《神奇女俠》：終於等到你，還好我沒放棄

（文/浮光·掠影 ）

六月開端，最為火爆的非《加勒比海盜5》和《神奇女俠》莫屬，相較於《加勒比海盜5》的一如既往，《神奇女俠》則頗有幾份DC劍拔弩張的氣勢，至於劍指何方，自是不言而喻。經歷了《蝙超》的冗長以及《自殺小隊》的怪誕，此次終於找到打開DC漫改電影正確方式。《神奇女俠》初登場於《蝙超》，那時的驚艷，是支撐看此片的巨大動力。而《神奇女俠》，可謂是一部黛安娜女超人的個人成長史。

眾所周知，漫威和DC從來都是死對頭，不管是漫畫領域還是如今的漫改電影領域。所以必然有這樣一種說法：《神奇女俠》是《美國隊長1》的翻版。就初略來看，確實如此。《神奇女俠》的主題情節和《美國隊長1》存在著較大的雷同之處。其中的雷同之處主要體現在兩個方面：其一是關於男女主角的設置，完全可以說是美國隊長的反面翻版，將黛安娜和斯蒂夫·羅傑斯的位置顛倒也完全成立，因為都是書寫其個人的成長史；其二，是最終大戰，不約而同選擇了飛機運送炸彈遠離這一經典橋段。若以此來看，《神奇女俠》未嘗不可謂《美國隊長1》的翻版。

話分兩頭，若《神奇女俠》僅僅是複製美隊的這些模式，顯然不足以引爆票房。與根紅苗正的美隊相比，神奇女俠黛安娜明顯更加立意「高遠」。畢竟美隊是美國精神的象徵，自由、和平和反抗暴力，使其成為美國美好一方面的代名詞，但即便是如此，美隊也僅僅代表著美國，儘管有自由等大的旗號，依然不能避免其帶有些微大國主義的色彩。美隊2的最後策反神盾局乃至美隊3整個故事，越發表現明顯。相反神奇女俠黛安娜明顯帶有先天優勢，如果說美隊是「人造神」，那黛安娜就是「神造人」。其整個出場明顯站在普世的價值取向上自由和和平，作為第三方人物介入，明顯比局中人更加看清整個局勢，也得到更加清醒的認識和成長。

此外，作為主角成長最為重要的背景，選擇一戰比選擇二戰更加附有駕馭難度。畢竟二戰的性質清晰，價值取捨較為容易，而一戰則相應較為模糊。也正是這一模糊性，促成了影片整個主題的提升。黛安娜初期的幼稚，以為殺死「阿瑞斯」便了結一切，後來發現事實並非如此，特別是看到人類自身的弱點之後，越發迷茫。直到斯蒂夫的犧牲，換來黛安娜的覺醒：所謂阿瑞斯並非某個人，而是依附於人心中的邪惡。阿瑞斯既可以是魯登道夫也可以是爵士，只有愛才可以拯救一切。因此獲得力量，殺死阿瑞斯，完成個人的成長。

《神奇女俠》作為一部標準意義上的超級英雄片，也不能免俗某些超級英雄片的流俗。相較於黑寡婦的「悶」，黛安娜明顯更加外化，蓋爾加朵不管是著裝顏值還是動作場面，完全勝任黛安娜這一角色。個人英雄主義依然充斥其間，特別是黛安娜一人突破陣地一段，大有一種抗日神劇「手撕鬼子」的感覺，但畢竟人是超級英雄，是神與人結合的產物。除此之外，開頭和結尾的布魯斯·韋恩總算是沒學漫威，將彩蛋放於正片，不再坑那些沒有專心看片的人了。終於等到你，還好我沒放棄，似乎有理由期待接下來的《正義聯盟》了。

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