特呂弗留給世界無限致敬與懷念，《祖與占》描繪了最匪夷所思的愛情

Tu m"as dit "je t"aime"

Je t"ai dit "attends"

J"allais dire "prends-moi"

Tu m"as dit "va-t"en"

多年以後，安德烈·巴贊[1]這個被譽為新浪潮電影之父的人，自己也不會想到，他認識的那個15歲叛逆少年，會接過自己手中新浪潮電影的大旗，會被稱為新浪潮電影之王。

安德烈·巴贊留給了世人最完美的兩樣禮物——《電影手冊》，弗朗索瓦·特呂弗[2]。

一生獲得了幾乎電影界所有榮耀的弗朗索瓦·特呂弗，用自己文學家一般的細膩創作手法，和對人物極致的刻畫，加上自己影迷的創作角度，還有大量自傳式的表現形式。為我們帶來了太多不朽之作。

今天讓我們借著光影的時光隧道一起夢回1962，再會新浪潮[3]、再遇弗朗索瓦·特呂弗、再看《祖與占》。

《祖與占》以略有黑色電影和女權主義的元素，講述了一段令人匪夷所思的愛情故事，影片創造了一個非常規的人物關係烏托邦，最後又用顛覆性的幻滅作為結局。

但是電影本身只是講了一個愛情故事，沒有討論，沒有質疑，沒有批判任何的愛情觀、世界觀，反倒是在電影中設置了無數的問題，留給了觀眾思考，讓大家走齣電影之後，對愛情的評論與認知哽在咽喉。

我也許把這部電影說的太多高冷了，而導演比我高明的多，這個偉大的愛情電影用一句話就能寫出它的故事梗概，兩個摯友愛上了同一個女孩，他們沒有爭鬥，只是分享了愛情。

沒錯，一段不能再低俗的三角戀故事，但卻在特呂弗的影像之下發生了新的生命。

在我學習編劇課程的時候，我的老師告訴我，如果你設計了兩男一女的主角人物，那麼請加上三角戀的情節，因為你的觀眾會像小孩子迷戀糖果一樣迷戀這樣的劇情，而三角戀情節的等級，就只能看編劇的本事了，通過電影我們易而得知，《祖與占》中創造的三角戀關係顯示出了殿堂級編劇的水準。

引用《世界電影史》中的一句話：本片是特呂弗作品中最具新浪潮風格又最細膩動人的一部，整部電影瀰漫著一股舞動青春卻又無可奈何的悲涼絕望氣息。

為何這部電影會獲得如此高的評價呢，我們今天揭開大師的劇作外衣，重新解讀一下這部偉大的愛情電影。

在人物設計中，影片賦予了人物烏托邦式的概念，那是一種組合，一種默契，一種氣質，以人物為中心帶動整部影片的氣氛與節奏。

身為德國人的祖與身為法國人的占，在影片一開始就讓觀眾羨慕兩人的友誼，影片也以友誼的基調奠定電影的開場，影片開頭沒有用太多篇幅，只是用了很少的鏡頭加上文學感極強的獨白就讓觀眾記住了這樣的友誼，更讓兩個性格迥異的主人公躍然於影像之上。

影片用雕塑引出了女主角的設計，為影片帶來了詩意也提前為影片蒙上了神秘的色彩，算是後來整個電影格調變化一個引起。就是這樣被隱喻為愛神維納斯的女性出現在了兩兄弟的生活中。

女主角凱瑟琳美麗、聰明、狡黠的女人，抽雪茄，扮男人，崇拜著拿破崙，藏著一瓶硫酸用它燒瞎說謊的男人，導演認為這樣的女人還不夠極致，更為她披上了黑色電影的外衣，拿起了女權主義的槍，這樣的經典女性形象被後來的電影無數次模仿與致敬。

就是這樣一個女人闖進了兩兄弟的世界，帶來的是慾望和愛情的劫難。影片里祖是一個很傳統的人，在一場戲中，主角三人看完了戲劇，祖質疑戲中的女主角，發出了連處女都沒有交代清楚的疑問，換來的是凱瑟琳跳河的抗議方式，而占這個典型的花花公子，身邊都是對他死心踏地的女人，凱瑟琳身上的叛逆深深的吸引了他。

