童中燾：意境出情性，筆墨顯高度，形式見創造

書畫 07-17

童中燾1939年生於浙江省鄞縣。1962年畢業於中國美術學院中國畫系（原浙江美術學院）並留校任教。曾為陸儼少的助教，後任中國畫系主任。現為中國美術家協會會員、李可染基金會藝委會委員、浙江省中國畫家協會副主席、中國美術學院教授，2002年應邀參加浙江省十大畫家首都展。擅長山水畫，林無靜樹、川無停波，骨氣清剛、風神秀髮，奇崛與豪雋共濟，是一位卓有成就的浙派山水畫家。

錫惠春靄80cm×68cm 1988年出版《精彩翰墨》p55

童中燾畫語錄

作畫無非性情，性情所至，寫出自己的世界。性情關乎境界。境界有高低，惟有不斷向上，才顯人生本色。但作為畫家，有性情還不夠，還要有表現的能力，以成作品。

雨歇春山76cm×46cm 2002年出版《精彩翰墨》p56

中國畫的表現，基於生活，妙在筆墨。在技的層面，「筆墨」包括兩個方面的意義：一為用筆用墨，一為表達意象的筆墨的關係結合，就是結體的方式方法：有無、黑白、濃淡、乾濕、詳略、繁簡、疏密、隱顯、參差、錯疊、斷連、撞攘、折搭、乘承、完破、聚散、虛虛實實，以達化境。中國畫的技法，即筆墨技法；中國畫的形式，即筆墨形式；中國畫的表現，即筆墨表現。筆墨既是手段，同時又是目的。筆墨的審美高度，反映了中國人獨特而高超的創造能力，體現著人性的自由和自覺。

九華山居83cm×51cm 2003年出版《精彩翰墨》p57

對於藝術創造，筆墨沒有程式，歸根結底，它是屬於個人的，而不是人人可以適用的概念。有唐人的筆墨，有宋、元人的筆墨；有范寬、董源、二米、李唐的筆墨，有黃公望、倪雲林的筆墨；有董其昌、石濤、王原祁的筆墨，有黃賓虹、李可染的筆墨。什麼樣的筆墨。見出什麼樣的意象，什麼樣的筆墨，具有什麼樣的意味，表現出什麼樣的氣象。筆黑與境界。其實一回事。所謂「言之與物，融合不分。言即是物，表即是里，舍言求物，物非故物」。清劉熙載說：「韓（愈）文起八代之衰，實集八代之成。蓋惟善用古者能變古，以無所不包，故能無所不掃也。」凡有造詣者，都以其能包能掃，而有創造性的個性化的「自得」。

水墨雁盪76cm×42cm 1981年出版《精彩翰墨》p58

藝術必須有技術。筆墨高度由功夫成就，所謂「老到」，是老才能到。但技術要升華為精神，才是真正的藝術。

姑蘇獅子林64cm×39cm出版《精彩翰墨》p59

中國畫講「師造化」、「法自然」，而不滯於實在的個別事物；中國畫家「師心」，而反對「任意」。寫物不掛礙於物，寫心不耽溺於一已，寫畫不止於畫。

春態逐雲來68cm×55.5cm 2002年出版《精彩翰墨》p60

受儒家思想影響，中國書畫不主張「氣質太重」，以為難免有「習氣」，凡屬自我表現類型的，都不被視為最高境界、最高品格，像「喜、怒、窘、窮、憂、愁、愉快、思慕、醋醉、無孔不入聊、不平，必於書焉發之」的草書大師張旭，自唐韓愈至清人，第有微言，認為不及「右軍養氣和平，自有中道之妙」。

園林春色56cm×48cm出版《精彩翰墨》p61

運筆既不全「信筆」，又不欲「狂肆」，二者都是缺乏控制或節制。不知節制的，在氣，是謂「劍拔弩張」；在跡，是為「出筋露骨」。

園林春色55cm×48cm 2003年出版《精彩翰墨》p62

點畫之際，三過折筆，欲行還留，似疾乍凝，欲聚還散，其味厚實。至通幅，如一首樂曲，或高或低，或急或緩，或斷或連，或有或無，紛至沓來，悠揚成韻，有板眼有節奏，極盡抑揚之妙，味亦厚矣，是為「妙聽」。

細雨濕流光42cm×49cm 1993年出版《精彩翰墨》p63

筆力，同中有異；同是放懷自然，異在各取生機。

雨後雁山82cm×43.5cm出版《精彩翰墨》p64

意境出情性，筆墨顯高度，形式見創造。

西湖煙波56cm×57cm 1987年出版《中國實力派畫家精品集 · 合集》p51

人的氣質有剛柔之分，書畫風格有剛柔之別，雖有「偏能」，俱為古今之獨絕，都是美。一家之筆，一客風味，都活躍著生命力，在書出神采，在畫出氣韻。

秋收47cm×47cm 1964年出版《中國實力派畫家精品集 · 合集》p52

藝術創造，途徑大凡有兩條：或者是對已被歷史承認的認識作出自己的並且適應時代的發揮，或者是另立標準·並且這種新認識有被承認的可能。不論哪一條路，都以承認過去為前提，即首先必須與歷史發生聯繫。

鷗江雲深69cm×66cm 2004年出版《中國實力派畫家精品集 · 合集》p53

黃賓虹生前是很講究「絕不似而似」，齊白石是講「似與不似」之間。中國文化博大精深，孔子講仁，講生命的暢達等等。但都是很講道理的，每句話裡面都有學理。而前段時間中國畫界有諸多理論如：中國畫窮途末路論、筆墨等於零、革命論、落後論、接軌論等等，很無知，是誤解，是偏見，是故意地混淆是非。

天目秋興106.5cm×96.5cm 2004年出版《中國實力派畫家精品集 · 合集》p54

時處多元情境，就在「中國水墨畫」中，也已經沒有完全一致的標準，仍會有名實之爭。因此，當「世界化」之時，強調繪畫的民族文化精神，保持各自的特色，尤其顯出它的意義了。

九溪春深77.5cm×72.5cm 1990年出版《中國實力派畫家精品集 · 合集》p55

中國畫是世界繪畫高峰之一。研究水墨畫的現代化，必須以此作為思考的出發點，探索未來，使其具有新的氣息。總而言之，是如何在揚棄、吸收、開拓的過程中，如潘天壽先生所期望的，既「不做笨子孫」，又「不做洋奴隸」，經由我們的努力，來證明中國文化不但有歷史價值，同樣具有當代價值，證明中國文化的可持續發展性。為此，我們既要站在中國文化的最高點上，還要從世界文化的角度去比較、去把握。