百無禁忌的邪典電影

知識 06-06

本文作者為豆友@Nosferatu

豆瓣的新產品豆瓣時間不久前重磅推出了《邪典電影本紀：亞文化電影50講》的專題，能緊跟在北島、白先勇、楊照三位文豪後面開啟這樣一個在大眾影迷中顯得小眾，在小眾影迷中又非常熱絡的專題真的是豆瓣里喜歡邪典電影友鄰們的福音。

我的邪典啟蒙電影是港片《力王》（1991），啟蒙時間是小學一年級某個炎炎夏日的暑假午後，啟蒙地點是同學家裡，啟蒙工具是錄像帶。當涉世未深童心未泯的我看到電視機里上演的種種嚇死人不償命的血腥鏡頭後完全驚呆了，嚇壞了，以至於上半程幾乎是蒙著眼睛捱完的（蒙著眼睛的同時又犯賤般忍不住從分開的指縫裡偷看幾眼）。呃，你問為什麼是半程蒙著眼睛，難道是後半程有膽量看了，很汗顏地說不是，是因為後半程我是嚇得落荒而逃，幾乎屁滾尿流地一口氣奔回家躺床上好幾天緩不過那種恐懼畫面的衝擊力，感覺魂兒都嚇跑了，只覺得從他家出來的時候陽光慘白慘白地照在胡同里，連地上的影子好像都不見了。《力王》是根據日漫改編，我沒看過漫畫，但我想影片應該原汁原味地保留了原漫畫中誇張暴戾近乎不近常理的邏輯和畫風：一拳打入肚、人塞絞肉機、快刀扒人皮等經典血腥場景和拳風傷人、腸子勒人、手接斷筋等怪雞奇葩元素，所有這些在我的腦海里留下了難以磨滅的印記，儼然童年噩夢。

力王

我想我們每個男孩子差不多都會在十歲左右的時候去刻意努力模仿電視里尤其是武俠影視中的武打動作，當然只求形似，並自我感覺神也似。所以當時看過《力王》之後就開始忍不住在小夥伴中間宣揚談論這部電影，談論片中比比皆是的暴力血腥場景和異常誇張的效果。由此，使這部我們之前從未接觸過甚至從未想像過的類型電影順勢成為話題之作，當然我們也會模仿力王在電影中的氣功和神力（是，也只能是在動作上做個空架子）。印象很深的是我們都吹噓自己看完了這電影，但都很默契地對能把這片真的完整看完的夥伴刮目相看。可能先入為主的原因，即使到現在浸淫邪典電影無數的我始終願意把此片排進個人心目中華語邪典電影三甲之列（另外兩部是劉鎮偉的《大話西遊》（1995）和彭浩翔的《買兇拍人》（2001），當然邱禮濤的《八仙飯店之人肉叉燒包》（1993）、韋家輝的《一個字頭的誕生》（1997）、林超賢的《江湖告急》（2000）也都是極其出色的邪典電影）。自童年的《力王》為始，我便與邪典電影這種匪夷所思獨樹一幟的電影類型結下了不不解之緣。但真正系統性地了解並喜歡上邪典電影則是在十幾年後的07年左右了，那時在網路的幫助下真是一發不可收地尋找一切與邪典電影有關的資源。

買兇拍人

在談個人對邪典電影的理解之前我們很有必要了解一下早期的邪典電影歷史。它的歷史足夠悠久，如果沿著自電影誕生後的時間河流溯源而上去找尋最早的邪典電影，首先會來到上世紀初的德國，當時表現主義黃金時期的《卡里加里博士的小屋》（1919）、《泥人哥連出世記》（1920）、《諾斯費拉圖》（1922）等電影作品都有著很明顯的邪典電影的氣質和色彩。接下來布努埃爾那部把詭異而真實夢境還原到不寒而慄水準的短片《一條安達魯狗》（1928）橫空出世，從手心鑽出的螞蟻、突如其來出現的斷手、種種不安就如片中那一把划過人眼球的刀子讓人內心發毛。其後便是號稱史上第一部真正邪典電影同時也應該是第一部與毒品息息相關的電影《大麻煙瘋潮》（1936）的問世，當然這部電影比起前面列舉的幾部電影更加符合當下人們對於邪典電影的定義——這是一部內容極度荒唐，製作無比粗糙其中又不乏色情暴力場景的電影，甚至從某些方面來看這部本來主題是極力勸阻年輕人莫碰大麻的影片在沉寂了三十年之後再被祭出來的時候卻適得其反地成了助「麻」在年輕人中滋生的誨淫誨毒電影。當然這部電影主旨的被扭曲與那個嬉皮盛行的上世紀六七十年代有著脫離不開的關係，畢竟那時的美國「午夜電影」井噴式地出了一大批彪炳影史的邪典電影，比如《小野貓公路歷險記》（1965）、《鼴鼠》（1970）、《哈洛與慕德》（1971）、《不速之客》（1972）、《粉紅色的火烈鳥》（1972）、《洛基恐怖秀》（1975）等讓人耳熟能詳的的名作。

