用最大的功力打進傳統去！——畫壇黑馬黃敬松的筆墨世界

用最大的功力打進傳統去！

——畫壇黑馬黃敬松的筆墨世界

黃敬松（固齋）一如黑馬般奔突而出，充分體現了深圳藏龍卧虎的特性。幾年前，朋友們還只知道他書法好，後來他的畫一出手，大家吃驚不小。眾人驚嘆於他蓬勃的才華——筆底功夫精練純熟，用筆熱烈奔放，變化多端 ，又驚嘆於他全面的造美能力，山澗流水，花鳥婉轉，魚蟲精靈，蘆笛水草，蔬菜水果，小工寫大寫意各類界域自由切換。他的花鳥畫構圖和諧，法度謹嚴，色彩清雅柔和，呼之欲出。山水畫格調高逸，觀眾如對古人原跡，不禁傾倒。

如今，黃敬松和他朋友們一起打造的東一書畫院已成為畫壇上一支著名的堅持純粹傳統書畫的力量。不久前東一書畫院做的一場名為 」 事茗 」 的展覽，以唐寅畫意為題，在一間雅緻茶室內布置作品，隨境陳設，融藝術於生活，趣味跳脫，業界佳傳。說起來有意思，黃敬松本來是大學英語系畢業，做翻譯游歐美。後來多年在外企做高管，按理說西洋文化風尚熏染更多，而恰恰這個背景的他卻成了畫壇上最堅定的守古派。這令人想起，民國大家陳師曾金城遍游歐美和日本，回國後卻大力保護中國畫傳統，力主 」 不使一筆入西法 」 的篤定主張。

教育背景是新式的，但傳統卻是黃敬松的宿命。水流湍急峽谷夾峙的閩江，到中游陡然折出一個大灣，加之古田溪、尤溪等大量溪水的補充， 江流在這裡節湊為之一緩，景色也為之一變。黃敬松的記憶中，村莊里家家戶戶屋前有水田，屋後有松林，竹林，水田出去，江邊沙地上種滿花生，番薯。再出去，一大片一大片青草地上牛羊散落。再往外就是卵石灘，小孩子們天天在上面滾著玩著。江邊小鎮一律青石板路，幾百年的大榕樹掩映，木質吊腳樓錯落，一派江南水鄉味道。三四月乘船往村裡面看，桃李杏花點染，美不勝收。梅雨季節，迷迷濛蒙，魚排星羅。」 周庄比起我的舊時家鄉來真不算什麼。」 很多年後，當黃敬松看到黃公望的《富春山居圖》。他驚覺，這不就是幼時的故鄉景色么！峰巒疊翠，松石挺秀，雲山煙樹，沙汀村舍，立即喚起了他的共鳴，這些景色真是太熟悉了。原來，中國傳統與黃敬松之間早已有了一個神奇的連接點，這就是為什麼他與宋元以來的中國畫傳統並無隔閡，為什麼他的畫中天生一股清氣的原因，皆由江南的秀麗山水滋養而出。

父親被村裡人稱為先生，常常舞文弄墨，年節時候幫村裡人寫對聯。四歲起黃敬松就有樣學樣，塗塗抹抹，毛筆從此成為他終生不離的寶物。畫畫的天分很早就有閃爍，每年閩江上端午節必有龍舟賽，賽前，畫工在船上描鳳寫魚廟裡畫龍，這些在幼時黃敬松的眼裡尤為神奇。他常常整日里痴痴然地跟著看，天黑也渾然不覺。想做個畫家的願望在初中時候一度大爆發，他要放棄讀書去專門畫畫。跑到地區里去考美術，因為沒有過任何專業培訓，根本考不過。悻悻然再回去繼續讀書，他以優異的成績考上了最好的縣一中。高中時又思慮著畫畫，不過當時學美術費用很高，顏料紙張等的消耗，家裡根本負擔不起。還好高中時碰到一個好老師阮憲鎮先生，這是黃敬松真正的啟蒙老師，阮先生現在是寧德市的書協主席。 少年黃敬松崇拜他，阮先生看他天分聰穎呵護有加，還給出一句重要的話：要想畫畫先把字寫好。

雖然阮憲鎮先生只教了一年就調走了，但這句話對黃敬松影響至深，貫穿他二十多年的書法研習。現在看來，他這麼多年的書法耕耘都是在為畫畫做基本功。他從顏真卿楷書入手，兼習漢隸，有一段時間他還特別迷戀王鐸書法的狂風驟雨般的強悍衝擊力。這些練習，紮實了基本功，也激活了他的內在精神。

