油膩膩的小包總是怎麼成為《歡2》最大敗筆的

追完了《人民的名義》，被幾位老戲骨的演技結結實實地驚著了。於是，便開始不負責任地幻想，中國演員，尤其是「小鮮肉」們要都有.com書記一半的演技，連空氣都真的會變得香甜。

可直到《歡樂頌2》開播，才發現，比小鮮肉的獃滯更可怕的，是太過用力的表現。白開水般的寡淡總勝過大魚大肉帶來的肥膩，尤其是在大家都已吃飽了撐的夜晚八點檔。

其實，《歡樂頌1》里，小包總的出場，還是挺正常的，這一切源於劇組的用心。

和一跺鱷魚腿，上海抖三抖的金融大鱷譚宗明相比，小包總少了他的儒雅低調，帶著些高傲，以及一絲恰到好處的土氣。這精氣神是符合他的身份設定的：一個高調的家族企業接班人，上一輩出身貧寒，靠著刻苦與聰明才打拚了一番事業。

於是，服裝老師給他配上了那件彩虹蛋糕般皮質不明的大衣，以及，導演設計了一個如香港黑幫頭目那樣，肩膀輕輕一抖，大衣便滋溜落下的姿勢。（當然，背後必須有一個可以接過大衣的跟班，這是關鍵。）還有他放浪不羈的表情，都符合富貴浪蕩子的設定。哦，這是楊爍自己演出來的。

安迪最後給他的評價是：「一臉風騷，搔首弄姿的樣子，我吃也吃不消。」 小包總「騷包」的flag就這樣在第一季中冉冉升起了。

第一季初識小包總的安迪對他的評價

小包總在第一季中的出場秀

當時，在一邊的曲筱綃不同意安迪的判斷，批評閨蜜審美不行，還問她「哪裡搔首弄姿了」。但姜畢竟是老的辣，安迪這樣的高智商女性，看人的眼光還是準的。她那句「吃也吃不消」可謂一語成讖。跨越了一年時間，直到《歡樂頌2》播出的時候，這句話言猶在耳。

因為，第二季里的小包總已經不是風騷，而是浮誇。楊爍的表演，實在是在表皮上用力過猛，在精神內核上又拿捏不準。結果是，一舉一動都藏著滿滿的刻意，誇張地讓人「吃也吃不消」。越用力去演，越差著火候，結果是南轅北轍。

令人眼花繚亂的時髦衣裳

一句平常的台詞都要配上莫名深邃的表情

小包總有幾個最常用的動作：單手扶額沉思狀、雙眉緊鎖深情狀、擠眉弄眼無奈狀，以及，面對安迪時，一律是瞪大眼睛傻笑狀。表情豐富但臉譜化，沒有真正的情感傳達，以至於讓觀眾覺得，這些誇張的表情是無源之水，來的有些莫名其妙。

楊爍在一部都市劇里演起了小品

不過，這些bug也不能完全怪在楊爍身上。一個人想要一下子把風騷、魅惑、深邃、痴情、玩世不恭一次性演出來，的確是很難的。

生活中，能夠活的如此明白、如此恣意的人少之又少，絕大部分人都受困於周遭的現實，需要不斷突破重圍，姿態難免僵硬，表情難免緊張。即便是富二代，也很難逃離這個複雜世界的裹挾。

可《歡樂頌》是把富人的生活理想化了，當關關、樊勝美和邱瑩瑩在為生計焦頭爛額的時候，安迪、小包總永遠在做飯、種菜、談情、說愛，似乎富人天生就可以點石成金，不用為稻粱謀。現實生活中，如小包總這樣的實業家和安迪這樣的職業經理人，大都累的像狗，還不如關關和小蚯蚓這樣的小白領自在。

所以，這個角色本來就不如22樓其它幾個姑娘來的真實可信。現實主義題材的電視劇里插入了個偶像劇里的霸道總裁，這就是小包總這個角色的彆扭之處。

說楊爍這位演員沒有演技，也是以偏概全的。首先，他不算是新人了。在《歡樂頌》之前，他已經摸爬滾打10多年，參演了30多部電視劇，4部電影以及4部話劇，經驗不可謂不豐富。