大麻煙瘋潮

據我所知，如今很多影迷對邪典電影的理解是促狹的，提到邪典電影腦子裡往往就會不由自主地冒出粗製濫造的小成本B級片，或是雲山霧罩不知所云的另類實驗電影。更有甚者看到某部滿屏血漿橫流斷肢亂飛抑或充斥著奇技淫巧的啪啪場面的電影就大呼：「真cult！」，在它們眼裡「邪典」儼然成了「很黃很暴力」的同義詞。其實給邪典電影下定義真的沒有那麼簡單，畢竟每個人都有每個人的評價和劃分標準。說白了，每個人的經歷和閱歷不同，性格和愛好不同，其主觀的觀影感受也會隨之不同。也許在一些人眼裡傷風敗俗大逆不道的無敵大爛片，在某些擁躉的心裡是至高無上的神品佳作。可以說每個影迷都有每個影迷的專屬邪典界定。

一條安達魯狗

再者，邪典電影的分類既沒有統一的標準，也沒有既定的套路，它動不動就破壞常規甚至是常識。不同風格的邪典電影有各種不同的噱頭和賣點，但是成功的邪典電影卻往往都有著一個相同點，那就是它們都會收穫或多或少普遍存在的狂熱擁躉群。這些超級影迷們的穿衣打扮會受到他們喜愛的電影的影響，他們的說話方式也會受到影響，甚至他們的處事方式會受到影響。這種「瘋魔」影迷的形成離不開邪典電影最大的一個殺手鐧。這個殺手鐧是什麼呢？其實我們只要拆除邪典電影的某些看似根深蒂固的外在形式後，其具備的最重要也是最容易被影迷忽視的一個特點便會乖乖顯露出來了。是的，好的邪典電影會對觀眾產生「蠱惑性」，這是一種對觀眾的強制性催眠，使觀眾產生強烈的反應甚至會有模仿的衝動，進而達到「崇拜」的高度，沒錯，即「邪典精神崇拜」。拿自己舉例，我每年都會至少重溫一遍《洛基恐怖秀》，不誇張地說我這個缺乏運動細胞同時又沒有歌唱舞蹈天賦的人都會忍不住跟隨著片中的某些橋段與片中人一起載歌載舞。當然我們都還記得在十幾年前《大話西遊》的台詞熱席捲國內各大論壇灌水區的情形，當時幾乎所有人都能信手拈來片中的經典台詞為己所用。這些便是邪典電影的魅力吧。不可否認看電影會上癮，看邪典電影更輕易上癮，為什麼呢？因為它的無所不包。它能包容糅雜一切可以收為己用的元素並通過讓觀眾意想不到的方式展現出來，它是一種反類型電影的電影類型。

大話西遊

邪典電影不是約束而是開放，不是墨守成規而是百無禁忌。邪典電影是小眾的，它是「迷影文化」的延伸和升溫。它往往會成為某一類精英電影，它是真正的偏離主流商業市場的電影類型，它挑剔影院，不會為高高在上的權威服務。它生來就有著桀驁不馴的血統，它挑剔對象，不會為討好廣大的影迷而存在，它只為識貨的影迷展現它的迷人魅力。君不見多少邪典電影已經成為影史經典，從邪到典的過程需要往複不止的時間去洗禮，更需要世代不休的影迷來沖刷。我堅信邪典電影將永遠會是屬於少數派影迷的精神盛宴。