P.A.WORKS董事長堀川憲司談《有頂天家族2》的製作歷程（上）

圖片來源：《有頂天家族2》

根據森見登美彥的小說改編的同名TV動畫《有頂天家族》，榮獲第十七迴文化廳媒體藝術祭動畫部門的優秀獎。《有頂天家族》是一部以現代京都為舞台，圍繞著「狸貓」「天狗」「人類」之間的關係，描繪了獨一無二滿溢著家族之愛的喜劇動畫。在好評如潮的動畫第一期（2013年）播出4年後，如今備受期待的動畫二期《有頂天家族2》也在熱播中。

製作人員方面再次集結了前作的老將，更迎來了新的聲優，強強聯手陣容之下誕生了新作動畫——《有頂天家族2》，在動畫播出期間P.A.WORKS的董事長及動畫製片人堀川憲司接受了OTAPOL的採訪，暢談動畫的製作幕後。原文地址（http://otapol.jp/2017/05/post-10468_entry.html）

《有頂天家族 二代目歸來》單行本封面

動畫二期的原作《有頂天家族 二代目歸來》於15年2月發行，迄今已過兩年。堀川表示，本來森見登美彥老師也希望能配合動畫一期的時間，在動畫結束後立馬出版《二代目歸來》，但是並沒能實現。堀川笑稱，用老師博客的話來說，就是「一定在別的宇宙迷路了……宇宙真難搞啊，宇宙……」

之後，《二代目歸來》的文庫版也於今年4月5日發行。單行本僅發售兩年就立刻推出了新的TV動畫，可謂進展神速。然而堀川則表示，實際上他也不知道《二代目歸來》會在何時出，當時也沒有說要繼續做動畫。在《二代目歸來》的單行本發售後，堀川自己也拿到了贈書並閱讀了起來，看完後堀川也表示從客觀上看把這部改成動畫的難度頗高。好在後來也是漸漸確定了要將這部動畫化的意向，並詢問了監督吉原正行，「我想著把它改成動畫，您意下如何？」，當然也獲得了「好啊」的回答。

但這並不意味著一期播出了，續作也發行了，就能等來二期。堀川提到，其實是在續作發售了之後才向森見和出版方請求製作二期。有件令人擔憂的事，即使一期的評價相當高，但在圓盤的銷量上卻並不如意。是否還能獲得再次製作的機會呢？「請無論如何，都要讓P.A.WORKS來製作這部作品」，在懇求了對方後，獲得了這次機會，召集起了想要一起製作的各位，終於到了這一步。

堀川也為《二代目歸來》的文庫版撰寫了解說。關於最初閱讀的印象，堀川說到，自己在森見老師的博客上得知，這是老師寧可全部暫停幾個十周年紀念作品也要完成的小說。距第一部經過了七年的時間才得以成型。自己首先是作為粉絲單純感到「真是穿越了一個很長的隧道」。作品中曾出現過「站在風口浪尖引領潮流」這句慣用句，森見登美彥將這種覺悟灌注到這句台詞中，作為小說家接下來也要投身怒濤之中來寫作。這是森見長久以來面對著苦惱後，下定決心做好覺悟所踏出堅實的一步，堀川認為《二代目歸來》是能將老師的這種體驗疊入的作品。

《有頂天家族 二代目歸來》文庫版封面

2014年前後森見登美彥老師的博客更新減少，足以見得森見老師這一路的坎坷。堀川表示，第一卷是將青春之勢一股腦地寫出來，宛如驚濤駭浪般有趣的作品。然而《二代目歸來》卻有著完全不同的風味。當一部作品經年累月，在各卷中便能深深感受到當時的森見老師作為小說家的想法，在了解了老師之後，作品也會變得加倍有趣。第三部的完結推遲得越久，就越有可能品味到和現在的森見老師不同的寫作風格。堀川認為，在同樣是森見老師的作品中，能將作品的內容與小說家森見老師的變化聯繫起來的作品，非《有頂天家族》莫屬。

