《快男》做真人秀《明日》搞直播《嘻哈》選獵奇，你追哪個小哥哥

12年前，《超級女聲》火遍大街小巷，為娛樂圈輸送了大批明星。今年夏天，音樂類選秀再度回溫，誰能造出下一位巨星？

羅志祥：「你的夢想就是要當藝人？」

選手：「這個夢想從我兩歲開始。」

羅志祥：「兩歲就想當藝人？我兩歲想喝奶奶，我兩歲我要當藝人。瞎掰啊你！」

——《2017年快樂男聲》

MC Hotdog:"我覺得可以，如果以我自己的喜好的話。"

張震岳：「Ok,Ok，先發給他好不好，我這樣會很討厭嗎？應該不會吧。」

Ty：「我要的是肯定，是直接面對的肯定，而不是你說的這種奇奇怪怪。」

導演：」這算不算是給你的一個優待？「

Ty：」可以還回去啊。」

——《中國有嘻哈》

楊冪：「我們的結果是……」

李昊：「我想在你們公布結果之前，我可不可以問你一個問題？」

張大大：「這樣先讓楊老師點評完好不好？」

李昊：「好好好，不好意思。」

楊冪：「沒關係，你問，你問。」

李昊：「1加1等於2，1加3等於4，1加5等於多少？可不可以用個手勢來？」（666手勢代表通過）

好妹妹樂隊：「套路太重了，套路太多了。」

——《明日之子》

2017年的暑假有些熱鬧，四大視頻平台好像提前約好了似的，一起在音樂選秀領域發力。

騰訊視頻推出自製音樂類選秀節目《明日之子》，宣稱要選出未來十年的超級偶像。

愛奇藝斥資2億打造S級自製綜藝《中國有嘻哈》，並借著吳亦凡的freestyle大火了一把。

芒果TV和優酷聯手推出《快樂男聲》，這檔老牌選秀節目時隔4年再度回歸。

除此以外，還有《超次元偶像》《美少年學社》等多檔偶像養成類綜藝在同期播出。選秀節目為何在今年大規模復甦？這幾檔節目能否再掀起12年前《超級女聲》般的熱潮？

聚焦個性與小眾

最近幾年，無論是台播綜藝還是網綜，流量明星都成為節目的收視率保障。然而，各種綜藝節目都想靠明星拉流量，大半個娛樂圈的明星都參加了綜藝節目。 這使得明星綜藝漸顯疲態，明星資源也走向枯竭。

曾經，《超級女聲》為娛樂圈輸送了李宇春、張靚穎、周筆暢等歌手；《加油好男兒》讓李易峰、馬天宇進入公眾視野……但娛樂圈已經很長時間沒有出現那種讓普通人借選秀「發光發亮」的故事了，而這種故事常能引發共鳴。

（2005年《超級女聲》）

「偶像養成類的選秀節目，講的是一個每個人都能感受到的故事，和美國大片中的英雄主義、屌絲逆襲類似，所有人都對這種個人英雄主義有認同感。」《明日之子》導演黃潔對刺蝟公社（微信ID:ciweigongshe）說：「看到這個人越來越好，很多人會把自己的許多東西寄託到這個人身上，選手就是自己的一個映射。」

然而，打造全民偶像正變得越來越難。隨著社會的圈層文化愈加明顯，如今的綜藝節目已經很難再現當年《超級女聲》的盛況，只能在各自的圈層內塑造影響力。

當然，三檔節目都意識到了這一點。

《快樂男聲》總導演陳剛表示，《快樂男聲》並不打算吸引所謂的全年齡層的受眾，年輕化是明確追求的一個方向。

《快樂男聲》期待今年能找到「有趣的靈魂」，那種有潮范兒的、深受90後喜歡的選手。《快樂男聲》導演陳剛告訴刺蝟公社：「整體團隊會用90後的判斷，來理解今年的快樂男聲將會選出什麼樣的人。」

黃潔也認為：「從90後開始，特別到95後，他們的態度是合則來，不是那麼合也沒關係。」

因此，《明日之子》計劃致力於打造屬於00後和95後的明星。企鵝影視天相工作室副總經理邱越告訴對刺蝟公社，《明日之子》目前的受眾多為90後和00後，前者佔80%，後者佔20%。「特別是『荷茲』（一名二次元選手）出來以後，在QQ音樂上的表現非常好，初高中小朋友會特別陶醉在他身上。」

