結字 楷書是這麼整的

書法之道，妙不可言。作品哪怕只有一字，足已見其心，其道至簡。書者之趣，在乎「置物之形，輸我之心」，以形傳神 ，書寫性靈,言心達志。書法者，形態之學也。筆畫依法成形謂之結字。結字之要，豈可忽焉？結字之法，自上而下，由理而致法，因法而成形。理者， 普遍原理也。法者，具體方法也。學書之道，下學而上達，由法及理，始則逐字求工，循規蹈矩。終應從心所欲，法度自合。

書法，形為神之宅，神為形之本。以形寫神，以技定形,形隨法立。　故道因技以現，法熟而成技，技巧為匠，大匠為師。欲為宗師先為宗匠，未有技巧而形拙者也，故趙宦光曰：「熟在內不在外，在法不在貌。」正是此理。

結字之形千變萬化，結字之理恆存不移。理者，窺道之門也，故有是書。現從一般審美觀點出發，把楷書結字原理歸為四點，即：平正、勻稱、變化、生動。字不端正則丑，不勻稱則亂，不變化則死，不生動則僵。作者力求做到法理兼顧。力求方法簡單易行，使初學者易於把握，書理精深通透，使同道者有所裨益。至於仁者見仁、智者見智。則如人飲水、冷暖自知也。

第一章 平 正

寫字時，字的重心不穩，會給人以驚懼之感，而覺其丑。所以古人結字首先要求「平正」。字的局部重心可以不穩，但是整體重心必須歸於平穩，方合規矩。一切結字的方法與手段，都必須在遵循此原則的前提下加以運用，否則，字形終歸毀滅。結字時，針對不同的字，把握重心的角度也各異，主要體現在以下方面：

第一、 突出主筆

萬山磅礴，必有主峰。一樹參天，必有主幹。字形雖異，必有主筆。

每一字有一筆是主，余筆是賓，應相互呼應。主筆是字的傳神之筆，在結字中起決定性作用，為余筆所拱向，它通常承擔全字的重心，此筆得失往往是該字成敗的關鍵。主筆立定則紀綱不亂。凡主筆有差，則余筆皆敗。故善書者，必爭此一筆，主筆能穩，則字重心方能平穩，要善於從字中找出它的中心筆畫，「擒賊先擒王」，把主筆寫好。

字有主筆，如山蓄玉，似蚌含珠。字有不同，主筆各異。

另外，有的字多個主筆並存，是「集體領導」。合體字往往由兩個，或者多個獨體字組成，獨體字自身有主筆，組合在一起後的整體字也要有主筆。群龍以誰為首？通常是以承擔全字重心的筆畫，或者是眾畫所向的傳神之筆為全字的核心主筆。如果找不到核心主筆，同等強調次主筆，猶如群龍無首，整字便散了神。

還應提出的是只寫好主筆也不行，其餘諸筆也要圍繞主筆精心安排。不然有賓無主則散漫，有主無賓則孤獨。所以，只有認真安排好每一個筆畫，每一個局部字才能寫得完美傳神。

第二、 寫好首筆

首筆即字的第一個筆畫，對全字的書寫效果起著決定性的作用。要注意以下三點。

1．首筆決定字的風格

書法風格的展現，從首筆開始。唐代孫過庭非常重視首筆在結字中所起的重要作用。他在《書譜》中對此提出了精闢的見解，他說：「一點成一字之規，一字乃終篇之准。」意思是說一點落在紙上，就變成為一字的規範，一字完成，就是全篇的準則。

2．首筆決定字的位置。

漢字書寫過程中的「經營位置」，必須先從首筆做起，書寫時首筆起到給全字定下基調的作用，所以在書寫位置必須準確。

首筆位置不當，其它筆畫就會遷它他取齊，則字的整體在格中位置錯亂；如果其他筆畫拋開它不管，仍以字的整體形態為準，則字之形態鬆散，結構就會支離破碎。

3．首筆決定字的大小。

首筆大，則整字大。首筆小，則整字小。大字要收縮，小字要伸展。都必須從首筆開始。要寫好首筆，字在格中的位置要有一個準確地感覺。書寫者的這種感覺決定了所寫首筆位置的成敗，而書寫技巧則決定整字的書寫效果。

米字格對於首筆的研究，為其定位提供了方便。首筆定位點基本在格的橫中線，豎中線，右中線上。左右結構、左中右結構首筆偏左，上下結構、上中下結構首筆偏上，以使右邊和下邊留有餘地，是寫好首筆行之有效的好辦法.

