紫柏山下劉繼農——為一個真情的畫者造像

最新 07-01

繼農的家依山而築，傍水而居，憑窗望遠，是綿延的紫柏山。去年我去看時，只覺和大千先生晚年在台北寓居的風水十分相似，我說大千先生畫院叫「摩耶精舍」，你何不仿效前賢，也叫「紫柏精舍」？他年就在此間立一畫院，肯定是個神仙居處。

後來繼農作畫題款也時用「紫柏精舍」的雅號。

漢中之與關中，四時溫潤，人文淵遠，人稱「小江南」，也是一個氣象博大的地方。這裡有摩崖石刻，「石門頌」、「石門銘」、「開通褒斜道」，人傑有張騫、李固，等。古來，漢中既是天然的避難安居之地，也是英雄逐鹿，入主關中，睥睨天下的關隘。現代，從這裡還走出了方濟眾、丁紹光、張振學等畫家名流。

十多年前，繼農也是沿著留壩家門前國道，走過留候廟、跨越紫柏山，經秦嶺、過鳳縣，來到寶雞學畫，而後進西安，在西安美術學院修業。

那時，他叫劉勇，天生的南人北相，高大魁偉，為人純樸直爽、急功好義。我與他同窗，他也是同學中不多見的幾個把畫畫當回事兒的人。至今依然記得，他上學時經常周末騎自行車，攜帶著畫具，沿著美院周邊大道，到處畫水彩寫生的往事。

畢業那年他回到了漢中，再到我了解到他的新消息時，他亦更名「繼農」。不變的是畫還堅持著，但多是中國畫。從勇略之尚到皈依家園情結的文化根性，他更名的冥冥之中，也喻示著在重新地選擇一條藝術道路。

繼農要通過水墨去營造一個可居、可游、可觀的，孕育在心中的山水田園世界。

他的畫也是一邊工作之餘的靜心專研之作。畫不僅是為遣興，而同時是思索，是一種尋求藝術完善與人生超越的自我修為。這的確是他那個實在而執拗的個性會選擇做的事。

他畫水墨寫意，有山水也畫花鳥。山水畫作來耗時，花鳥畫則隨時得空即能來。同時，山水畫內容繁雜，易往豐富走，花鳥構成簡要，易直取大象，這兩種實踐結合，對畫者更會有所補益。如潘天壽，其畫在整體感和豐富性方面能高度地統一起來，採取方式是把山水和花鳥觀念揉合了，畫有許多是用小寫意手法，但卻張力很大。所以潘的丈二巨作在大氣勢之外，依然有精微細節可咀嚼，令人嘆服。

畫畫雖只有片紙，卻內含著大天地。一個人選擇了繪畫，他的生活也會變得簡單，精神更加純粹。反之，只有如比才有可能凝神思考畫中的問題，體悟大道。在這方面，繼農不僅勤於實踐，並不斷立意思考，去突破問題。這是畫家很重要的個性品質。

去年，繼農拜訪畫家張振學老師，他歸來後，向自己提出問題：怎樣讓畫面的語言方式和陝南的山水風貌，能更為適合？

在我看來，他已經自覺到了一個藝術實踐方向的大問題。

畫家的實踐和作品，可以超越地域性，表現一種個人化的精神境界，也可以根植於熟悉的外在生活，去體驗其具體性，發掘到自我認識的某種本質，如范寬畫關陝一帶山水，莫奈畫霧色中的巴黎。繼農選擇了後者，這難道不是源自於他血液之中對生息故土的那份親和嗎？他感懷土地，想讓自小打玩和耕耘的那山那水，永遠陪伴著自己。

「詩者，感其況而述其心，發乎情而施乎藝」，用心去感受的山水，也會蒙養出筆墨，創造出一個真切而美好的藝術境界。

仝朝暉

清華大學博士、博士後

2017年6月7日於北京