「色彩平衡」就是就所看到所希望表達的色彩。

15、最好的構圖創作，是你從未見到過的，直到你創作出來。

台灣攝影藝術家 陳缺作品 聲明：未經後期合成，一次拍攝完成。

廣州攝影俱樂部微信：gzsheying

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