集二次元、古風與傳統民樂於一體的《閃光少女》，原來這麼酷！

有含著「金湯匙」出生的電影，就有靠口碑和質量一路逆襲，殺出血路的閃光作品。

出生於2016年，在2017年夏天和大家見面的《閃光少女》就是一部星星之火，漸漸燎原的誠意之作。在大片扎堆的暑期檔，帶著「二次元」，「民樂與西洋樂」，「國產青春片」等幾個title的《閃光少女》，都隱隱給人一種……

沒錯，就是爛片的感覺。

然而數日前，隨著江志強一條朋友圈的曝光，這部點映票價9塊9，甚至都不抵一碗炸醬麵，點映排片率1.5%，上座率9.5%的影片（截稿前）開始受到業內的關注。

不得不承認，免不了俗的小編就是看到了江老闆的朋友圈才對這部影片產生了好奇。什麼電影能讓幾乎不發朋友圈的業內大佬下狠手誇？

Ps：提前看完點映之後，小編覺得果然驚喜。《閃光少女》，骨骼清奇。

由安樂影片出品，徐璐，彭昱暢領銜出演的《閃光少女》講述了一個發生在音樂學院附中的青春熱血勵志故事。從小練習揚琴的民樂生陳驚（徐璐飾）喜歡上了專攻鋼琴的西洋樂師哥王文（駱明劼飾），站在音樂學院附中鄙視鏈頂層的西洋樂選手不出意外的拒絕了民樂選手的表白，並拋出了一個問題「什麼是揚琴？」

不死心的揚琴少女陳驚為了向師哥證明自己以及數十年如一日苦攻的專業，找來了同是民樂生的男閨蜜油渣（彭昱暢飾）和同校502宿舍的四個二次元民樂少女組成了--- 2.5次元樂隊。

這個由二次元和三次元混搭而成，旨在打破次元壁的樂隊的確聽起來讓人更有感覺---對，更中二了。

然而就是這麼一個被系主任輕視拒絕了幾次，最終不得不以陪門衛大爺唱歌，給大爺伴奏為代價才換來每晚有40分鐘練習時間和場地的「靠巧合混搭出的樂隊」不僅在校內引發了一場民樂和西洋樂的較量，在校外也洗腦了一票輕視民樂的叔叔阿姨們。

西洋樂還是民樂？

《閃光少女》里讓人熱血直衝天靈蓋，燃到炸裂的點無異於把民樂搬到了大屏幕上，在無數觀眾關切的眼神中和西洋樂「大撕一場」。

古箏vs豎琴，揚琴vs鋼琴，小提琴vs二胡……在影片中隔著一道鐵門的情況下，民樂和西洋樂爆發一場大混戰。兩方樂器悉數登場，從1v1，2v2到多人混戰，battle不只發生在嘻哈界，它發生在音樂界。更重要的是，這場battle也讓人看到一個事實：

中國有民樂。

大唐鼓練習生油渣在影片中說過一段話：「民樂的聲音你們聽過嗎？歷史你們了解嗎？如果它不牛逼，我們學這麼多年有病啊？等你們出國了，難道不想告訴外國人，我們自己的音樂也超厲害，學你們的音樂只是因為喜歡。」

從秦漢時鼓吹樂，到魏晉時的清商樂，隋唐時的弦樂以及宋代的細樂清月，上下跨度幾千年，演奏樂器上百種，演奏形式包括了獨奏，合奏，舞奏的中國民樂在縱深和容量上都完美的詮釋了 「博大精深」一詞中的每一個字。民樂的範圍不囿於音樂的種類，不限制於語言和歷史的範圍。樂器是表達形式，民樂作為音樂的一種，是打破階級和邊界的文化輸出方式。

因為，音樂無國界。

同時，本片在選曲上下足了功夫，不僅有傳統古箏和古琴名曲《廣陵散》，傳統嗩吶曲《百鳥朝鳳》的再演繹，還有西洋樂名曲《野蜂飛舞》的二胡演奏版。中西音樂混搭，在傳統中找到新的突破口，觀眾的情緒隨著一首首民樂曲的演奏，內心的熱血和激昂也被充分的調動起來。

