黃堂軍：墨彩中濡染精神，筆鋒下實踐生活

最新 07-19

黃堂軍：墨彩中濡染精神，筆鋒下實踐生活

——專訪南京繪畫藝術家黃堂軍先生

全媒體記者：張行方

黃堂軍先生創作照

黃堂軍先生，江蘇南京人，畢業於安徽大學，並在南京藝術學院研究生班深造，得恩師亞明、宋文治、董欣賓新授。現為中國藝術研究院研究員、中國國家美術創作研究院教授、中國美術家協會會員、江蘇國畫院特聘畫家、深圳揚子國畫院院長。

黃堂軍先生山水畫作品多次參加全國性書畫大展並獲金、銀等獎，作品及書畫傳略入編《當代書畫名家作品集》、《中國書畫五百強作品集》、《全國中國畫四條屏大展作品集》、《中國當代第六、七屆山水畫展作品集》、《第三屆世界書畫名家交流作品集》。多年來分別在北京、南京、合肥、汕頭、深圳、拉薩等城市舉辦個人畫展。2009年被文化部評為中國建國六十年最具影響力和收藏潛力的畫家，2010年被評為中國當代山水畫十大品牌畫家，2013年作品被中國郵政國際集郵網收錄製作《美麗中國紀念郵冊》。

黃堂軍先生在談到國畫創作時說：山水畫特別是寫意山水畫追求的是筆墨自由、奔放、無拘無束和激情宣洩，講究用筆用墨、講究韻味，就像音樂旋律的流淌、舞蹈節奏的奔放。他認為超凡的藝術造詣來自於對傳統、經典的繼承與發展。畫家只有通過對傳統文化的深刻領悟，潛心追求一種虛靜空靈的藝術境界，把山水畫的力度結構與情態把握到極致，這樣的作品才能意境十足，更有一種渾然天成的大氣派。

黃堂軍先生生活照

寫意兩個字，寫是用筆，意是造境，不是狂塗亂抹的。也不是所謂文人遣興，在書房用筆頭寫寫的意思。作畫自然是書卷氣為重，但是根基還是最要緊的。若不從臨摹和寫生入手，對用筆結構都不了解，豈不留下大錯誤。所以非下一番死工夫不可。臨摹古人，要學他用筆用墨，懂得他苦心構思。寫生要認識事物的情懷。畫時先用粗筆淡墨，勾出心裏面要吐出來的境界。山石、樹木、屋宇、橋樑、布置約定了，然後用焦墨渴筆，先分樹木和山石，最後安置屋宇人物，勾勒皴勾勒皴擦既完畢，再拿水墨一次一次的渲染，必定要能顯出陰陽、向背、高低、遠近。近處石頭稍濃，遠處要輕清。創境有曲折不盡的意味，其中的人物用減筆為宜，越簡單越妙。古人說「遠人無目」，若在要有照應的陪候，也不妨點目，不必拘泥。近樹根枝要分明，遠則點戮，不必見枝……

的確，一個好的、成功畫家的文化藝術價值在於「墨彩中濡染精神，筆鋒下實踐生活，混沌里映照光明。」而一個傑出的藝術家，總會用自身的藝術精神、奇譎的繪畫技能與文化才情，讓自己的作品在時間縫隙中生出永恆的光亮，用筆墨的靈動創造之美去照亮每一追求美輪美奐的心靈。

黃堂軍先生作品風格疏秀，筆墨勁健，意境靈奇，時代氣息濃郁，沒骨潑彩，格調清新，意境空濛迷茫，形神交融、天我合一。

黃堂軍先生的作品講究「氣韻生動」，不拘泥於物體外表的肖似，而多強調抒發自己的主觀情趣。講求「以形寫神」，追求一種「妙在似與不似之間」的感覺，講究筆墨神韻，筆法要求：平、圓、留、重、變。墨分五色，濃、淡、破、潑、漬、焦、宿。講究「骨法用筆」，不講究焦點透視，不強調環境對於物體的光色變化的影響，講究空白的布置和物體的「氣勢」。

黃堂軍先生的繪畫藝術造詣已經相當成熟，相信假以時日自會「會當臨絕頂，一覽眾山小」，他，一定會筆指藝術巔峰，綻放藝術華彩。

附：黃堂軍先生繪畫藝術作品欣賞——