7月13日，根據網路最具人氣的文學作品《悟空傳》改編的同名電影將要上映。導演郭子健力求打造一個與眾不同的齊天大聖，用最黑暗的視角講述最熱血的西遊。

文|馬思遙

7月的北京，潮濕且悶熱，可能剛剛艷陽高照，一瞬間就彤雲密布電閃雷鳴。採訪郭子健導演那天，就是這樣一個日子，窗外的雨瀰漫了視線，忽然讓我想到《悟空傳》中的那句：「我要這天，再遮不住我眼，要這地，再埋不了我心，要這眾生，都明白我意，要那諸佛，都煙消雲散!」，恍惚間覺得遠在雲層之上，齊天大聖正帶著百萬妖軍與天庭大戰三百回合，千軍萬馬金鼓連天。

初識·《悟空傳》是個十年的結

初見到郭子健導演，他瘦高的身材，文雅中總能感覺到有一股說不出的不羈，如果《悟空傳》的悟空放到時下的背景里，或許正是此般模樣。

郭子健導演可以說是相當出色的受訪者，我只要拋出問題他就能源源不斷的從各個角度來解答，甚至一口不太流利的普通話反而會讓人聽得格外投入。

說起了他和《悟空傳》的初識，郭子健彷彿在談及一位故人老友。

「2005年左右，我已經聽說過《悟空傳》，但是沒機會看到，我一直留在心中。後來拍攝《西遊·降魔篇》，我要做資料收集，看到了《悟空傳》，用一天的時間就看完了，讓我特別興奮。這部小說寫的東西，就好像是我內心想要說的話，和我的成長經歷不謀而合。沒過多久，今何在就來到劇組和我們聊劇本，由於《西遊·降魔篇》的主角是唐僧，而且《悟空傳》裡面唐僧的感覺和《西遊·降魔篇》唐僧的感覺不一樣，就沒有過多的加入《悟空傳》的元素。後來，《西遊·降魔篇》效果很好，很多投資人找我拍西遊題材的作品，不過我全推掉了，直到新麗傳媒找到我，我就要求如果是《悟空傳》的話我就接。再後來今何在和我聊，說把版權賣給了新麗傳媒，真的可以拍，我們就開始了這個項目。」

創作·「悟空精神」的嘗試和挑戰

十幾年的等待才把自己喜歡的作品搬上大銀幕，郭子健導演自然對這個機會十分看重，在他看來，這是能夠表達自己內心的作品，所以要選能夠詮釋《悟空傳》角色的演員。

如果把用現代的角度來看悟空傳，會是怎樣的一個故事？在郭子健眼中，悟空大概是一個30歲左右的年輕人，他經歷了生活的種種，見到了太多的不公，他的生活充滿了無可奈何，但心中還殘存著一絲熱情。或許這樣拍攝，《悟空傳》會是王家衛式的文藝路線，老老實實按照原著，講述一個無可奈何卻又無能為力的故事，不免讓人想起那張沒有多出來的船票。而此時原著作者今何在提出：《大話西遊》是顛覆的《西遊記》，《悟空傳》是顛覆的《大話西遊》，電影的《悟空傳》難道要老老實實按照原著拍么？這一想法和郭子健的觀點一拍即合，郭子健決定在《悟空傳》的基礎上，再創作。

「我們把孫悟空的年紀提前到『17歲』，就好像剛剛高中畢業的年紀，充滿活力。面對情感，面對體制，面對失敗，都可以從失敗中重新站起來。雖然會有傷痛，但是不畏懼，反正還年輕，這個感覺是小說裡面沒有的，就好像電影是小說的前傳，兩者合起來成為了一部完整的《悟空傳》。」郭子健敘述這段想法的時候，彷彿自己也回到了17歲那段日子，充滿激情。

在此基礎上，孫悟空的角色活了起來，他們遵循著原著中的抗爭理念，加入了全新的情節。這期間自然會有來自原著小說大量粉絲的壓力，但是在郭子健眼中這都不是問題。「以前的《悟空傳》在一個毫無壓力的情況下創作出來，是個顛覆的東西，我們的改編可能會受到一些原著粉的批評。但是我覺得，難道我們到了這年紀就怕這些東西了？這個太不悟空精神了，孫悟空的精神就是：我明知道，這個世界的殘酷，明知道可能失敗，但還要去嘗試。我們內心裏面有呼喚，有使命，讓我們去做這個事情。」

在「悟空精神」的指引下，孫悟空的角色也漸漸豐滿起來，就在郭子健創作劇本的時候，孫悟空的人選也塵埃落定。「孫悟空的人選不能是年級太大的人，要找一個年輕的，有活力的，有二次元的感覺的人，我寫劇本的時候，腦海中就出現了彭于晏的形象。」

拍攝·天將降大任必凍其體膚

任何一部影片的創作和拍攝都是苦樂共行，對於郭子健而言，能夠執導自己一直「心水」的作品，表達自己的觀點，其喜悅不言而喻。可是有些時候，拍電影也是倍加艱辛。當問及郭子健拍攝過程中最難忘的事的時候，他沒有絲毫猶豫，斬釘截鐵的說了一個字「冷」。