第三、 穿線法

字的中間，遐想一條豎線，叫做「豎中線」，用它來審視字的重心。從這個角度分析，楷書的結構，不外乎以下兩種結構。

一 對稱結構

中國文化很講究對稱，對稱美是視覺上最基本的美感之一。對稱結構以均衡為原則。我們的祖先在造字時大量運用了這個法則。

這類字中心自上而下形成一條中軸線，使字居中對稱，字的兩邊勢力相均，來保持中軸的穩定性。具體方法是在書寫時假想一條垂直線穿過這個字的重心，那麼穿線左右筆畫分布應當力量均勻，左右相稱，以求均衡。

二 不對稱結構

通過點畫的不均衡求得結構的平衡，是楷書中不對稱結構的主要特點。

漢字局部重心可以不穩，但整體重心必須平穩。不對稱結構以字的整體平衡為原則。從視覺習慣和視覺心理的角度看，只有平衡才是自然的，合理的，和諧的。筆畫與筆畫之間的此長彼消和此消彼長，其目的都是為了使字的結構達到均衡狀態。它們之間互相制約，互相依存，猶中醫之「陰陽互根」。書寫時應遵循平衡原則，掌握字的重心，把較大、較密的部分位置移近中心垂直線，而較小、較疏的部分遠離中心，以使整體達到輕重平衡，重心平穩。

寫字無論用哪一種結字方法，伸縮筆畫都是要調整重心，在平正的基礎上，把結字中的每一個筆畫的位置、長短、粗細加以變化達到美的效果。

第四、 偏斜求正

偏斜結構的字，主要特點是字的中心與重心不在一個位置。

「偏」指某些筆畫偏離字的重心，在書寫時要利用另一些筆畫把偏的部分映襯，使字的整體還在橫內取正，也就是字的中心偏向一側，而字的重心穩如泰山。所謂：勿失重心，偏著正之。其原理同秤桿一樣，儘管所稱物品重量不斷變化，隨著秤砣的移動，秤桿卻始終保持平衡，不偏不倚，不失重心。

（1）重心偏左的字

（2）重心偏右的字

斜是指字的造型本身就不正，書寫時應注意，字形斜的，不能扶正。這類結構的字，往往是因為字的主筆本身傾斜造成的，調整的方法是其它筆畫向相反方向調整，使字斜而不歪，斜中取正。這種字由於主筆偏向一方，容易出現重心不穩，左右傾斜的現象。寫這種字時不要偏離字的中心，體雖宜斜而字心必正。 要根據主筆的位置及形態調整字的重心，字才會生動活潑。

在合體字中，有些字一偏一正，一斜一正，二者形態本來難以結合在一起，放在一起，就有書寫難度，處置不當，重心不穩。在書寫此類字時，書寫者要運用相互顧楫之法，使左右得以呼應，上下血脈得以貫通，使整字基調能協調統一，給人一種渾然一體的感覺。則合而自足，眾美兼備。

第五、 上下平穩

在書法歷史長河中，字形如長天流雲，變化萬千，在書法家的筆下層出不窮。在變化的背後，皆應以平穩為根本。根本立定，才能進入神奇奧妙的境界，持平而入妙。上下結構的字，欲使結字平穩，必須使字上下兩部分重心對正，如人頂物也。

第二章 勻 稱

勻稱與勻停同意，勻停本是音樂術語，指音樂旋律優美，節奏和諧，整體格調統一。如果把字看成一首古曲，則筆畫疏密者，此字之節奏也。畫密則音急，畫疏則聲緩。所謂：「急則動血囊，徐則入鬼窟，不徐不疾，妙在其中矣。」

所以寫字時要把每個筆畫安排適當，各部分之間，疏密適當，位置準確，既要有長短、疏密、欹側、向背等各種靈活變化，又不可反差太大，給人以不協調的感覺。要在變化中求得整體格調的和諧統一。古今書法家均在寫好字的同時，講求韻律之美，巧在性質，妙在性情。結字之節奏者，性情流布也。此原理主要體現在以下幾點即：

第一、 疏密勻停

在結字時筆畫分布要均勻適度，使所有筆畫和筆畫之間的空白距離疏密適當，間距得當。「多畫勻空」是體現此原理的重要方法。各畫之間，間距相等，是它們的普遍規律。

第二、 楫讓得法

「楫讓」一詞出自《論語 》，本意是作揖和謙讓，是古代賓主相見的一種禮節。

在書法中，楫讓之法即在合體字中，偏旁與主體之間應相互照應。筆畫少的要收縮，筆畫多的要伸展。如此伸縮變化，獲得字形整體結構均衡，在相讓之中的相助之意，使字的結構更加疏朗、和諧，讓人感到有神采，給人以美的享受。

