簡繁：看賴少其八十以後作品，所受震撼，超過梵高

最近讀簡繁的傳記《滄海之後》，其中寫道，在洛杉磯飛上海的東航飛機上，看到航空雜誌「賴少其八十以後作品」特刊，所受震撼，超過梵高。賴少其1986年離休後回故鄉廣東定居，可他藝術的根卻在安徽，因此生活在深深的矛盾中。八十以後的賴少其大病纏身，終年卧床，他艱難地支靠在床頭，家人幫他特製了一塊手背能及的小畫板，架在面前，生命最後階段的畫就是這樣畫出的。

賴少其 《大阪百合》 1990年 廣州藝術博物院藏

賴少其 《不如魚樂》 1991年 廣州藝術博物院藏

賴少其 《山水》 1996年後 廣州藝術博物院藏

賴少其 《大瀑來天外,瀑瀉疑天漏》 1996年後 廣州藝術博物院藏

賴少其，生於廣東普寧，1932年考入廣州市立美術學校西畫系，1934年起致力於木刻創作，1936年畢業。賴少其是安徽省1949年以後三個值錢的畫家之一，另兩個是孔小瑜和徐子鶴，三人都是1950年代從上海調過去的。與孔小瑜和徐子鶴一起作為畫家支援安徽創作的還有陸儼少和宋文治，《陸儼少自敘》說自己和宋文治幸虧沒有留下來，也許不一定，是金子在哪裡都會發光。

賴少其 《竹林》 1999年 廣州藝術博物院藏

賴少其 《紅花》 1998年 廣州藝術博物院藏

賴少其書崇金農，上溯《爨寶子》，以焦墨渴筆的漆書線條入畫，也許還受木刻構圖的影響，其山水畫顯得刻板、拙重，此外還常見他像金農一樣繁密，卻顯自家蒼勁的大幅梅花。可能世人多與簡繁一樣，不知道他晚年繪畫的模樣。萬能的網路讓我很容易找到賴少其的晚年繪畫，1990年前後的山水，一改粗重的墨線，幾乎是沒骨，以大塊的色彩組成畫面，色彩顯得厚重、豐富、飽和，有時用焦墨的胡椒點仍能看出他過去風格的一絲痕迹。而八十以後的畫也許未流入市場吧，我只看到幾幅如西畫一樣色彩斑斕的花卉，但它有中國畫水質顏料的透明，我第一眼的感覺也是拿它與梵高相比，還多一份中國畫與我們的更貼近。

賴少其 《花籃》 1996年 廣州藝術博物院藏

賴少其 《黃山始信峰》 1997年 廣州藝術博物院藏

賴少其 《梅園》

賴少其 《石破天驚》 1996年 廣州藝術博物院藏

簡繁，著名畫家，中國畫壇敢於「說真話」的第一人， 安徽蚌埠人。安徽師大藝術系畢業，1978年入浙江美術學院研修中國畫，1979年師從有"國寶藝術家"美譽的國畫大師劉海粟，成為劉海粟所帶的唯一一名碩士研究生。簡繁在傳承了劉海粟先生的遺風同時，大量吸收西洋畫派的手法，多年來致力於水墨畫研究和學術上的探索，受到海內外美術界的普遍關注。

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