走出閩東的鄉村少年在大學外語系學成之後來到在深圳，十多年前闖入頗有些先鋒氣質的 」 深南道 」 書法群落，裡面是一群深圳年輕的書法人。深南道的玩法很有個性，你好我好大家好就不要來，得說真話，不分尊卑，相互批評。有些人進去後頂不住就逃掉了。黃敬松卻樂得在生猛氛圍中相互打磨，持續精進。 而 」 深南道 」 時常迎來石開，曹寶麟，徐本一，張羽翔等大家的親臨指導，也是難得的營養。

黃敬松喜歡用 」 工寫 」 來指稱自己的畫。在他看來，用毛筆作出之線條，必須有血肉、有感情，富有彈力和張力。那種以柔弱細筆勾畫又失之呆板的工筆畫並不在他的標準上。中國傳統美學中，」 寫 」 有 」 心畫 」 之義。在他看來，」 中國畫的美學本質在於書寫性。」 一幅畫中所有的線條盡顯畫家的精神狀態。而這正是黃敬松所追慕的古代大家趙孟頫 」 以書入畫，書畫相通 」 的著名主張。趙孟頫曾用 」 簡率 」 二字形容筆力風格。這種簡淡、率直的文化意蘊。 是為繪畫加入文人氣質和精神境界上的深邃內涵。

」 以書入畫 」 大大增強了黃敬松作品的表現力，出筆無論繁簡，均含清剛之氣。這也就是元代以來崇尚的筆墨趣味之所在。黃敬松清楚，他不是在畫物質，而是在畫精神。 黃敬松追求線條的趣味，觀他的畫，遠看全貌是寫實，細看筆墨又是寫意的。是紮實的筆底功夫，又是自信地揮灑。」 我所追求的畫面張力感，不是線條的強硬，那是乾癟的，我要的是發自內在的張力。」

談到當今所謂的 」 新文人畫 「，黃敬松認為這是個偽概念：」 現在人書都沒有讀過幾本，怎麼能稱為文人畫呢。」 他認為，文人畫之要點不在於 」 畫 「，而在於 」 文 「，文乃學識，文乃精神，文乃內在修養之 」 道 「。葉燮《原詩》曰：」 無纔則心思不出，無膽則筆墨畏縮，無識則不能取捨，無力則不能自成一家。才、膽、識、力各依所託，學問築基而力俱，方有進取之方向。回顧近代中國美術史上的重要畫家，如黃賓虹、傅抱石、潘天壽等，皆是注重讀書之人，且多是從美術史論研究走上藝術創作之路。 他們志於道而游於藝，由 」 道 」 及 」 器 「，自是高屋建瓴，大有成就。文化的修為是基於 」 知識 」 層次的踐行與修養，是在涉獵了文、史、哲、美等文化傳統之後，更進一步融化到自身的行為之中，關注對 」 人 」 的關懷，體悟宇宙生命之道。 在這種宗旨的指導下，閱讀成為黃敬松的重要功課。最近剛花了一年將《史記》讀下來。同時他還讀儒道經典，古人詩詞，對他來說，這些閱讀都是在做基本功，是不可缺少的畫外功。

黃敬松一貫認為：」 眼高手低是好事，眼低手高就麻煩了。眼光不高看不到自己的問題，就沒法進步。至於如何能夠讓手也能跟上，那就靠勤奮。」 這幾年來黃敬松除了讀書，全部精力都在畫畫，一天畫十多個小時是常事。一年下來他的畫比別人大學四年的還多。 」 我拿起畫筆就很安靜，跟坐禪一般。」 有時候畫室的客人朋友很多，但只要他在畫就絕對專註，旁邊人聊什麼根本影響不到。黃敬松強調筆精墨妙，最忌諱惡筆爛墨。他認為中國畫必須以精微準確的線條來表現輕重緩急，藉此表現作者的內在激情。」 首先掌握十八般武藝，想用哪個是你的事。 所謂技進乎道，沒有技巧肯定是不行的。

平日里習畫，黃敬松臨摹量極大，他早就發現，如果不大量練習，不增進技藝，古人的畫論讀再多，也難理解。」 古人畫論都很玄乎，比如『筆筆轉』這個說法，很抽象，到底怎麼轉？又比如『以書入畫』，也很抽象，怎麼個入法？沒有書法功底和大量練習，也很難理解。而技巧一到那個程度，就豁然開朗，古人誠不我欺也 ！」

為了更好親近傳統，他花費不菲購買一套文物出版社的《中國繪畫全集》。他也不放過任何高清電子版和各大博物館看真跡的機會去讀古畫。五代到清末，中國畫的整體發展脈絡瞭然於胸，某一派是怎麼變化而來的，誰是學誰的，他都清楚。 每每研讀古人，黃敬松都會驚嘆：」 古人真是太厲害了！ 比如那《雪景寒林圖》，一看著就寒氣逼人。」

