據說「這個電影節的驚喜就是華語電影界的驚喜」，它究竟是誰做的？

娛樂 07-21

馬凱在朋友圈轉發了第 11 屆 FIRST 青年電影展的入圍片單，寫道：「一周年」。

他是電影《中邪》的導演。2016 年 7 月，27 歲的馬凱帶著自己以鄉村「還魂」為主題拍攝的處女作恐怖片，在 FIRST 影展上成功「嚇」到了一波觀眾，拿到了「最佳藝術探索獎」。他的身份也隨之從一個橫店的臨時演員，成為了他所夢想的一個導演。

近幾年間，還有更多的新人和馬凱一樣，在青海西寧這個 FIRST 青年電影展上，依靠作品首次獲得關注，同時也將人們的視線帶向了那裡：2016 年除了《中邪》，還有張大磊後來拿了金馬獎最佳影片的《八月》；2015 年王一淳的犯罪類型青春片《黑處有什麼》；以及 2014 年忻鈺坤那部名聲大噪的懸疑片《心迷宮》。

今年「五四青年節」，影展在北京舉辦了一年一度的啟動發布會。今年的評委會主席婁燁說：「從前幾屆來看，FIRST 影展的驚喜就是華語電影界的驚喜了。」

7 月 21 至 30 日，第 11 屆 FIRST 就將開幕。一共有 45 部長短片入圍了競賽單元，包括最受關注的 11 部劇情長片——其中一些已經顯示出「熱門」的姿態：例如蔡成傑導演的處女作《小寡婦成仙記》拿到了最佳劇情片／導演／演員／藝術探索獎／一種立場共五個獎項的提名，在官方的介紹中，被形容為「用荒誕的故事和表現手法，探討了精神、道德以及信仰的現狀」。

在影展背後，是宋文和執行官李子為、合伙人楊巍一同創立起來的「青禾同創」公司。這裡有一支 8 人的全職工作團隊，包括 4 位承擔最基礎工作的影展策展人：段煉、高一天、王一舒、王彤——他們都不過二十七八歲。

他們每年影展籌備最重要的，也是最感到焦慮的事情——就是找到好電影。宋文描述那種場景：「選不到片我們就瘋了」，「每年到了五六月份，我們就像吃錯藥的時候。聽說誰那有個好片子，那為什麼不給我看？哼！就這種感覺。」

為了找片子，策展人和電影圈、作者們形成了一個自發的消息網路，這意味著但凡出來一個好的東西，便會口口相傳。「有人會告訴你，某部挺適合你們影展氣質的，你們去看一下。」宋文說。

在影展的官方網站上，有一行對自己的定義，「FIRST，是國內唯一一個專註發掘、推廣青年電影人及其作品的電影節形態服務平台。」

他所說的機構，就是電影節。「你會覺得歐洲、美國的影展，對於挖掘新導演是非常成熟的。」

和奧斯卡這樣的行業表彰性質的頒獎禮不同，電影節通常持續數日，有電影放映、市場交流活動等環節。如今大約有 3000 個電影節在世界各地舉行，例如國際電影製片人協會（FIAPF）認定的國際 A 類電影節，包括「三大」威尼斯、戛納、柏林。

而一些電影節相對於成熟導演，更致力於發掘新鮮。由導演羅伯特·雷德福 1984 年創辦的美國聖丹斯電影節，就專門為主流電影公司外的獨立電影人而設。幾十年間，昆汀·塔倫蒂諾、史蒂文·索德伯格、保羅·托馬斯·安德森等一批如今知名的導演就是從聖丹斯起步。

在國內，FIRST 影展越來越成為一個「驚喜」的原因中也包括一條：新導演的選擇並不多。除了上海、北京國際電影節，台灣金馬以及香港金像這幾大綜合性影展，從 2000 年至今，國內北京、南京等「民間」四大獨立影展，都由於受到電影審查政策的限制、經費有限等原因，相繼停辦而聲勢微薄。

宋文

FIRST 真正開始在青海西寧舉行，是從 2011 年開始。它的前身是宋文 2006 年創立於中國傳媒大學的「大學生影像節」。

「我們團隊最早都是從學生影展出來的，充滿了理想主義情結，都是挺二的一幫人。」

宋文今年 40 歲，曾經畢業於安徽大學最早的一屆「戲劇班」，2000 年代來到北京，也懷過「導演夢」。（「現在他們叫我老宋，20 年前也叫我老宋。」）他與人合夥成立電影工作室，結果卻特別失敗，「那時候想拍的東西偏文藝、偏作者……十年前是這樣，今天還是這樣，大量時間都浪費在跟電影公司無效的溝通上，找不到話語權，也找不到藝術自信。」