所以相互制約，以求均衡，實結字之大法。如果都收縮則字形太拘謹，都伸展則字形易鬆散。只有一收一放，張馳得當，主次分明，字才美觀。

第三、 立相明心

詩言志，文載道，歌詠情，書為心之圖畫，立相以明心。境界依託形象而表現，形象因境界而有韻味。心有多大，字就有多大。就是這個道理。只談論外在結構特點，而不研究結構背後的理。猶舍本而逐末也。

第四、 字眼傳神

書法作品的美,就在於黑與白的對比交錯之中。古人做事講究 「扣其兩端」，從問題正反面探究，找到問題的本質。《道德經》中說 「常無，欲以觀其妙，常有，欲以觀其徼」 書道亦然。欣賞書法，古人眼中不只有筆畫之黑，更有筆畫之外的白。結字筆畫是實，空白是虛；實處是形，虛處是神；黑白相應，相輔相成，奇趣乃生。

第三章 變 化

字之結構有變化無和諧就會凌亂，有和諧無變化就顯呆板。所謂參差變化，就是有明顯規律的變化，即在結字時，點畫安排有開合、伸縮、大小、長短、寬窄、奇正、疏密等變化，相反相成，勿令齊平，方合自然之趣。

古人認為，一個字就是一個小宇宙。從這個角度審視漢字和書法，我們不難發現，古人師法自然的痕迹。他們認為，天圓地方，天動地靜。圓則動，動入神，神而化。方則靜，靜則止，止則安。人生活在大地，所以在書法創作時以靜觀動，動以達靜，求中和之美。

天，動也，以變者法焉。地，靜也，以不變者法焉，動養形，靜養神，神形共養，書道乃張。以「三」字為例；

變者三橫之長短，粗細，天也。不變者三橫之間距，地也。

兵無常勢，因敵而制勝。水無常形，因地而異流。字無常態，因勢而布形。

同一個字，鍾、王、虞、褚、歐、顏、柳、趙等書法家，各有各的面貌，而結字肌理不變。以「為」字為例，它們之間筆畫風格雖各具特色，而「為」字三個橫折、四點均須勻空。

因此結字因人而異，沒有固定形態。而字形雖異，均以平正、勻稱、變化、生動為本，否則字形毀滅。故結字無定形而有定理，心思雖變化無方，法度一定不易，形態變而理不變，變在貌而不在法。

第一、同畫異形

一字之內，筆畫相同，要在形態上加以變化，或者角度上加以變化。參差變化、層次分明，神韻畢現。唐代張懷瓘《 論用筆十法 》中對筆畫之變化，以「鱗羽」喻之。曰：「鱗羽參差，為點畫編次勿使齊平，如鱗羽參差之狀」。意即筆畫安排要像魚鱗鳥羽一樣參差，不能整齊平正。要富於變化。參差變化之方法主要有以下幾種：

一、 筆畫向背變化

【一】 點的向背變化，此處指筆畫「開合」的走勢。

1上合下開

2上開下合

【二】 豎的向背變化 一字多豎，要分向背。切忌做積薪束葦之形態。兩豎相對，有向有背。向者俱向，背者俱背。

（1）相背取勢是蘊涵隸意的楷法，表現為一種離心力。善用背勢瘦硬見精神。

（2）相向取勢傳承了篆書圓轉之筆，表現為一種合心力。善用向勢肥勁而莊嚴。

二、筆畫的長度變化

【一】 橫的長短之變

（1） 連橫結構的字，上橫短，下橫長。

（2） 三橫結構的字，形態依次為：中長、短、最長。

（3） 四橫結構的字，第一橫中長，中間二橫長度相等，均為最短，四橫最長。

【二】 豎的長度變化

左右有豎，長短不可雷同，須左低右高。

【三】 撇的長度變化

連撇結構，上撇短，下撇長。

三、 筆畫的角度變化

【一】點的角度變化 點為字之眉目，貴在變化，隨字異形，其形態變化無窮，所謂「萬點異類」就是這個道理。在豎左邊為左點，右邊為右點，呈包圍勢，但角度不平均，一般為左點偏豎勢，右點偏橫勢，左低右高：