《閃光少女》不僅自身為民樂正名，同時也為《百鳥朝鳳》中留下的疑問找到了出口。不同於後者表現民樂在當代受眾小，認知度低，《閃光少女》用混搭樂器表演出的合奏曲，用積極探索的態度，指出了民樂的一個風口—融合。

抱著 「西洋樂還是民樂？」的疑問進了電影院，帶著「西洋樂和民樂」的答案鼓掌離開。

二次元還是三次元？

《閃光少女》除了融合民樂和西洋樂之外，還大膽的把ACG, 二次元等概念搬到了屏幕上來。雖然影片在多處依然被人詬病二次元表現不準確，生硬不傳神等，但是其嘗試和作為的勇氣還是可見一斑。

影片中二次元的理想主義和青春期「燃」以及「勵志」的點巧妙的結合了起來。沒有掐架，沒有難以理解，打破次元壁，二次元中積極正向的理想主義點亮了青春片的一盞明燈。

青春期不追求，不張揚個性，不告訴全世界你的理想，那你在等什麼？

以千指大人（劉泳希飾）為首的502宿舍就是由這麼一群敢愛敢恨，敢追求敢堅持的二次元民樂少女組成。這群青春期少女沒有小白兔遇到霸道總裁，沒有和校草看對眼在校園裡談一場轟轟烈烈戀愛的俗套願望，她們有的就是藉手中的樂器去訴說和表達自己的文化信仰。

她們通讀歷史，精練琴藝，即便力量再小，也要表達「文化自信」。她們喜歡但不盲目囿於二次元，將「中國古風」融於舶來文化中，即便群體再小，也要堅持心中所愛。即使家長阻止，朋友不理解，背負高考壓力，但是理想主義依然活躍在每個少女心中，最終閃光於大屏幕。

「就靠我們幾個來開創民樂的紀元嗎？」聽起來好像一個笑話，但是她們竟然做到了。

這就是結合了二次元和三次元的「2.5次元」民樂樂隊。

一部來自少數派的報告

《閃光少女》擁有華語電影頂級的幕後製作班底，然而他們卻不走尋常路，在暑期檔交出了一份沒有任何同類題材對標，不撞元素不撞角度的少數派報告。

影片的編劇是前幾年火遍全國的《失戀33天》的原著作者加編劇鮑鯨鯨。在交出2011年《失戀三十三天》，2012年的《浮沉》，2013年的《等風來》，蟄伏几年之後終於亮出了打磨已久的力作《閃光少女》。

這部青春勵志片由編劇鮑鯨鯨的老公王冉擔當導演拍攝，這位帶著眼鏡文質彬彬的導演竟然是《失戀三十三天》王小賤的原型欸！夫妻出手，果然大有動靜，這部電影的幕後創作被夫妻檔一手承包。

站在兩位主創身後的是業內赫赫有名的出品人江志強和音樂製作人梁翹伯。從監製《卧虎藏龍》，《英雄》，《十面埋伏》後，江志強在業內樹立的不僅是口碑，有他名字出現的電影就像上了打一個「誠意出品，質量保證」標籤，部部讓人驚喜。同時，這次有了《我是歌手》，《中國最強音》音樂總監梁翹伯的加持，影片在音樂上的大放異彩，嚴謹，工整，又創新的音樂表達形式讓人過耳不忘。

誰說一聽民樂就想燒香拜佛啊？由陳奕迅飾演的教育局領導就在聽完民樂西洋樂大混戰之後果斷把自己的女兒送進了音樂學院附中訓練。

《閃光少女》在劇情上可圈可點的地方並不多，不出錯，不出彩。然而影片在二次元上的討論，民樂上的探索，以及音樂上的表演和呈現，角度刁鑽，快狠准。拿出來講故事的內容雖然小眾，但卻讓觀眾心甘情願喝下民樂這碗雞湯。

總之，在今年大片團戰，殺的不可開交分外眼紅的暑期檔，《閃光少女》雖然是星星之火，但足以燎原。在大製作，大卡司等一眾「大字輩」影片中，它雖然看似弱小，但是卻持續發光。

這份來自少數派的報告，請你拿去欣賞。

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