200件托馬耶夫斯基原作，濃縮波蘭現代海報發展歷史

他把徒手創造圖形發揮到極致，代表了波蘭設計的黃金時代。

亨利·托馬耶夫斯基是國際著名平面設計師、插畫家、舞台美術家和設計教育家，他標誌性的手繪式圖形表達、凝練筆觸後的諷刺態度，獨特的視覺語言不僅奠定了戰後「波蘭學院派海報」的鮮明氣質，其影響力更輻射法國、英國、乃至整個歐美現代平面設計領域。上海當代藝術博物館設計中心7月15日至9月15日為公眾呈現已故波蘭平面設計大師亨利·托馬耶夫斯基在中國地區的首次個展。本次展覽共展出逾200件托馬耶夫斯基原作，其中包括40多件設計師親手製作的第一版絲網印刷的海報作品、逾百件書籍設計的首版印刷和全球範圍內首次公開展出的120餘件插畫手稿。

《歷史》

波蘭海報藝術的發展和二戰後國家復興與重建密切相關。由於嚴格的審查制度，當時的社會環境並沒有為藝術家提供自由的土壤。海報由於其有利信息傳播、適合大眾戶外欣賞、在文化宣傳中擁有重要身份，當時政府甚至大量撥款，鼓勵並資助設計師和藝術家們進行海報創作。然而，國家推行的社會現實主義美學並沒有得到藝術家們的青睞，他們尋找到了宣傳機器強壓之下那一片流動著新鮮空氣的縫隙——戲劇、電影、展覽等演出的海報創作，這一領域相對寬鬆並具文化價值，得以實現他們的藝術實踐。

展覽現場——托馬耶夫斯基海報作品

正如托馬耶夫斯基廣為流傳的那句自我宣言「政治猶如空氣，我們必須生存其中」，他和同時代中依舊嚮往自由波蘭美德的藝術家一同，在海報創作中找到了政府容忍和自由創作之間的平衡點，並發展出了其特有的創作風格並作出了開創性貢獻，其一生可說是波蘭現代海報發展歷史的濃縮展現。

展廳里掛滿了托馬耶夫斯基的海報代表作品和手繪真跡，在白色展牆的襯托下顯得十足文藝范兒。托馬耶夫斯基的早期電影海報如《羊脂球》（1947年）、《公民凱恩》（1948年）中都可以看到其受到明顯的孩童繪畫和原始藝術的影響。他的戲劇海報設計則展現了更為顯著的極簡主義風格傾向，同時隱喻、關聯與幽默的挑釁也成為鮮明特徵。在戲劇《歷史》（1983年）的海報中，托馬耶夫斯基難得展現了其對現實政治的立場。據介紹，當時政府禁止使用象徵西方自由主義的V字手勢，托馬耶夫斯基在海報設計中用腳趾擺出V的造型，巧妙地躲過了禁令，看似幼稚簡單，卻傳達著老道的揶揄情緒——雙手被束縛不能表達反對，只能用上雙腳。

《愛》

展覽海報是托馬耶夫斯基海報創作的第三種委託類型，他在1959年創作《摩爾》被譽為其創作生涯的至高點。托馬耶夫斯基以摩爾雕塑特徵創作海報上的字母剪貼設計，第二個字母〝O〞同時成為畫面中的雕塑底座，平面的藍色背景和白色線條，巧妙地營造天地間的空間錯覺。海報《愛》（1991年）是他為自己在阿姆斯特丹美術館舉辦的平面設計個展所創作的海報，大膽的筆觸蘊含寫意氣質。

《羊脂球》

托馬耶夫斯基的藝術創作尤其是其海報創作不僅開創了戰後「波蘭學院派海報」的鮮明氣質，也為開啟上世紀六七十年代風靡全球的波蘭海報風格奠定了基礎。他在波蘭國立華沙美術學院任教期間建立的「托馬耶夫斯基海報大師班」蜚聲國際設計界，培養了一大批歐洲著名平面設計師。由於其作品中鮮明的極簡筆觸和凝練的符號語言，托馬耶夫斯基在日本受到廣泛關注。日本著名平面設計師福田繁雄將其創作特徵與東方美學和日本文化中的書法、俳句的屬性相類比，更將其譽為一位禪宗大師：「他是世界平面設計史的大師，垂馨千祀。他的力量神奇無比，為平面設計創作注入創造性的勇氣。」

策展人何見平表示，雖然展覽的原作已堆滿展廳，但這些只是托馬耶夫斯基設計生涯里極小的部分。這些作品無需翻譯，因為它們會跨越語言的鴻溝，觀眾會明白托馬耶夫斯基設計圖形的辛辣、幽默、力量、苦澀，他對社會的關注、對生活的熱情以及對愛情的揶揄等。這半個多世紀的手工創作，除了展示了托馬耶夫斯基藝術表現方式的高超能力，也讓他藏掖於圖形背後的智慧無處遁形。

圖片由上海當代藝術博物館提供 圖片編輯：朱瓅

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