對寫生黃敬松也看得很重，不過他的寫生不一定每次都要攤開紙來畫。他注重觀察和感受那些陰晴變化鶯飛草長。清晨蓮花山走路，他會仔細觀察芙蓉花的生長，竹子的形態。黃敬松說，中國傳統美術沒有素描，不等於古人不重寫生和造型。其實，宋代院畫就有寫生傳統。北宋畫家易元吉為畫好猴子，常年深入荊湖深山之中，觀察、體會、揣摩猿猴獐鹿的生活習性，」 每遇勝麗佳處，輒留其意，心傳目擊，寫於毫端。」 這就是最好的例子。

」 那些以前看著很難的東西，你卻做到了。」 這是黃敬松在習畫中獲得的巨大愉悅感。」 對於自己的造型天賦，黃敬松並不否認。不過他並不只滿足於自己的造型天賦，他深知中國畫是一種全面的修養，病於當下很多書家畫家只是抄寫別人的句子，他還決心在詩詞格律方面下功夫，希望自己的每幅畫都題著自己的句子。 想當年齊白石 42 歲，因為不能對出老師王闓運 」 地靈勝江匯，星聚及秋期 」 的聯句而深感自己詩學功底差，不敢自稱詩人，將 」 借山吟館 」 的 」 吟 」 字去掉，在日記里寫道：」 天天讀些古文詩詞，想從根底方面，用點苦功 」 。」 詩詞作文是傳統繪畫的基本要求，古人不會去抄別人的東西的。不過我現在根本談不上寫詩，只是題跋盡量用自己的語言來寫 」 」 觀一幅畫如不讀題跋，領會不到它的妙處。」 黃敬松強調。 題跋蓋章要和畫面形成整體，橫著還是豎著，蓋哪裡蓋多大，白文還是朱文，需十分講究。

黃敬松個性中的完美主義傾向有時候甚至有點偏執， 除了大量畫畫他還大量毀畫，毀掉的畫佔了總數一大半。很多他自認為有毛病的畫在外人看來也是佳品，所以不免對他的毀畫行為而驚詫。他自陳，對第一次賣的畫現在心裡還存疙瘩，因為那作品回過頭想起來很不滿意。所以現在看到有毛病的畫寧願毀掉，這是對他人的尊重，也是對自己的尊重。」 我的筆墨趣味是為自己做的，題材可以妥協，但我追求的精神內在一絲不可妥協。失去了這些你就不再是你。」

一方面出品清新細膩的工寫畫，他性格卻中還有另外一種底色。骨子裡黃敬松其實是個豪放派，嚮往恣情縱意的自由感。他為人厚道天真，散淡無拘，喜與朋友們大口喝酒。B 面的他十分著迷於大寫意的元氣淋漓雄渾古雅。黃敬松認為：」 大寫意是一種縱橫關照、是一種全面的、古今一體的宇宙觀。大寫意有過程意義，有節奏感，有生命感。不懂的人認為大寫意亂塗堆砌，不成像，其實好的大寫意畫內在自有法度，比如齊白石的大寫意就一筆都改不了，減不了。而吳昌碩的大寫意隨便截出一段來也能看出是他，辨識度極強。 「

兩年前，黃敬松的朋友們創立了東一書畫院，他成了那裡的常客，朋友們戲稱他為院長。後來他在畫畫方面的進步迅猛，朋友們就真心推選他為院長了。東一的空間給一群對傳統有著共同理念的朋友一個交流聚會的場所。」 東一書畫院裡面都是我的老師，太行山人，春在君，偉夫 …… 全是火眼金睛，指出缺點毫不留情。 」 面對著當今遍地 」 創新 「，黃敬松感嘆 」 能把傳統繼承好就不錯了。」 傳統的筆法是經過歷代畫家實踐而總結出來的規律，先要能通，後才能變。黃敬松對傳統所下的功夫直像李可染所說 」 用最大的功力打進去 「。 中國一代代傳統學人以 」 我注六經 」 的方式實現 」 六經注我 」 的人生價值，黃敬松在這條路上繼續著這個傳統，最終必然將用實力演繹 」 用最大的勇氣打出來 」 的面貌。

【黃敬松】

人物簡介： 黃敬松，1972 年生於閩東，自號溪嵐山人、固齋。深圳美術家協會會員，深圳書法家協會會員，職業書畫家，東一書畫院院長，深南道藝術家群落成員。工花鳥，兼涉山水人物，書法雄強勁健，多次參加各種專業展賽，作品被廣泛收藏。

2017年6月16日 19:00

墨池學院特邀 黃敬松老師

探究國畫入門課——荷花繪畫技法

詳情如下：

第一節1元試聽

掃碼直接進入墨池公眾號獲取報名鏈接

如有疑問可諮詢您的課程專員：小玉（微信：mochilupan）

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！