歷時7年，65000幀油畫，這部純手繪的梵高動畫電影感動了所有人
還記得五月底我們推出過一條#梵高畫作高清精選100張#的推送嗎？看過微信後台的分享和收藏數據，我們才知道原來大家都是這麼地喜歡梵高。我們懷念梵高，卻只能通過他的畫作。現在，卻有一個熱愛梵高的團隊耗時7年，讓梵高「活」了過來，走到我們的面前。
就在剛剛結束的第20界上海電影節，一部油畫電影《Loving Vincent》（至愛梵高）展映當天，放映廳內座無虛席。看到銀幕上「活」的梵高，和他那些熟悉的經典的畫作重現，大家都不禁熱淚盈眶。
梵高作為一個偉大的藝術家，拿起畫筆的時間不過10年，卻創造出很多傳奇作品。為了向這個偉大的畫家致敬，國外一群熱愛梵高的人做了一部傳奇的油畫動畫電影《Loving Vincent》（至愛梵高）。他們收集了梵高120幅油畫和800多封信，只為做一部動畫片。
原本預計在梵高逝世125周年紀念的時候這部影片就可以放映，卻不曾想竟然被推遲了兩年，直到今天才和觀眾見面。看到片末，不少觀眾紅了眼眶，偷偷抹起眼淚：
「梵高回眸的瞬間，我已經淚流滿面。」
梵高死後很受世人的推崇，生前卻是坎坷潦倒，窮困至極，只能依靠他的弟弟給予生活上的接濟。他鐘情作畫卻無人欣賞，唯一一幅賣出去的畫作《紅色的葡萄園》，也僅售400法郎。
《紅色的葡萄園》
然而殘酷的現實並沒有打擊到梵高對畫畫的熱愛和追求。他不是天才畫家，直到29歲時才拿起畫筆開始作畫，但是他是那麼的勤奮和努力，在短暫的一生中一共創作了1000多幅作品。
梵高畫作（部分）
導演Dorota Kobiela從15歲開始喜歡梵高，看了梵高書信集後，深受感動。這位不善言辭，卻渴望傾訴的畫家，一生中有800多封信，寫滿了他創作時的情感，而絕大多數信件，都寄給了當時在巴黎的親弟弟提奧。
梵高書信（部分）
在他的最後一封書信里，有著這樣一句話：
「只有畫畫才能表達我心中所念。」
因此，導演Dorota有了這樣的想法：「我希望能如他所願，他的內心，發生在他身上的故事，就由他的畫來講述吧。」於是她找了另外一位導演Hugh Welchman合作，Hugh Welchman曾有作品《彼得與狼》，獲得第80屆奧斯卡最佳動畫短片獎，他受到Dorota對梵高熱愛的影響，兩人因此產生情感共鳴，成為了夫妻。
影片講述了畫家梵高的一生，以前也有不少導演拍過梵高傳記，但以梵高畫作解讀梵高本人的，這還是第一部。這部動畫電影最驚艷的地方在於：它的每一幀都是手工一筆一畫繪製成的油畫，每一幅油畫都有著梵高的風格。
這是世界上第一部全油畫動畫長片，預告片一出，就驚艷全球。在安納西國際動畫電影節榮獲了觀眾選擇獎，而這一次也毫無懸念，斬獲上海電影節金爵獎最佳動畫片。
相對於梵高傳奇的一生，這部影片的製作過程，也同樣令人震撼：將近7年的時間，來自15個國家125位畫師，65000幀油畫，全手工繪製，構成這部95分鐘的動畫長片。每一幅的風格則全都沿襲了梵高的繪畫風格，顏色也會從之前的暗淡到後來的明亮。
明晃晃的陽光，一望無際的麥田，浩瀚璀璨的星空，灰白無光的生活，全部都轉化成手下色彩明艷的畫作，直到1890年7月份麥田裡的一聲槍聲。
當時的他已經患有精神病，焦躁，多疑，幻聽······讓他出現如吃顏料，喝煤油等怪異行為，最後因為割掉自己的耳朵，被送進了法國南部的精神病院。
然而在清醒之際，他向醫生申請外出畫畫。梵高筆下的作品，看不到頹喪與失望，反而充滿生命的張力，努力在痛苦中掙扎和奮鬥。導演也希望通過故事告訴我們：不要總把我們的失敗歸咎於天賦，只要足夠專註，從現在開始，一切都不會太晚。
阿爾芒
道格拉斯·布斯（Douglas Booth ）飾演的阿爾芒（Armand Roulin）是主要人物。他負責在梵高與弟弟提奧之間送信。當他去給梵高送信的時候，發現梵高已經去世，從此他開始去訪問梵高生前的朋友，展開了對梵高死因的調查。這一路探尋的過程中，梵高的故事開始展開，其作品也一一出現在觀眾眼前。
鏡頭由遠及近掠過一片原野，畫面中有一輛行駛的馬車，往遠處看，還有一輛蒸汽火車，哐哧哐哧地冒著白煙！這個場景源自梵高1890年的作品《Landscape With Carriage And Train》（《馬車與遠處的火車》），目前這個作品存於莫斯科的普希金博物館。
電影
原畫
眼睛跟隨火車的視角，鏡頭緊接著切換到了下一個場景，你能看到河邊有一個穿紅衣的少女在悠閑地散步。這個鏡頭的靈感來源於梵高1887年的油畫作品《Bridges Across The Seine At Asnieres》（《阿尼埃爾塞納河大橋》）。
電影
原畫
下一秒到了晚上，估計是火車晚點了，阿爾芒正在步行通過一個地下橋，不知道要去哪裡？這個鏡頭的素材來源於梵高1888年的作品《The Railway Bridge Over Avenue Montmajour》（《蒙特瑪居街道上的鐵軌》）。