【二】 橫的角度變化，三橫結構，偃，仰，平。

【三】 豎的角度變化，長框豎要直，短框豎要斜。

【四】 撇的角度變化，雙撇忌平行。

【五】 折的角度變化 折連續書寫，形態務求各異。如果相同，形態必然難看。

四、筆畫的粗細變化

【一】 連橫結構的字，上橫粗，下橫細。

【二】 有外框的字，右豎粗於左豎。

五、筆畫變形。

【一】重捺須減捺。「雁不雙飛」是隸書的書寫原則。隸書的波挑很美，但是每個字只能有一個波挑。楷書延續了隸書的這個特點。

【1】上點下捺

【2】上捺下點

【二】重勾須減勾

第二、 同部異形

一字中如有相同部分，就要用「一收一放」、「一大一小」、「一斜一正」等方法加以變化。一分主次，避免重複。

一、上下結構相同為「重」，應上小下大。

二、不向內亦不向外者謂之並，左右雖字形相同，但仍須左小右大，一收一放，以左讓右。

三、「堆」這種結構的字兼有「重」、「並」之結構特點，重疊處應處以鋪勻

第三、 同字異形

唐代李嗣真說：「元常每點多異，羲之萬字不同」，書法藝術重變化，忌重複。古人從字的美觀出發，在書寫整副作品時，將相同的字加以適當變化，避免雷同。

一篇之中，重複的字，結構欲不雷同，須加變化，主要手法如下：

【借 換】 指結構複雜的字，難於結體，可以通過借用筆畫和更換部位來達到美觀的效果。謂之「借換」。例如《 九成宮 》之「秘」、「蕤」借左撇；

【增 減】指遇到因為筆畫少或筆畫多而難結體的字，可以通過增加或減少筆畫來達到書法上美觀的效果。「太疏者增之，太繁者減之」，《九成宮》 中多有此例，如：「魏」、「建」、「流」、「避 、「涼」；

「結構者，謀略也」。為避重複，古代書家對於字的結構，殫精竭慮，推陳出新，因字而傳己神，誠所謂妙人妙筆也。

慚略紙越頂房采牆導

第四、 奇正相生

「奇正相生」一詞源於《 孫子兵法·勢篇 》，原文如下：「凡戰者，一正合，以奇勝…戰勢不過奇正，奇正之變，不可勝窮也。奇正相生，如循環之無端，孰能窮之？」認為「用兵作戰，正兵以當敵，奇兵以致勝……戰術不過『奇』、『正』。可是『奇』、『正』的變化是無窮的。『奇』、『正』相互轉化，就像轉動的圓環，無頭無尾，沒有窮盡」。

書法的「奇正相生」指書寫者在結字時運用疏密、開合、穿插、賓主、增減、借換」等方法，使字參差變化，勿令齊平，方合自然之趣。

此處之「正」指法度，「奇」指變化。「正」為共性原則，「奇」為個性創造。個性創造從共性原則中來，沒有共性原則，則個性創造沒有依託。沒有個性建立，也就沒有共性的存在。

結字不可無法度，也不可無變化。無法度則無根本，無變化則無神采。故書法之道，始於法度，終於變化。在寫字時，能運用疏密、賓主、開合、穿插、增減、借換等結字技巧，巧妙變化，使字形出乎意料之外，在乎法度之中，合乎自然之趣。乃稱妙品。

結字千變萬化，需以法度為本，故能隨心所欲，不逾規矩，不可法外求奇也。

「正」的另一個解釋為「平正」。唐代孫過庭《 書譜 》中對此提出了深刻見解，他說：「初學分布， 務求平正。既知平正，務追險絕。既知險絕，復歸平正。初謂未及，中則過之，後乃通會。通會之際，人書俱老。」

故險中求生，動中尋靜。因勢而造形，以奇正相生為妙。奇中有正，正中有奇，奇正相生，變化無窮。方可出新意於法度之中，寄妙理於意料之外。自是法具形出，形出而神備，字有神，方入化境。如庖丁解牛，熟極巧生，歸於自然之境，非書家妙手，爐火純青，安能及此？

所以字形平正為書寫者功力所道，變化出奇乃書家才氣所及。俗者作書，平凡人寫平凡字，故思淺字亦俗。而大書家境界高深，功夫深厚，其字「寓險絕於平正之中。」愈靜里細觀，愈能品其精妙，此所謂：「絢爛之極，歸於平淡」是也。

守常則達變，知法方悟道，對於一般結字法則，一定要做了解。

第五、 書法自然

書法離不開漢字。造字六法，象形為本，形聲借鑒音韻，都是師法自然的結果。書法藝術始於自然，歸於自然，是歷代書法家的追求。

自然為藝術母，是造化師，為文字源。從這個角度看，歷代書法家都是流，不是源。但是溯源追流者不乏其人。相傳王羲之游天台山歸來，在會稽山洞庭一柱上題一「飛」字，上有龍爪之形，後人成為「 龍爪書」反應了他法自然、師造化的書法境界。