宋文至今還記得最初幾屆的一些參賽導演和作品。

「我還記得最早的時候，我們有個孩子叫王威，他拍了一個短片叫《孩子》，當時我就看完特別興奮。那孩子特別的敏感。他在新浪博客上寫了一篇長文章，那寫的是情真意切。他把整個閉幕禮當晚整個過程，用兄弟般的語言寫給他的老師，甚至有點粗口，好比說你丫今天怎麼不在現場看，在巴黎？」

「我看了特別有感觸。那篇文章給了我一個反思，我開始慢慢有了一個價值觀，就是一個藝術家，真的需要一個能夠信任的公共平台，對他們進行一個藝術上的評價。」

宋文認為，相對於「文獻意義、學術意義」，FIRST 的目標是「要為整個電影工業輸送人才，甚至是天才」。而他對於「人才」的定義是，「我們鼓勵作者型的導演」。

「我們和創作者一樣，我們有某種程度上的悲憫和同情。」他解釋他的標準是，「藝術最根本性的一個東西，是要關注人本身的苦難。這個苦不是說是鄉村化的，你知道在城市的那些空間里，也同樣有苦難。那些很光鮮的人，他也有苦難。這是最重要的。」

他舉了一部 2009 年的參賽電影做例子。由德格娜編劇、執導並主演的第一部長片《告別》，講述了一位面對死亡迷茫的中年父親，年輕時離開家鄉北漂在京，國有電影製片廠的境況令他束手無措，最後身患絕症飽受病痛，放棄了生的希望……德格娜是內蒙電影製片廠導演塞夫與麥麗絲的女兒，她這部作品是寫給父親的輓歌，也是獻給父親的禮物。

「我們選出來的作品要和普通人的生活息息相關，這是最根本性的東西。」宋文說。

《告別》

在來西寧之前，宋文的「大學生影像節」評選僅限於短片，2009 年停了一年，2010 年在昌平倉促辦了一年，「辦得很不好」。2011 年宋文和搭檔李子為（她此前擔任過湖南電視台的主持人，2010 年正式加入）迎來了第三位合伙人，當時擔任青海西寧「五礦信託」總經理的楊巍。後者促成了西寧市政府和中國電影評論學會成為 FIRST 影展的「主辦單位」，這意味著它拿到了長片公開競賽的資格。

楊巍在接受公眾號《娛樂資本論》的採訪時候說：「當時我遇到子為，對這個活動感興趣，就決定入伙，負責解決落地和贊助部分資金。」

從 2014 年開始，影展完全進行市場化運營，自負盈虧。西寧政府頭三年有 100 萬左右的政府補助，這之後只給予一些宣傳和場地支持。李子為接受《新京報》採訪時候，把影展形容為「半公益狀態」，每年至少 700 萬人民幣的開支，幾年下來虧了大約一千萬，這筆壓力只能落在三個合作人頭上，「楊巍的壓力最大」。

楊巍在採訪中表示：「如果影展的獨立性需要被保護和堅持，我們寧可選擇永遠不賺錢，我會始終堅持支持。」

但楊巍不負責影展的具體運營，而是有其他的身份。2015 年底，楊巍成為「和和影業」董事長，在此之前楊巍並不負責影展的具體運營。公司主要股東是和五礦國際信託公司和「和和基金」，因為牽頭保底周星馳的電影《美人魚》而廣為人知。

去年 FIRST 電影節期間，和和影業召開第一場發布會，公布了 20 多部電影片單，以及姜文、陳坤、楊坤、曹保平等一長串明星股東名單，並宣布與阿里影業進行深度股權合作。

《小寡婦成仙記》

阿里影業同時也是去年 FIRST 創投會單元的贊助方。

在 2017 入圍名單中，周子陽導演的《老獸》是令宋文感到格外「自豪」的一部——它去年在 FIRST 創投會上拿到「阿里影業 A 計劃劇本發展金」，並由創投會評審之一王小帥的「冬春電影」投資拍攝完成，現在回到競賽單元。

和成片競賽不同，電影節的「創投」往往擔任導演和電影公司之間的橋樑。創投概念同樣是從歐洲影展上發展起來，如今也已經遷移到了亞洲的各大影展中。

在宋文看來，影展創辦至今最大的進步就是「創投會和訓練營等培育環節的質量提升」。

FIRST 的創投已經辦了六屆，最早叫做「新導演計劃」。「早些年的時候我們很慘的，特別有失敗感。」「沒有資本可以顧及到作者電影。電影公司也不是很多，有時候來個 15 家 20 家，來了之後吧，老談不成。」

「辦影展一開始取決於熱情，有嘉賓雲集、高朋滿座、往來無白丁。但你要持久要有些性格基因：一個是你本質還是個熱心的人；還有，你能夠抵抗一些東西，比如說市場的不理解，對吧？」

在國內院線市場中，文藝屬性的電影通常被劃歸為「小眾」，從排片開始就不佔優勢。2013 年，郝傑以農村男孩「性啟蒙」為主題的《美姐》，在 FIRST 上拿下最佳劇情／導演等五項大獎。但實際上它早就拍好，遲遲得不到上映的機會。最終它得到華夏電影的發行，同年 10 月份上映之後，只拿到 68 萬票房。