「天氣太冷了，據說是五十年最冷的一個冬天，氣溫在零下三四十度，我們還要開最大的電風扇在吹，然後演員病了，攝影師病了，所有人都病了，很痛苦，但是也不知道是什麼讓我們堅持下來。大概有一個多月，每天都在外面，承受超級冷的天氣。而且冬天霧霾很嚴重的，有些時候連一米遠的距離都看不清，特寫都拍不到，很模糊。後來我們就想，反正我們的電影裡面有妖雲的場景，模糊就模糊，結果效果出來還不錯。」說到這時，郭子健明顯從那種冷的感覺脫離出來，更多的是滿足和得意。「我記得有一幕，我們需要一點下雪的感覺，然後真的下雪了，拍出來的效果特別好。我覺得這個是個挺有趣的經歷，就像那句話『不要等暴風雨過去，必須學會如何在雨中跳舞』。在不可抗力的情況下，本來挺絕望的，結果變成了電影的一個風格，不可多得。」

雖然寒冷，但是天氣的加持讓該片的特效增色不少，在預告片中就已經看到了《悟空傳》超燃的特效場面，在場景的設計上，郭子健也有自己獨特的想法。

「我們很早就考慮，特效必須要為創意和故事服務。現在看到很多電影裡面，特效特別牛，但是也只是特效」。為了好理解，郭子健舉了個例子：「比如《奇異博士》裡面的特效，也許在《盜夢空間》里見過了，但是《奇異博士》的特效是為故事服務的，為創意服務的，如果沒有這點，肯定有人會罵是抄襲，所以我們要求讓特效為故事服務。而且我們沒有超級龐大的特效資金，所以需要一個很落地、很平民化的特效，是可以看到生活的。風雷雨電，生活中能看到，而且在特效中是很容易做好。」

吶喊·反叛是人生的不謀而合

郭子健對《悟空傳》的喜愛和研究瀰漫在整個採訪中，就連孫悟空所有的法器都有詳細的來歷和意義，甚至還有與眾不同的物理觀點，或許這就是一個反叛的《西遊記》信徒。

在他看來，孫悟空是石猴，充滿了叛逆精神，該是一個火性的人物，所以定海神針也不該是充滿水性化的法器。相反，它要更「暴躁」，就好像在海底，能夠「興風作浪」的恰恰是海底的火山。所以孫悟空的金箍棒像火山一樣，上面布滿了融化的岩漿，變大也並非突然脹大，而是像古樹脫皮一樣，一點一點脹爆，讓觀眾看到變大的過程。既符合物理特性，又符合孫悟空的性格。

除了這些細節設置，郭子健的影像風格和表達方式一直為影迷所津津樂道。據說《西遊·降魔篇》中的多個重口味場景，均出自他的鬼才，這讓人不免期待《悟空傳》是否會出現類似的場景。

對於這樣的問題，郭子健先是一笑，然後否定了。他覺得：「很多人覺得我的電影很黑色，很血腥，我並沒有覺得。在香港來說，這種程度很輕微，這些暴力血腥的東西，都是表面的。這次在《悟空傳》我構建了一個黑暗的世界觀，這不是用血腥來表達的。你可以看到，天機處就好像一個工廠，有一個負責命運的儀器，你可以說這個是電腦，但它是自動運作的嗎？顯然不是，背後還是有人在控制的，所謂命運其實還是有人在控制。這樣一個黑暗的感覺，比血腥場面更恐怖。我故意去掉血腥，就是想和《西遊·降魔》走相反的路。在拍攝屠山場景時，用的是兒歌，很天真的感覺，就是想把壓在根底的恐怖感、黑暗感用不一樣的方法來表現出來，這對我來說是更有意義。」

正如著名影評人羅傑·伊伯特曾經評價《2001太空漫遊》一樣，「未曾露面的外星人比見到的外星人更令人恐懼」，這種細思極恐的設計或許能夠給觀眾留下更多的思考。

郭子健導演曾經說過《悟空傳》和他的人生不謀而合，可能並非所有人都能感同身受，為了解釋這點，他舉了一個「不良少年」的例子。「孫悟空特別敏感，不把自己的內心真正的感受暴露出來。就好像學生時代的不良少年，他見到老師之後很不尊重，好像很強，整天在罵人，其實他內心很脆弱，只是不會隨便和人說。如果是這樣的一個不良少年，經歷了那麼多東西，他很有可能變成了《西遊·降魔》裡面，陰險，恐怖的孫悟空，但也可能他內心還是熱情的，還是很脆弱的，變成了特別『體制』的一個人。」

郭子健所希望的，所要表達的也正是這部電影所要表達的「無論面對什麼，都要相信自己內心的東西，堅持走下去」。

花絮

1、採訪時提到郭子健曾經客串過很多角色，他不好意思的笑了，笑得很開心，同時表示演戲只是自己愛好的一小部分，以後不會發展成為演員的。想必此時喜愛郭導演技的影迷們要哭暈在廁所了。

2、採訪結束後，閑聊中，郭導展現出少見的疲憊，他掏出一顆香煙，靜靜地吸一口，煙霧繚繞，意味深長的和我們說「我所說的都是我想表達的，可能這麼說會有風險，如果有遺憾，我也不介意，反正每部電影都有遺憾，但是我現在對電影的品質很滿意、很滿足。」

我想，這可能就是「悟空精神」。

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