擴展背景來看黃賓虹

最新 07-20

「借著3.4億談談黃賓虹」：「有友問到：你的《國畫現代形態》一書，號稱以超越的立場批判歷史，居然沒有提到黃賓虹，今日看到他的價值連市場都高度認可，被社會廣泛接受，是不是覺得自己的判斷力出了問題?!」

我覺得中國畫存在著三種形態，一是遺產型的中國畫，二是在遺產型基礎上進一步民間化、官方化，甚至江湖化的中國畫。三是現代型的中國畫。我的《現代國畫形態》所關注的是第三種形態的中國畫。在第一種形態中，黃賓虹是古典的迴響中的絕響，他沒有想到要適應時代，也沒有做到進入現代空間，他是在清代金石學背景之下，進一步把筆法美學推到極致的人，有人把塞尚、梵高和他比較，來證明他進入了現代空間，這是對藝術史邏輯的謬解。從某種意義上，他沒有超出石濤和八大的美學框架，只不過從石濤、八大到黃賓虹，之間的時間太長了，以至於黃賓虹一下顯得是那樣耀眼。

作為遺產型畫家，黃賓虹的價值曾經被嚴重低估，現在則被嚴重高估!」

當黃賓虹之夜將他的作品推到3.4億元人民幣天價之後，我在微信上發出了以上的內容。這篇短文帶來的反響卻是出乎我的意料，認同的與反對的同樣激烈，於是，又有朋友要求我就以上所提示到的問題，做出進一步的說明。

其實，在上面的這段文字之中，首先提示了中國畫存在的三種形態，其次是黃賓虹藝術的性質，其三，什麼是現代形態的中國畫。

關於中國畫的三種形態之中，我做出了如此的劃分：

一、遺產型的文人中國畫。

二、泛遺產型的民間化、官方化，甚至江湖化的中國畫。

三、現代型的中國畫。

所謂的遺產型的文人中國畫，指的是能夠延續了中國畫古典趣味，並且從某種意義上又有所推進。是在中國繪畫史邏輯上，進行持續推進的、有著中國美學修養高度的畫家。他代表的是中國文人畫家所具有的詩書畫印既三絕又四全的精深修養。

其實，處在第二類型的畫家，泛遺產型的民間化、官方化，甚至江湖化的中國畫。他們既沒有過去、同時也沒有未來。將中國畫徹底工具化的加以使用，而不再顧及中國畫自身的邏輯構成。這類畫家是最為尷尬的。其中學院派的畫家，最為津津樂道的寫實技巧與科學的訓練方式，恰恰是把中國畫的「知識」基礎徹底顛覆的一種行為。

其實，釋放黃賓虹意義還應該繼續擴充背景，在信息扁平化的階段，在視覺文化的層面上，人類已經經歷了這樣的幾個階段：

一是原始社會。其實，在原始社會最典型的岩畫上面，我們可以看出其內在的強烈的趨同性。這是因為在原始社會的層面上，除了列維布留爾人類在靈性空間里所產生的集體思維帶來的趨同性的學說。從另外一個層面上，就是信息的扁平化。雖然那個時候的信息共享，由於交通的限制，是異常緩慢的。但是，另外一個便利之處，其實是今天所不具備的。那就是沒有「國家」概念的邊界限制。雖然信息的傳輸是以幾代人，甚至是幾十代人為計量的，但是，傳輸本身卻是沒有障礙的。

二是泛遺產型的民間化、官方化，甚至江湖化的中國畫。民間藝術的信息扁平化是因為，身處同樣的一個知識認識的層面上。以手藝為上，思維結構處在一種手在腦前的狀態。因此，在圖像製造的特徵顯見上，卻是具有強烈的趨同性的。泛遺產型的官方化，甚至江湖化的中國畫，不在本文探討的範疇。

三是在遺產型的中國畫範疇裡面，信息的具有凹凸性，我之所以稱黃賓虹的中國畫為「古典的迴響中的絕響」，是因為在他所處的時代里，正是中國古典文化尚在開始流失的階段。他把握住在其所處的文化氛圍之中，最大化地將中國畫的古典美學趣味，揮發到極致的狀態。

黃賓虹的特點，大致可以從以下幾個方面能夠體現出來：

1、立足於金石學概念之下的筆法美學系統建構。在同一筆法之中，要體現出「潤含春雨、乾裂秋風」的含義。與其說這是一種難度，倒不如講這是將單維度的表現筆法，所體現出來的「時間維度」(春、秋)，其支持的學術背景，則是書法入畫的極端實踐。

2、關於抽象性與烏金拓。很多人將黃賓虹的繪畫的「黑墨團中天地寬」拓片「視覺扁平」效果，看做是其藝術對於現代抽象性的預言。其實，南轅北轍：「唐畫刻畫如緙絲，宋畫黝黑如椎碑，力挽萬牛要健筆，所以渾厚能華滋」。也就是說，其如椎碑的美學意象，直接來自於宋畫的美學趣味，同時，又以書法的筆法意味的隱露，作為其基本的形式結構。

3、黃賓虹對於「搜盡奇峰打草稿」的全面實踐。「黃賓虹一生，九上華山，五上九華，四上岱嶽。西湖、富春及維揚諸勝，更得飽游飫看……」在這一點上，他對於自然予以了全面的詩意化感受，在此方面，他又與清代的四王等人，徹底拉開了距離。

……

然而，畢竟沒有超出了石濤、八大的美學框架。

黃賓虹在今日被追捧，其實還有更為深層的心理機制原因：

之一，作為對於產生黃賓虹土壤的一種遙遠的懷念與致意。這就是發生中國古典文化的美學與趣味的情境，已經不復存在。而黃賓虹作為一個象徵的標本，被推到價格的高地，是一種集體意識的深層的報復性自嘲。

之二，作為對於一路革命的一種心理對抗。從50年代以來的政治革命，到80年代開放之後的商業革命，再到今日的金融革命，對於舊的生存空間的全面顛覆，對於鄉村荒野生態的暴力整飭。

之三，作為對於商業泡沫文化消費的心理補償。在當代數字化的傳播渠道和圖像生產的即時性背景之下，一個以畢生的文化修行，徒手凝聚的筆墨功力的一種悖反。

黃賓虹被高估的原因在於：他畢竟不是一位扭轉時代風尚、體現當代文化感覺的現代形態的藝術家。只有這樣的藝術家才能夠成為「時代精神」的旗幟，才應該登上價格的巔峰。

2017.7.10於巴渝泓月丘

註：本文所引文獻，見王伯敏著《黃賓虹》上海美術出版社1979-02版。張強，兩江學者、四川美院教授、英國溫切斯特藝術學院客座教授。

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