（《明日之子》二次元選手荷茲）

《中國有嘻哈》正試圖將小眾的嘻哈文化做成品牌，希望在中國挖掘可造的rapper。

從節目口號看來，這三檔節目都在竭力凸顯個性，強調獨特的個體。

《快樂男聲》的標準在三位導師的個人風格上得到充分體現。「隨我」的口號給了選手充分的發揮空間——只要你在某方面夠特別，就可以來。

《明日之子》將比賽分為盛世美顏、盛世魔音、盛世獨秀三個賽道，讓觀眾對選秀標準更加明晰。

《中國有嘻哈》要將hip-hop這個在國內一直處於邊緣、小眾的音樂形態推到台前，讓更多人知曉。

通過強調選手的個性，晉級標準也不再局限於最大公約數認可的單一價值觀，各個團隊將選秀比賽中必然會遇到的比賽不公平等質疑合理化。

三檔節目的爭議選手

不論是《快樂男聲》爭議選手趙英博的一路晉級，還是星推官楊冪在《明日之子》中不斷強調選人標準要看是否打動她，又或是《中國有嘻哈》中男團、女團選手的晉級和知名rapper的淘汰，種種跡象都表明音樂選秀的原有標準正在瓦解——嗓音出色的人固然好，但顏值高、會創作、個人風格鮮明等都是加分項。

如此一來，僅僅只有好嗓音，而無個人特色，被評委淘汰的幾率更高。

《明日之子》製片人馬昊認為：「選手在我們這555了，還可以在別處666，這個時代成敗很重要，但我覺得勵志是永遠的主題。」

截至目前，三檔節目的豆瓣評分都不到7分：《快樂男聲》6.8分（841人評價），《中國有嘻哈》6.6分（4815人評價），《明日之子》6.3分（813人評價）。

放棄台播，轉向互聯網平台

除了播出時間一致外，這三檔節目都不約而同地轉向了互聯網，放棄在電視台播出。這種變遷也更符合年輕人的觀看習慣。

相較於以往的台播，網友的評價反饋在節目中的重要性大幅上升，這為三檔節目增色不少。

《快樂男聲》前期被網友指責不像音樂節目，更像是綜藝或紀錄片，於是節目組根據反饋及時調整剪輯，並發微博致歉，還以此爭議製作了節目海報。在本周的比賽中，甚至直接引對每位選手的正面、負面評價爭議作為開頭。

黃潔從彈幕中也得到了一些節目啟發：「《明日之子》今年做直播真人秀與傳統的錄播不同。錄播可以通過剪輯去鋪陳緊張的情緒，但在直播中很難做。有網友覺得沒有以前那麼緊張，第一期收到這樣的彈幕後，我們就在想第二期怎麼在緊張的時候展現出那種情緒。」

《中國有嘻哈》第一期節目播出後，網友「群嘲」吳亦凡的freestyle，節目組乾脆借勢營銷，特地將網上的各種調侃集納到一起。

根據用戶反饋及時調整節目方向可以為節目增加新鮮元素，這也是互聯網平台的優勢之一。但更重要的是，互聯網平台播出更方便各大綜藝調動資源，並將其充分加持到節目上。

《快樂男聲》此次一改以往獨播制，由芒果TV和優酷聯合推出，通過優酷借力阿里大文娛龐大的資源優勢，又與今日頭條、微博等資訊平台合作。

陳剛也表示，希望能得到互聯網平台更多的資源的支持，所以雙平台模式（優酷和芒果TV）也不斷地為《快樂男聲》輸送更多互動渠道和互動方式。

《中國有嘻哈》的合作專區更是列舉了微博、秒拍、新浪娛樂、網易娛樂等不下50家媒體。

《明日之子》由騰訊視頻首次與微博聯手，瞄準年輕人。背後的三大出品方分別是：企鵝影業、微博、哇唧唧哇公司。微博是國內最大的年輕人社交聚集地之一，而哇唧唧哇是有「選秀教母」之稱的龍丹妮與老搭檔馬昊成立的新公司。

雖然網播相較於台播有更多資源和反饋優勢，但其競爭也更加激烈。電視節目如果觀眾覺得不好看可以換台，但還有重新換回去的機會。在網路上明顯更殘酷，如果觀眾覺得節目某一段不好看，特別是直播，可能會直接關閉網頁，甚至否定整檔節目。

錄播與直播的比拼

真正的較量還在節目開播之後。

6月9日，《快樂男聲》率先開播；次日，《明日之子》盛世美顏賽道新手站打響；兩周後，《中國有嘻哈》來襲。海選階段，三檔節目都採取的錄播，這也是國內絕大多數節目的錄製方式。

畢竟相較直播，錄播有著無法取代的優勢。

一方面，錄播可以最大限度配合明星時間，一次錄製多期節目；另一方面，錄播可以允許失誤，如果錄製未達到效果，只需重錄；再加上CG（Computer Graphics）技術引入綜藝，後期製作的比重逐漸加大，觀眾也習慣了「魔性」的剪輯。

