指墨畫是畫嗎？

最新 07-15

指畫被定義為我國特有的一門繪畫藝術，唐張彥遠《歷代名畫記》有記：「（張璪）或以手摸絹素」當是偶用手指塗抹畫面，非以指作畫，惜其作品已無法考稽。直到清初康熙年間高其佩大量的指畫作品問世，學其者甚多，指畫方始具規模。高其佩從孫高秉撰有專論指畫畫法的《指頭畫說》，雖多有言辭神乎其神，大抵是因推崇過當而導致。然因其對指畫各種作法甚是詳細，故能藉此對指畫面貌窺見一斑。

關於指畫此類畫法歷有諸多非議，唐張彥遠認為吹雲之法、潑墨山水皆「不見筆蹤，故不謂之畫。」清錢泳著《履園畫學》斥指畫與「求乞計」同，不可學之。俞劍華先生在《指頭畫說》後按，認為指畫本非畫道正宗。而指畫與潑墨同為無筆蹤，但若將其皆排於畫外，與求乞伎倆等同未免有些絕對，然其在千年間未能生髮流傳，自有緣由。

指畫無筆無筆蹤

筆與墨被認為是國畫的基本要素這已成公論。《芥子園畫傳》有一則專論用筆：

古人云「有筆有墨。」筆墨二字，人多不曉，畫豈無筆墨哉！但有輪廓，而無皴法，即謂無筆；有皴法，而無輕重、向背、雲影、明晦，即謂之無墨。

張庚《浦山論畫》氣韻一則言：

氣韻有發於墨者，有發於筆者，有發於意者，有發於無意者。發於無意者為上，發於意次之，發於筆者又次之，發於墨者下矣。何謂發於墨者？即就輪廓以墨點染渲暈而成者是也……

高其佩人物指墨畫

雖未直指潑墨、指畫，亦表明了自己對有墨無筆之作不認可的態度。雖指畫有著別於筆畫的藝術表現，筆墨線條皆有其特點。但不可否認它終是無筆之作，不僅是因它棄我國獨有繪畫工具的毛筆不用，更因之不見下筆變化，毫無皴法。《指頭畫說》開篇即雲「筆多工細，指多寫意。」即可見其偏頗，歷代寫意畫何嘗非筆所作？書中記載了指畫面對描繪不同對象的用指變化，並在輪廓造型、墨色渲染、沒骨設色等畫法皆甚詳解，卻獨避皴法不談。皴法作為中國畫重要的表現技法，指畫無法表現，是其特點亦是其局限。

高其佩松鷹圖指墨畫

《指頭畫說》中亦有論及筆法，主張筆須有法有力，畫家不可不知書法。高其佩亦長於書法，運指如寫字，以筆意入畫。然因無筆，終只能是留意，而無蹤跡可尋之。左思《詠史》詩云「弱冠弄柔翰」，古人以「柔翰」即毛筆指代書畫，筆且不用，何以見筆蹤？難怪彥遠斥其非畫。故若從國畫本身的構成來判斷，指畫、潑墨概確「非畫」，只能說是從屬於中國畫下諸多畫法中的一種。

指畫需工筆極熟

指畫本是筆畫的衍生，根植於筆畫之上。《指頭畫說》自知「非筆畫工細之極，指畫不能善寫其意。」高其佩本是工於工筆畫，後再以指作畫，故能觸類旁通，信手拈來，亦得理趣。

高其佩德餘圖

唐時始創潑墨之體的王墨，早年亦受筆法於鄭虔，精熟至極，方變為放縱。如學書者都是從楷書習起，日久熟練後才能逐漸率意，古今名人善寫意畫者無不具有紮實的技法基礎。從學者不知其所以然，不見其根基，妄不熟而求生，上手則求其放縱，仿其肆意，故只是東施效顰，終流於習氣，既無技法可取，亦無逸趣可觀，同孩童塗鴉有何異？

近代國畫大師潘天壽好作指畫，但潘天壽以大寫意山水和花鳥而名，指畫只是他藝術成就中的一部分，是作筆畫之餘的創新嘗試。學指畫者常以潘天壽為耀，但略其寫意畫的成就，只談指畫，豈不可笑！

潘天壽為學生示範指墨畫

《指頭畫說》在論及落款時言，高其佩落單款用「指頭畫」、「指頭生活」、「指頭蘸墨」等印章。並言有求畫者以好紙，高皆拒之，認為「吾畫粗品也」，不忍塗佳紙。雖意在表明其謙遜，但何嘗不是從另一方面道出，高其佩自身亦覺是在作筆墨遊戲，是未能上升到藝術高度的生活調劑。從學者少有如潘天壽一般能得真諦者，多不過求奇，以致指畫為同學畫者所詬，大抵這也是其難成畫道正宗的緣由之一。

潘天壽魚樂圖軸指墨 108×57.5cm 1962年潘天壽紀念館藏

天資學力胸襟皆備才可作畫

《山靜居畫論》認為書畫同詩文一般，也有真偽之分，「真者必有大作意發之性靈者，偽作多檃括蹊徑，全無內涵。」並點出逸品最易欺人耳目。論畫首觀「氣韻生動」，那內涵畫境的營造取決於何？高秉在《指頭畫說》誇耀指畫神妙的同時，將高其佩指畫創作能取得成就的原因歸於天資、學力與胸襟。

筆墨之事，天資篤、學力深，而胸襟尤要闊大。……其天資學力胸襟，缺一者不足與言筆墨，尤不足與言指畫。

潘天壽梅月圖中國畫（指墨） 182×152cm 1966年

此觀點適用於全部的藝術創作。天資故不可改，然凡事不下苦工，皆難得其精粹，故學力不可不深。而文人畫家認為讀書寫字是筆墨脫俗的途徑，是士氣獲取的源頭，學識能提高個人修養，廣閱前人書畫能開拓胸襟。畫家的修養決定了畫的格調，三者皆備故作品不單能使觀者見則動目，且因內涵精神體味無窮，歷久不衰。故可知指畫、潑墨此類終是畫家自身素養已有深厚積澱下的觸類旁通，已有此等前提，「畫理」已瞭然於心，自然可以舉一反三，各種畫法皆可得逸品天成，非僅是指畫、潑墨。