佟大為通過《金陵十三釵》，實現從一個奶油小生到一名硬漢的轉變

佟大為是一個好的演員，不去想其它東西，認真、專註、努力。佟大為身上有知性的東西，但實際上他還有另外一種潛能，一種剛毅的東西，也會被開發出來。

佟大為的態度很好，他謙虛好思考，而且懂得如何去詮釋角色，如何給角色注入更多更有活力的東西；他的表演非常的鬆弛，不用勁兒。

佟大為通過《金陵十三釵》，實現了從一個奶油小生到一名硬漢的轉變。

他主演的《親愛的》給我的印象最深刻。

我沒有想到《親愛的》是這樣一部電影，它和陳可辛近年的任何一部作品都不一樣。去掉一水兒的大腕臉孔，再在鏡頭語言上做點「樸實無華」的加工，立刻就能改換成一部半紀錄樣式的新聞片。這裡沒有誰是戲劇核心的主角，誰都可以獨自面對鏡頭，誰都可以偷偷跟觀眾交流一下心聲的設置，就像那些被譽為特定領域教科書的小說一樣，非得有詳實的資料搜集，精確的人物肖像，一絲不苟的背景調查，才搭得出來這樣的故事結構。這種結構里，角色重心的不斷游移，不會讓人覺得怪異，反而能加深自然主義的印象。一切都是現實的一部分嘛，生活中誰也輪不到始終當焦點、做主角的。到結尾一看，果然取材自真人真事，這樣留給編劇的活兒相對輕鬆了，只要精心做減法即可。

現實色彩的弊端是，對體制內人員的描繪，有點讓人齒冷。無論警察、法官還是福利院院長，均予人墨守成規，不近人情的印象。當然，從邏輯上衡量，這並不是負面描寫，他們恪守法律法規，不徇人情，是應盡的職務。但電影作為激發感情的文藝作品，尤其是這樣以瞄準並擠爆觀眾淚腺為己任的悲情片，觀眾在同情主角之餘，格外容易對他們產生反感。陳可辛拍這樣一個劇本，是非常冒險的決定，他大可以妥協一點，把這群親情的阻撓者塑造成兩手一攤、滿口抱歉、不那麼吹鬍子瞪眼的。但他就是要維持現實骨架的剛度，其創作立意是勇敢的，他的前作《中國合伙人》為三個大亨立傳，偏要把他們早年市儈鑽營、投機倒把的劣跡抖一大堆，都是一脈相承。

沒看到一半，兩邊的姑娘都哭成狗了。我從頭到尾都沒掉淚，倒不是說電影不夠煽情，其中多場催淚戲，每一場都足夠給一部常規的劇情片做壓軸了。只不過我年幼時候去影院看了一部《媽媽再愛我一次》，極大幅度提升了親情戲的淚點閥值，不太容易被這種骨肉分離、久別重逢的情節逼出淚來，只在臨界點七八成的位置持續徘徊了好久。陳可辛的這個煽情境界，已經足夠把許多姑娘的紙巾耗得跟宅男一樣快了。考慮到完全可以拉伸到20集電視劇的情節被大幅度簡約化，淚點頻度的設置還是合理的，畢竟你要給每個角色同等的、合適的展現酸楚的機會嘛。不過我估計，這些煽情戲碼很快會被許多影評人稱為電視劇哭法，等著吧。我比較意外的是，本期待結尾轟轟烈烈煽一場，它卻抖了個現實與虛構的置換，把高潮盡在不言中了。這樣的處理方式還是遵循了生活的邏輯，有光明的希望，也有崩塌的預兆，誰也無法預料會邁向哪一個方向。

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