書法中，古人師法自然主要體現在以下3點：

一、筆畫對於自然的模仿。

【點】如高峰之墜石

【卧鉤】似長空之初月

【橫】若千里之陣雲

【豎】如萬歲之枯藤

【撇】利劍截斷犀象之角牙

二 結字過程中，偏旁對於自然地模仿

藝術家都有一雙善於發現美的眼睛，自然有大美而不言。飛鳥棲息於柱頭、樹枝，那優美的形態，瞬間進入王羲之眼帘。王羲之以其高超的藝術感悟力，形象化地將其融入到單人旁 雙人旁寫法之中。

燃燒的篝火，書法家受到啟發，將其融入四點底的寫法中。

自然之大者，天地也。古人認為，天形圓，地形方。楷書字形主要是方圓兩種形態。

1 圓者 字形外延喜團圓

2 正方 正方者，形方而神泰

第六、 破法見道

道昌，字才不亡。書法之道，真情是本，脫俗是根，創新是命，見性是魂。楷書結字，立法之前本無法。法既為人立，亦當為人破，破法成道，入無上境界。

學習經典是智慧，解讀經典是方法，融入經典是關鍵，成為經典是必然。依法啟修是小乘，隨心所欲不逾矩是中乘，書法家落墨時，心法雙忘，筆下之字直指人心，觸及人的心靈和靈魂，所謂見性成佛，最上乘也。

文化融入性格，性格融入藝術。把所有一切化於自性之中,天然出之，乃大家風範也。古今楷書佳作結字神奇奧妙，給人以無限遐思。

第四章 生 動

萬物有形態，形態各異皆成勢，勢之所向，氣之所導，故書法之美在於氣韻。

勢是由位置決定的。所以物理上常稱做位勢。書法藝術中的勢分筆勢和體勢。筆勢代表時間的延續，體勢代表空間的展開。要想把字寫得有神采，就要注意方向性，即字的整體取勢，這是字外之勢。還要留心筆畫與筆畫之間的方向性，此為字內之勢。就是書法的意勢原理。

書法中筆勢和體勢相互滲透，相互影響。書法中把筆勢連貫的字稱為「筋書」，又稱「一筆書」。古人作書強調「筋骨」。以為「多骨微肉者謂之『筋書』，多肉微骨者謂之『墨豬』，多力豐筋者聖，無力無筋者病」。（衛鑠《 筆陣圖 》）

字之筆畫為骨，骨者，骨架也，骨貴有力，古人論書，講「雄強」、「入木三分」、「力透紙背」 等等，就是講這一點。筆畫之端點，筆鋒出之，屬字之筋脈，為連接骨之紐絡，筋骨貴在相連。連有明連、暗連兩種。骨為明連，筋為暗連。骨為字顯性剛強之力，筋藏字隱性含忍之力，兩種力剛柔相濟，相互映襯輝映。

第一、 向背分明

向背的意思，就是字之間相向、相背的左右取勢。向內者謂之向，向外者謂之背。一個向內一個向背者謂之助，不向內也不向外者謂之並。字不同，書寫方法也各異：

（一） 相向的字，兩邊彼此相向，不可互相抵觸妨礙。要注意左顧右盼，虛實穿插，力求對應。古人將這樣的結構稱為「合如對目」 即左右相合如「四目對視」。

（二） 相背的字，左右相背，但要脈絡貫通，背不脫離，姿態就好。古人將這樣的結構稱為「分若抵背」。

（三） 相助結構的字，應順勢排列。

【1】 向左順勢排列

【2】 向右順勢排列

第二、 筆斷意連

清《 升庵論書 》中要求：「行行要有活法，字字要求生動」。書法成於結字，美在氣韻。 氣韻之美在於生動。善書之人，做真如草，從容不迫，有似閑庭信步，如行雲流水，自然氣韻生動。氣雄則韻高，氣古則韻厚。

人生命在於呼吸之間，吐故納新。字命亦然。寫字時，前筆收尾為呼，後筆起首為應，氣息連綿不絕。 筆勢自然連貫。或呼急而應遲，或呼緩而應速，亦有節奏之妙。寫字時，如果不顧及筆畫之間彼此的聯繫，生硬機械地結字，所寫之字就會鬆散無神。筆畫之間，互有聯繫，字就活潑生動。

就筆意而論，只有在布白時較其長短，因勢布形，穿插聯絡，顧盼情生。才能「形散而神不散」，「筆不到而意周」，神采出於字形之外。

第三、 顧盼呼應

合體字重視體勢作用；

（一）寫左右結構的字時，左右兩部分搭配時要以左管右，左顧右盼，左呼右應。配合得宜，字就緊湊。

（二）上下結構的字，書寫時要以上管下，上覆下偃，筆斷意連。

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