大師孫其峰：要知道，美術還是姓「美」，不姓「丑」的

孫其峰作品

美術不是丑術

變形是手段，表現是目的。通過誇張、變形塑造更美的形象。美術就是創造美的技術，而不是丑術。

平時你還能在展覽會、刊物上見到一些所謂變形的畫，其實畫畫的人自己也講不清楚為什麼要那樣畫，不過是拉大旗做虎皮來嚇唬人，禿子當和尚，不會念真經。

實際在藝術上簡比繁更難，「簡」，要對複雜的自然形態進行篩選、提純、凈化，像淘金一樣，剩下的是金子，一幅好的抽象畫要有一番慘淡經營，「九朽一罷」，畫中那些點、線、面也都是從生活中提煉出來的。

誇張也好，變形也好，你描繪的對象越誇張越生動，越變形越讓人看著美，那就是藝術所需要的；倘若越變越丑，越誇張越離奇，那誇張和變形又有什麼意義呢？只管任意誇張、任性變形，不顧藝術的規律，總是行不通的，要知道，美術還是姓「美」，不姓「丑」的。

孫其峰作品

大寫意因何變形

大寫意花鳥畫之所以要變形，其原因不外兩個方面。

一是通過變形，可以使「神」更為突出，即不受造型的真實所約束，可以更自由些地來使「神」在原有水平上再提高一步。這就是古人所說的「遺形取神」，或「物外得似」。

另一原因是因為大寫意筆墨精簡，是不便於曲盡物態的。只有高度精鍊的筆墨技法，才能夠取得大寫意應有的那種效果強烈藝術特色。那種認為大寫意花鳥畫的變形是造型上的低能觀念，是一種誤解。

孫其峰作品

不求形似亦不離形似

「變形」要比單純的寫生更難，更高一檔。但「變形」如何變？不是胡變亂變，變形要「不離形似」。完全離開了形，神從何而來？更何況變形也有高低之分。

誇張與變形的主要目的之一就是為了「取神」。中國傳統說法叫做「誇不失實」。

寫意畫，貴在不求形似亦不離形似。此所謂不求形似者，非置形似於不顧，蓋不斤斤於形似者也。唯其不斤斤於形似，乃能物外得似，遺形取神。

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