《創意＠觀點》「對比」，攝影最重要的表現手法！

攝影本質上就是組織，就是使進入畫框里的圖像元素有序化。而有序化最重要的手法就是——對比。

對比強調的是照片中圖像元素之間的區別，無論是影調的對比，色彩的對比，形態的對比還是其他。兩個相互對比的元素能夠相互加強，突出各自的表現力。當我們在使用相機取景時，如果能善於發現事物特質，並嘗試利用對比進行構圖，就可以增加照片的可讀性。

主與次

物體在畫面的位置安排來突出主體。從構圖上說，畫面中心的事物要比邊角突出。

藏與露

藏就是形象的不完整，露就是形象的完整，一幅畫面的藏與露，讓照片含蓄，有回味餘地。

線條對比

線條的橫豎、長短、曲直、粗細，可以構成不同的視覺形象，產生不同情感反應。而作為畫面構圖的基本元素之一的線條，攝影者應加與運用各種線條的變化進行對比，來表達自己的藝術構思。例如：

橫與豎

曲與直

寬與窄

粗與細

高與低

物體在單一的畫面里，往往難以顯示其真實的高度。如圖採用仰拍，壓低視平線使遠處的物體降低，產生不同的視覺形象。

虛與實

虛與實手法很常見。通過虛托出實。如下，巧用虛的陰影，與實的建築形成對比，會讓觀者在作品上停留更長時間。

疏與密

「密不透風，疏可跑馬」是古人對疏密關係的最佳總結，這對於攝影構圖同樣適用。通過區間內數量的多少，進行兩個或多個區間。哪怕其中一個位置很小，也許也能變成人物中心。

冷與暖

冷暖是指溫度不同。紅粉橙給人溫暖的感覺，而紫，青，給人冰冷的感覺。

動與靜

原本是一副靜止的美麗風光，由於動態的事物加入，畫面立刻變得活躍。

明與暗

攝影畫面中黑、灰、白，濃與淡的不同影調是構成每幅照片的基調，是攝影者完成畫面構圖，表達思想的重要手段。不同的影調往往給人們帶來不同的視覺感受。如圖：根據高低中調，確定測光主體後的控制曝光。

大與小

如果想要表現一個場景的宏大，那麼首先一定要明白，沒有小，就沒有大。在照片上，如果沒有參照物，觀眾無法感受場景有多麼壯闊、震撼。

剛與柔

剛與柔的手法常用於女性。用剛硬的反襯女性的柔美。冰冷堅固的牆體，使得畫面中心人物顯得柔弱與無助。

新與舊

攝影可以用新與舊的對比體現事物的變化與發展。比如用城市新貌和過去的舊模樣進行對比。如上圖運用破舊的老房作前景，同遠處的高樓大廈形成鮮明對照，使人感受到城市建設日新月異的變化。還可以用多幅不同時間段的相片進行對比。

熱鬧與凄涼

強烈的對比彷彿讓人意猶未盡，引起遐想。似乎還有什麼故事要述說。

生活中還有很多這樣的關係，比如：時尚對落後、左與右...在攝影中它們是辯證的存在，從構圖角度看，它們相輔相成，缺一不可！接下來這些作品的對比關係，您看懂了嗎？

總之，無論這些關係是高飽和也好，低飽和也好，只是一種表現形式， 最終為你的表達服務。

大片不是因為他們套用了某種，而是他們運用自己的攝影技巧，達到：a.還原了真實，b.表現了美感，c.傳遞了情緒，d.呈現了觀念。其中的至少2個以上的目的。所以，先去發現事物特質，再嘗試利用對比進行構圖。

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