《快樂男聲》今年的後期便頗受好評，羅志祥「控油」、陳粒「選人無規律」、李健「冷麵段子手」的畫風，以及選手中的「腦性男」黃榕生、「初戀臉」趙英博等，都是靠後期剪輯給觀眾加深印象的。

這也是今年《快樂男聲》的一大變革——由之前的舞台賽事轉變為真人秀體系。

陳剛表示，團隊之所以這次如此「大膽」，和觀眾的觀感改變有關。「因為真人秀是一個成熟的節目形態，而且它本身就非常適合選秀。我不會因為一首歌愛上他，但是我會因為他身上一些有趣的魅力和性格，甚至他的語言去喜歡上他。」

（三檔節目初賽現場）

《中國有嘻哈》在追求綜藝感的同時，還要兼顧科普性。大部分觀眾對hip-hop的專業名詞、著名rapper一無所知，團隊需要靠後期剪輯令節目內容更加清晰直白。而緊湊的剪輯和配樂也能更加突出比賽的節奏和衝突性。

相較而言，分賽道展開的《明日之子》顯得略為寡淡。舞台簡單，選手與星推官隔著約2米的距離交流，星推官與星推幫主、大秘之間缺少標準衝突，也沒什麼爆點。但黃潔表示，這是團隊刻意打造的約會型海選模式，目的是想降低環境的權威感，讓選手和星推官盡量平等。

海選結束後，《快樂男聲》和《中國有嘻哈》繼續以錄播形式推進。《明日之子》卻做了個「任性」的決定——自升級戰開始，全程直播。

在黃潔看來，直播的互動才是最直接的。「因為在這個時間點裡，我們的命運是綁在一起的，如果你不跟我互動，不為我站台，不推我的話，下一秒我可能就再見了。」

7月1日晚8點，《明日之子》進行了首場直播，開場前由於電力負荷太大，空調約有十幾分鐘無法正常運轉。一度令人擔心美顏賽道的直播能否順利完成，幸虧有驚無險。

選擇了直播的真實、互動，節目就必然無法兼顧綜藝感。馬昊也坦言「無法彌補，就是做取捨」。

陳剛告訴刺蝟公社，《快樂男聲》將於8月到9月初期間進行4場直播，直至冠軍誕生。此外，《快樂男聲》節目組還會邀請在直播真人秀領域頗有經驗的湖南廣電介入。觀眾在感受直播的同時，可以感受到如同錄播般的後期剪輯，以此凸顯選手在節目中有趣的、有劇情的內容，而非僅僅音樂部分的展示。

選秀後的造星較量

與其他類型節目收官就結束不同，選秀的重點在於「做人」，比賽結束後如何打造選手才是關鍵。

或許是吸取了往年比賽完放任選手野蠻生長的教訓，今年三檔節目都提前公布了對選手的後續打造計劃。

《中國有嘻哈》除了最終冠軍能獲得100萬元獎金外，團隊還會以成立新公司或與專業公司合作的形式，進一步挖掘選出來的rapper的音樂價值。

此外，愛奇藝會繼續做與嘻哈有關的節目、劇、電影等內容。嘻哈潮牌也在規劃當中，目前飾品、鞋子、帽子等已經設計成型。

《明日之子》把整個打造計劃提前，提出九大廠牌的概念，只要進入9強即宣告出道，團隊會為其設計個人ID、LOGO，後期的打造均會根據其個人風格系統化。

黃潔透露，到了終極戰九大廠牌會擁有個人的舞美效果，「每個人一個單獨的空間，空間內的所有內容、裝飾、一切質感都符合這個人」。

《快樂男聲》一改往屆進入全國賽就必須簽約的規定，採取全開放式，只做偶像輸送平台，不簽訂合約，希望用最好最優的平台思路來搭建一個品質內容。

「不同於此前大家對於快男、超女簽約天娛的簡單理解，更多的是希望這個平台打開，希望有更多的經紀公司和平台進行合作。目前，已經在平台間，準備了大量的劇、專輯，還包括一些相應的成體系的節目來繼續打造選手。」陳剛對刺蝟公社說。

本周，《快樂男聲》14強已誕生，《明日之子》獨秀賽道升級戰收官，《中國有嘻哈》也完成了freestyle大戰選出40強。

前奏鋪陳完畢，賽程漸入高潮，各檔節目的特點也將更加凸顯。

也許，能否選出真正的實力高手並沒那麼重要，如何讓更多觀眾買賬才是節目組最關心的。畢竟，綜藝也只是綜藝而已。

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