而在成為演員之前，他也有著比同齡人更曲折的成長經歷。他16歲就離開老家伊春，獨自闖蕩北京，曾經當過服務員、模特，後來在歌手戴嬈的資助下進入中戲念書。

做模特出道的楊爍，早年是日系美少年

在《歡樂頌》火爆之前，他還有一部拿得出手的作品，2008年播出的《生死線》。在這部孔笙執導的抗日劇里，他飾演主角之一「四道風」。

不得不說，孔笙是個很會調教演員的導演。在他的作品裡，我看到了不止一個男演員的演技巔峰，楊爍是其中之一。他對這個角色的詮釋並不是令人驚喜的好。

比如，在第一集出場時，這個小混混介紹自己的諢號時就缺了。那三句句式相同的台詞「我是四道風，四海為家的四，不講道理的道，狂風大作的風」，如果說地有變化而不突兀，對演員是很大的考驗。楊爍的處理缺了點豪邁氣勢，但從總體上看，他的表演流暢不造作，把一個仗義、聰明又狂浪的男人完整地塑造出來了。

在當年的這部電視劇里，他的表現比眼下《歡樂頌》中對「小包總」的演繹不知道高了幾個檔次。

2008年播出的《生死線》中，楊爍飾演四道風

為了「四道風」這個角色，楊爍是花了硬功夫的。《生死線》的編劇是創作了《我的團長我的團》、《士兵突擊》的蘭曉龍。劇中另外三名男主角是廖凡、張譯和李晨。四道風這個角色原本並未屬意楊爍，他是被臨陣換上的。他曾在接受媒體採訪時這樣說過。

也有媒體說，當時拿到劇本之後，他就躲在房間里研讀，三天三夜沒出門。這樣的投入成就了他在《生死線》中的不錯表現。

這讓人想到楊爍此前一貫的勤勉態度。他曾在接受一家雜誌採訪時談及自己在中戲讀書時每夜挑燈看書，把眼睛弄壞了。也許是因為少年時期經受了比別人更多的波折，他排練的時候總是愛較真，弄得班裡同學都躲著他，但他就要堅持摳細節。

之前形體不夠好，為了練形體，他17年堅持健身。讀書時，除了洗澡，連睡覺都綁著沙袋。但就這樣的認真程度，他依然沉寂了十年。終於，就像同學白百何遇上《失戀三十三天》那樣，楊爍終於遇到了一部《歡樂頌》。

當然，總有一部分努力是會有回報的。這不，在《歡樂頌2》中，他練了17年的身材的確引發了很多滿屏彈幕。

也有新聞說，除了劇組為他準備的時裝外，為了《歡樂頌2》，他自費200萬到米蘭選購時裝。難怪，在劇中，小包總像是天天在走秀。每一套衣服都鮮亮的很，時髦程度遠超劇中其他男性角色。可惜，在揣摩、設計角色這樣的內功方面，就欠缺很多了。

風騷與深情、不羈與細膩，把這些這些看似矛盾的性情的性情演出來，需要演員有厚實的功力。

這也難怪，娛樂圈的現實就是這樣：演技好，劇本好，和觀眾買不買賬不一定相關。細水長流耕耘了那麼久，也不及「小包總」這個爆款。

去年，僅僅因為《歡樂頌1》里為數不多的戲份，楊爍瞬間把粉絲群擴大到了老中青三代女性，片酬據說也提高了很多。

又是一個「十年寒窗無人問，一朝成名天下知」的故事。短期來看，琢磨半天演技，磨練出能裝下整個宇宙的眼神，的確還不如在屏幕上秀肌肉來的有效。

楊爍為時尚雜誌拍攝的大片

看得出來，無論是編劇還是演員，都在加強第一季中小包總圈粉的哪些特質：性感、痞氣。但任何有魅力的事物都不來自於一味迎合，吸引力的來源還是立體飽滿的人物性格。

楊爍也許是太想憑藉《歡樂頌2》再上一層樓了，以至於無暇靜下心去揣摩和構思，而是急於通過外在的表情、動作去堆砌一個人物。結果是，他擠眉弄眼的表情背後，只剩下一片空洞。如果演員自己都只重皮囊，那麼觀眾能夠看到的也只會是一個沒有骨架、索然無趣的人。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！