人物衝突換來了故事衝突，影片用自己獨特的人物設置，讓觀眾突破傳統三角愛情電影的眼光，而領略出一種全新的故事構架，帶來了一場全新的觀影體驗。

就是這樣的三個人，凱瑟琳極強的女權主義個人風格，在兩個男人的世界如愛情毒蛇一般遊走，製造著危險和曖昧的氣氛，影片出乎意料之處在於，兩兄弟沒有為了女人反目成仇，占將自己對凱瑟琳的愛隱藏起來，將友誼放在了第一位。這一刻影片精心設計的人物烏托邦成立了，一段完美的三人行刻在了世界影視的膠片上。這種三人行的設置引領了風潮，《縱橫四海》正是以特呂弗式的三人行，將吳宇森再一次推向事業的頂點。

影片中有一個經典的鏡頭，三個人同在白色房子里生活，每一個人打開一扇窗戶，很形象的解釋了三個人匪夷所思的關係，這個鏡頭也被奉為影片的點睛之筆，完美的形象化了三人的關係。

影片後半程風雲突變，但是在情理之中，因為影片之前早就把三人矛盾的種子種好，罪惡的果實終將落地。藉由戰爭將兩兄弟分開，在戰後又再次重逢，凱瑟琳已經和祖結婚了，但是佔去看望他們兩個的時候，從祖那裡知道他們的婚姻並不完美，凱瑟琳出軌，不滿足於平靜的生活。

影片進展到這時，之前精心設置的黑色電影氣質終於在影片後半段，呈現出來，她讓凱瑟琳利用感情作為武器，摧毀了占和祖的人生，但是神來之筆的設置是友誼沒有被摧毀，因為祖同意佔去和凱瑟琳交往，這樣的設置留給了觀眾太多的想像空間，影片也聰明的將愛情和友誼這樣的討論交給了觀眾，整部影片始終在講一個複雜的故事，沒有對人性，愛情與友誼加以討論，只是用畫外音告訴我們，我們玩弄生命的源泉，但是失敗了。

影片最後階段，占決定結束這段荒唐的感情，但是這恰恰摧毀了凱瑟琳心中的烏托邦，凱瑟琳想要全部，占的風流勇敢，祖的真誠不渝。她愛情的理想不能被任何人擊碎，她會用槍，會用硫酸，會開車沖入河中的時候大喊讓祖看著，她用瘋狂的方式換來了自己的尊嚴，也摧毀了烏托邦式的友誼，或者是影片借著凱瑟琳摧毀了給觀眾精心搭建的烏托邦。是的，很多人會不適應這樣的結尾，但是這很特呂弗，這很新浪潮。

特呂弗將快樂拍的無比燦爛，將悲傷拍的潸然淚下，將絕望拍的讓人窒息。最美的三人行，最真摯的友誼，最瘋狂的愛情，無法放手的執拗。《祖與占》給你最美好的，給你最哀傷的，給你一種全新的愛情想像。

註解：

[注1]：安德烈·巴贊：安德烈·巴贊是法國戰後現代電影理論的一代宗師，創辦《電影手冊(cahierdu cinemas)》雜誌、並擔任主編。被稱為「電影新浪潮之父」、「精神之父」、「電影的亞里士多德」

[注2]：弗朗索瓦·特呂弗：新浪潮電影的領軍人物，影史上最重要的導演之一，後在《電影手冊》和《藝術》雜誌任編輯和撰稿人，成為影評家

[注3]：法國電影新浪潮：產生於1958年的法國。當時安德烈·巴贊主編的《電影手冊》聚集了一批青年編輯人員，他們深受薩特的存在主義哲學思潮影響，提出「主觀的現實主義」口號，反對過去影片中的「僵化狀態」，強調拍攝具有導演「個人風格」的影片，又被稱為「電影手冊派」或「作者電影」。

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