《二代目歸來》中父子關係成為一個主題，既有紅玉老師與堅持己見的二代目，也有深深敬仰父親的下鴨家四兄弟。矢一郎在父親亡故後作為一家之長，為了背負起下鴨家而認為除了效仿父親，即成為偽右衛門以外別無他法，如此才能拯救家族。另一側二代目拒絕了天狗父親的生存方法，不忍成為大人的弁天。作品深刻描繪了對於父親抱有矛盾感情的同時長大成人這個時期的男孩子的故事。

另外，堀川也提到，在閱讀森見老師的訪談時，得知老師在學生時代也曾迷惘過是否要成為小說家。「總之先去趟英國吧」，堀川笑道這點也有和二代目重疊了呢。

堀川認為，《有頂天家族》所描寫的主線是少年自立自強並成為能獨當一面的男人的成長故事。無論是二代目還是矢一郎，都是和森見老師一脈相承的分身。因此堀川也希望能在《有頂天家族》中讀到少年們在反覆著吵鬧喧囂和人類一般愚蠢的行為中自立起來成為大人的故事。這其中也能深刻地體現森見老師作為小說家、作為一名少年不斷跨越障礙的奮鬥歷程。

身為動畫製作人的堀川在閱讀原作的時候，意識到故事後半段的壯大描寫，若是用動畫表現，物理上的難度必然會逐步升級。更何況在讀到二卷末尾的時候，看到了「第三部預告」的文字，期待的同時也為這龐大故事的完結而感到不安。不過，在TV動畫第一期播出的時候，森見老師曾在訪談中說到，「如果自己一邊想像著畫面來寫小說，就會變得無法創作。」因為森見老師僅是用文章的形式來表現，所以並沒有考慮到用影像來表現是否困難，但這對於原本就是用影像來表現文字的創作者來說並沒有感覺老師的文字會成為阻礙。

換到動畫腳本也是如此，與其說是在開始撰寫腳本的時候就在腦海中將其轉變為畫面，不如說腳本里只會寫能用畫面來表現的文字。但是老師筆下的節奏以及選擇出的衝擊性的語言，要表現出來的話所需的情報量就會大相徑庭，這便是監督必須絞盡腦汁解決問題的時候了。比如說在描繪某個場景時，矢三郎是狸貓還是人類的姿態？這在動畫中是必須謹慎決定的事情，然而在小說中就任憑讀者們自行解釋了。

在動畫一期時令製作人員苦惱的「豪華炸雞」也有必要在影像中提示出，這是能和原本的文字衝擊所匹敵的有趣，然而影像會將明確的印象固定下來，從而奪取了觀眾的想像空間。這對於小說的讀者而言是否有益，就成了一大難題。

對於動畫製作人員來說，將文章轉為影像的挑戰是一項挑戰，同時也樂在其中。森見老師全權委託動畫組進行創作，也沒有對製作人員說過一句應當如何如何，反過來，動畫製作組卻會經常向老師詢問「這個是怎樣的東西？」，老師也只是笑著，沒有給出明確的回答。

這是因為老師已經把改編的工作全權交給了動畫組，因此不打算干涉製作嗎？對此堀川笑稱，森見老師只是裝著沒在思考罷了，只回到了句，「這並沒有特殊的意思」。堀川自己是一名讀者，特別想問真正的答案，但吉原監督沒有問，想必在他的心中是已經有了自己的解釋。而在某個訪談中，森見老師也曾說過，吉原監督在創作的時候，並沒有將深處沒有思考過的解釋展現在表面上，這點非常有趣，森見也十分欣賞吉原監督這點。

在一流精英之間信賴關係的相互配合之下，動畫一期也得以順利完成。堀川透露，森見老師十分期待動畫的完成，時常親臨配音現場，確實是純粹地想享受動畫的樂趣。

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