電影
原畫
第二天一早，阿爾芒換了一件新衣服，繼續趕路，走進了梵高的另一幅畫作《Sloping Path In Montmartre》。這幅畫創作於1886年，現存於荷蘭的梵高博物館。
電影
原畫
下面這一個阿爾芒趴在欄杆邊抽煙的電影鏡頭，取材於又一幅梵高的經典畫作，1886年的《Belvedere Overlooking Montmartre》（在觀景台俯瞰蒙馬特區）。
電影
原畫
阿爾芒在街上隨便溜達，你能看到他路過了一架風車，就是那個著名的「紅磨坊」。梵高在1886年，創作了這幅油畫《Le Moulin De La Galette》。
電影
原畫
阿爾芒在路上與人起了爭執，這個鏡頭的靈感來源於梵高在1885年創作的油畫作品《Country Lane With Two Figures》。
電影
原畫
接下來的場景在梵高的畫作里是大眾辨識度最高的。滿天的星辰閃爍，倒映在羅納河上波光粼粼，也就是那幅著名的《Starry Night Over The Rhone》（《羅納河上的星夜》）。
電影
原畫
導演力求以其畫講其事，既要真實貼合他的信件，又要匹配上畫作和歷史，因此操作顯得困難重重。光在前期的劇本開發，就花了3-4年時間。團隊深入研究了梵高的800封書信和其他相關的書籍，再現了梵高的生活細節，以及那些讓他瘋狂，熾熱精神世界。
這些油畫背後的125位畫師，由來自全球5000名申請者中篩選出來，他們絕大部分有油畫功底，或者參與過藝術品修復工作。在接受為期3周的課程訓練後，他們在接近3年的時間裡，創作了1000多幅油畫作品，然後又花1年時間，把靜態畫面轉變為動態，來適應電影。
為了還原梵高真實生活，他們設計了20多位相關人物，而人物的化妝造型，都是高度遵循原畫。團隊請來了多位演員，像道格拉斯·布斯、西爾莎·羅南、羅伯特·古拉奇克 ……他們進入綠幕拍攝，然後轉換成CG動畫，最後由畫家們畫出來。
片名《Loving Vincent》，來源於梵高每次給弟弟提奧寫信的文末署名：Loving Vincent，中文翻譯為「至愛梵高」。如果沒有對這位大師深沉的愛，絕對打造不了這麼一部影片。
每一天的拍攝，都是對梵高進一步的了解和發現，當發現某些不符合事實的創作時，他們就重繪，只為呈現那個真實的梵高。執著，專註，團隊以這樣的精神致敬同樣執著、專註的梵高。
在影片末尾，當那首《Vincent（Starry Starry Night）》響起時，梵高佝僂著身體回眸，黑白畫面逐漸變成他獨有的筆觸。我們熱愛的梵高從他的自畫像中走到我們的世界，變得鮮活起來。那一瞬間，看到回眸的梵高，一切彷彿就此定格，成為永不磨滅的記憶。
生活的艱辛和殘酷沒有阻止梵高對畫畫的熱愛，在他短暫的一生中，他堅持用畫筆描繪生活中所有的美好。看清世間磨難，卻依舊熱愛它。
至愛的梵高
Loving Vincent
————————————
註：文中部分圖片和文字信息來源於
豆瓣作者叼煙的戈達爾
微信公眾號藝非凡
今天送出的6張卡片是
這幾天收到太多粉絲的截圖和留言，想跟大家再次說明一下活動規則：
★ 轉發朋友圈的是我們活動的那條推送，同時邀請5位好友轉發並截圖，一共6張。
※低調搞事情的Dolce＆Gabbana，卻辦了一場最浮誇的2017秋冬高定秀
※圍巾設計的三條思路
※你知道嗎？Coco Chanel開創的「永不過時」航海style已經風靡了整整100年
TAG:藝栢設計 |
※這可能是2017年最浪漫的電影
※2018年值得看的10部電影推薦
※2017年票房超過10億日元的電影一共有...這麼多部。
※這10個超能力，毀了10部電影
※2018我的電影夢 70、80、90後，你們童年是這樣的嗎？
※這部電影投資僅7萬，票房高達14億，利潤是655000倍，投資人賺翻
※2017年票房最低的十部國產電影，第一名僅169元！
※8部精彩動畫電影，帶寶貝開始2018年第一場冒險
※點映票房破1500萬，又一部10億票房國產動畫電影要誕生了？
※2017年1％的人說不喜歡的5部電影
※2018年值得期待的5部電影
※依舊超越《鋼鐵俠3》，時隔5年，這部動畫電影一直保持在前10名！
※2018年最期待的10部日本動漫電影！又要來大撈一筆？
※2017年最值得看的一部懸疑電影
※一份可口的影單，將在2019年上映的12部漫改電影！
※2017年我最喜歡的10部電影
※2017年全國電影總票房560億，前五名是這些電影！
※已上映508天，票房1281.2萬，它是上映時間最長的電影！
※你認為2017年最感人的電影是那部？
※2018年第一部延期下檔電影，票房有望突破20億