他演完這部電影當場死亡，用生命置換奧斯卡

最新 06-07

沒有好配樂怎麼會有好電影？

一起來看看這8部奧斯卡獲獎電影

看作曲家如何為電影打造神配樂

奧斯卡

最佳原創音樂

《郵差》

這部電影，戲裡戲外都有一個美麗而憂傷的故事。電影情節源自於著名詩人聶魯達的真實經歷。他曾短暫居住於一個小島，當地的一位郵差每天專門負責把仰慕者的信件送到詩人手中。久而久之，兩人建立起深厚的友誼，郵差也向詩人學習作詩，並在詩人的幫助下得到了意中人的芳心。多年後，當聶魯達重返島上，發現郵差已去世，只留下指明給詩人的一卷錄音帶。

飾演郵差這一角色的男演員瑪斯莫·特羅西在本片殺青後12小時就去世了，因為他熱愛此片，為了拍攝電影，他延遲了心臟手術的日期，所以這部片子也成了他的遺作。本作的配樂由義大利作曲家路易·巴卡洛夫所作，旋律質樸動人，原曲的口琴演繹更是悠揚而情感豐富，與電影風格極為融洽。

奧斯卡

最佳動畫短片

《貓和老鼠》

著名鋼琴家郎朗曾說過：「我第一次聽到鋼琴，那是看卡通片《貓和老鼠》。那隻貓在演奏李斯特的第二號匈牙利狂想曲時，手一下子變得很長很長，神奇得就像餐館裡的長把茶壺，在鋼琴上飛舞，突然一下打到老鼠身上……」

Hungarian Rhapsody No. 2 in C-Sharp Minor, S. 244郎朗 - Liszt

《貓和老鼠》系列動畫片可以說是奧斯卡最青睞的動畫作品，歷史上一共有7部《貓和老鼠》短頻贏得奧斯卡最佳動畫短片獎。而其中大量而豐富的古典音樂應用，也成了很多人的童年回憶和音樂啟蒙。

奧斯卡

最佳攝影

《戰火浮生》

《戰火浮生》講述18世紀西班牙教士到南美叢林傳教的故事，影片中呈現的熱帶風光之神秘絢麗，深深吸引著每一位觀眾。義大利配樂大師埃尼奧·莫里康內所創作的主題音樂更是亮點，主角傳教士用雙簧管吹奏出清新平和的悠揚旋律時，正處於他的生死關頭。

大提琴家盧卡·佩齊里以該片配樂為基礎改編的大提琴曲，更是有一種讓人沉思又沉醉的美意。

奧斯卡

最佳外語片

《天堂電影院》

《天堂電影院》由講述了由薩瓦特利·卡西歐扮演的多多，喜歡看放映師艾佛特放電影，在膠片中找到了童年生活的樂趣。本片的配樂也是被譽為「電影音樂靈魂詩人」的作曲家埃尼奧·莫里康內最膾炙人口的代表作之一。

因為有回憶，所以感動。《天堂電影院》的配樂結構單純卻真情至性，深刻的詮釋出一股懷舊的思緒與情懷，音樂烘托著情感，斑駁的影片就像已經逝去，永不可能再現的記憶片段。

奧斯卡

最佳外語片

《猶在鏡中》

大導演英格瑪·伯格曼拍攝了震驚世界的「上帝沉默三部曲」：《猶在鏡中》《冬之光》《沉默》。這三部曲體現了導演對於神學的懷疑態度，探討人際之間愛的疏離。如此基調的電影，使用巴赫的音樂幾乎是必然的選擇，而實際上導演確實也只在電影中用了一支曲子——巴赫的《無伴奏大提琴》。

《猶在鏡中》講述女兒遺傳了母親的精神疾病，而母親的死亡也對女兒的影響很深，於是躲進自己的精神世界，幻想自己將迎接上帝降臨。她的丈夫儘管是個醫生但對她卻束手無策；父親只想以她作為寫作題材；她的弟弟正是懵懂時期，她竟然對他有了幻想……最後在她的幻想世界中，上帝以一隻蜘蛛的形態顯現，她藉以逃遁的精神世界也終於崩塌了。

奧斯卡

最佳影片

《辛德勒的名單》

本篇導演斯皮爾伯格是商業片大腕；擔綱配樂的約翰·威廉姆斯是配樂界驕子，他們的配合也是天衣無縫的，從《第三類接觸》到《E.T.》，從《奪寶奇兵》到《侏羅紀公園》……威廉姆斯的音樂都很好地傳達了斯皮爾伯格商業影片的精髓：流暢、熱烈，奔放。

威廉姆斯在為《辛德勒的名單》配樂時，選擇了簡練柔和的旋律。與約翰合作的是舉世聞名的小提琴家伊扎克·帕爾曼，兩位巨人的共同奉獻在電影史上又寫下了光輝的一頁。威廉姆斯曾說：「《辛德勒的名單》可以說是我電影生涯中最深刻的一部作品。」

奧斯卡

最佳原創音樂

《美麗人生》

因為獲得奧斯卡原創電影配樂大獎的《美麗人生》，許多中國觀眾知道了義大利作曲家兼指揮家尼古拉·皮奧瓦尼的大名。

本片是由義大利著名的喜劇演員羅伯托·貝尼尼自編自導自演的一部悲喜劇，影片以二戰時期為背景，用一個小人物的故事，演繹了一場扣人心弦、笑中有淚的悲喜劇。

影片中的音樂隨著故事情節的發展不斷展開，不僅深深刻畫了影片人物的內心世界，同時也感染著觀眾，不落俗套地表現出了世間的美與丑、善與惡，完成了一個真正「美麗人生」的主題。

奧斯卡

最佳男主角

在電影《聞香識女人》中有一場令人難忘的經典探戈場面，奧斯卡影帝阿爾·帕西諾飾演的盲人中校邀請一位美麗女士跳舞，中校全憑感覺一步不差風度翩翩，贏得了全場的一致掌聲，沒有人看出他是盲人！而中校也說出了關於「探戈」的精彩對白：「探戈里無所謂錯步的，不像人生。它簡單，所以才棒，要是踏錯步或是絆到了，你就繼續跳。」

這段場景的背景音樂就是阿根廷探戈舞曲的極致代表Por Una Cabeza（《一步之差》），這首委婉而激情的音樂，曾令全世界眾多樂迷深深愛上了探戈音樂。

一部電影要成為經典之作

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《海上鋼琴師》背後的鋼琴家：吉達·布塔

吉達·布塔（Gilda Buttà）是蜚聲國際的義大利國寶級女鋼琴家，也是迄今為止極少數同時活躍在古典、流行和電影音樂等領域的傳奇女鋼琴家。她16歲時就被譽為「義大利鋼琴神童」；17歲便獲得李斯特鋼琴大賽冠軍。

而她最為人熟知的身份，就是「電影配樂大師埃尼奧·莫里康內的御用鋼琴師」。她與義大利著名作曲家、奧斯卡終生成就獎得主埃尼奧·莫里康內已合作近40年，為莫里康內作曲的400多部電影配樂擔任過鋼琴配樂工作，包括《海上鋼琴師》、《天堂電影院》、《閃亮的風采》、《亡命夜巴黎》、《鋌而走險》等，兩人堪稱電影音樂界的「黃金組合」。