2016 年 2 月份，新導演黃堯執導的處女作，由郭曉東、余男主演的都市愛情片《歡·愛》在聖丹斯電影節舉行首映。《歡·愛》就是 FIRST 第一屆創投獲獎片，但直到四年後才拿到了海潤影業的投資得以拍出來。

宋文還列舉了幾個他印象深刻的早期創投作品：文牧野的《孤島》、姚婷婷的《鵝》。他提到他們的近況：文牧野得到了寧浩的賞識，正在拍攝由後者監製的動作喜劇片《印度葯神》；而姚婷婷執導了劉同小說改編的青春片《誰的青春不迷茫》，拿到 1.79 億票房。「他們最早都是想拍作者電影，但是最後由於市場的原因，都拍了別的。」

而這兩年，結果就樂觀了許多。

去年影展創投會一共選出了 12 部電影，其中有 8 個項目都已經拍出來了。王小帥的冬春電影簽了兩部，除了《老獸》，還有一部胡波的《金羊毛》。

而在台下旁聽這些導演「演講」的，將是他們所最期待的對象—— 80 多家電影公司。名單中既包括阿里、騰訊等大公司，也有冬春這樣的中小製片公司、同時還有首次參加的，迪士尼、獅門這樣的國外大公司。每個導演還能最多和 26 家公司得到單獨商討的機會。

宋文說：「可能對大電影節來說不足掛齒，但是要對我們這樣一個小型的影展來講，這件事令我很興奮。」

實際上，在電影市場經過 2000 年代末期至 2010 年代初的高速發展，以及另一方面，視頻網站作為另一種觀影平台迅速崛起之後，普通觀眾的觀影方式和態度都正在發生變化。過去兩三年間，一些擁有傳統「大片」因素的電影因為糟糕的口碑，在票房上失敗。而另一方面，一些「文藝屬性」的中小成本電影，因為得到「好看」的名聲，實現了商業上的「逆襲」。

《黑處有什麼》2016 年 10 月上映，在排片 3%的情況下拿到了 700 多萬的票房，隨後在愛奇藝上線，單次點播 5 元，累計已經播出 1800 萬多次，超過了原先票房。

在西寧電影節的 10 天時間中，宋文將電影公司所呈現出來的「熱情」，看作電影市場最具像化的縮影，這決定了 FIRST 能走到哪一步。所以，他們「希望更能夠提供專業的服務，讓市場來決定 FIRST 生命周期。」

團隊希望讓「服務」細節到每個可以留下記憶的環節。宋文提到影展的 logo，「我們最早的 logo 可丑了，第十屆的時候終於有人說好酷啊」，還有影展手冊，「『市場』就覺得 FIRST 手冊挺棒的，放在牛仔褲裡面，到哪都很方便」。

從 2015 年開始，每家來參加創投的電影公司都需要支付 1499 元的入場費。團隊曾對此感到非常焦慮，但令他們高興的是，「收費的第一年就一百多家報名。」

最大的贊助來源也是電影公司。去年是阿里，今年騰訊影業為影展提供了 200 萬，是他們得到最多的一筆贊助費用。

騰訊影業的總經理陳洪偉在接受公眾號《壹娛觀察》的採訪時候說，除了 FIRST，他們還和北京大學生電影節、電影導演協會的青蔥計劃，以及騰訊互娛自己的「NEXT IDEA」合作，「我們一個都不錯過，這是很重要的一個努力的方向，要通過我們自己的努力，通過我們的合作夥伴，通過這些好的方式去尋找真正優秀的創作者，真正優秀的未來。」

宋文認為，電影公司和影展平台所最能達成一致的就是「優秀的未來」，它能激發出一些情緒，「這些大公司後面一樣有一種，媽的，我們為什麼就不能有好的電影呢？這就會刺激他們身上另外一種氣場出來。我們自己有好電影，我們從業者也有面子是吧？所以就是精神烏托邦——是媒體還是電影公司人說的，每年這麼辛苦地干工作，我們後來發現只有到 FIRST 這幾天又能吹牛 B，談論當初學生時代我們討論的那些事情。好比說在學生時代我們談貝拉·塔爾，然後 FIRST 把他請來了。」

青年節那天的發布會上，李子為穿著黑色 T 恤和牛仔褲，拿著一把印著「撒野」兩字的扇子，像說「單口相聲」（這是黃渤對她的形容）式地講過她是如何請來今年的評委嘉賓——訓練營導師《都靈之馬》貝拉·塔爾、評委會主席婁燁、「推廣大使」周迅等人——就是「死磕」，每一個都是幾個月、甚至幾年的接觸和磨合，除了不斷去找國內的一線導演明星，還要給戛納所有的評委都「發郵件騷擾個遍」，最後總是有一個結果。