《岡仁波齊》帶你探討靜心之道

著名導演謝飛： 「這樣一部沒有任何明星的紀錄風格的文藝片（《岡仁波齊》），六天突破1600萬票房，說明我們的市場和觀眾開始多元化了！導演採取了一種紀錄-戲劇Docu-Drama的樣式，讓我們近距離地接近和感受了一次藏民族的文化與精神，實屬可貴！我在西藏拍過兩部電影，知道張楊導演要花多大的力量、吃多少苦才能拍得這麼好,這麼深入。從這點講，怎麼誇獎都是不過分的。」

川藏線上遇見了更好的自己

談到這次創作《岡仁波齊》的初衷，導演張楊在採訪中表示，這源自於26年前一場孤獨的長途旅行。1991年，張楊初度進藏便愛上了這片土地。帶著3000元錢和那個年齡的迷茫張楊便出發了。甘肅、青海、西藏、新疆，一圈走下來，張楊的視野逐漸清晰。對他來說，那次旅行改變了他的一生，「包括對於很多事情的意識、格局，都跟那次旅行有很大的關聯。」想要拍一部關於西藏的電影的信念也在心間越來越清晰。

除此之外，讓他最真切地感受與這片土地進行交流的是26年間幾次進藏都要經歷的高原反應，之前在西藏拍攝電影時他就差點死於高反，但這反而更加堅定了他要再回到這裡拍片的信念。

採訪中他回憶道，第一次進藏時他窘困至極，動身回北京時已經無錢買票，帶著西藏房東老太太給的一盒月餅硬挨到了北京。但這段悲慘的經歷在張楊看來更多的是興奮，因為那次經歷的很多記憶給了他更多的創作靈感，或許這就是體驗派導演的拍攝秘訣吧。

國產良心作品口碑爆棚

更很多文藝片、文化片的尷尬境遇一樣，6月20日《岡仁波齊》以1.6%的排片量開畫，遭受到拿走60%排片量的好萊塢大片的擠壓，但《岡仁波齊》卻以21%的超高上座率高居榜首。隨後該片的排片升至1.9%，上座率也高達43.8%。而口碑也開始發酵，音樂人朴樹、老狼、許巍、譚維維、薩頂頂；導演李少紅、何平、管虎；演員徐崢、廖凡、黃軒、袁弘紛紛發聲力挺，該片公映7天的票房也已經突破了2000萬元。

當下國內電影市場十分火爆，對於一部商業片來說，千萬票房只不過是零頭，但是對於被市場冷落的藝術電影，《岡仁波齊》從市場的角度印證了國內電影市場的轉變，觀眾有了更豐富的選擇空間，而藝術電影的觀眾也早已遠非小眾群體。而從電影製作的角度講，張楊體驗派式的創作則保證了該片極高的藝術性。

解構體驗派導演不可複製的任性拍攝背後的故事

幾次進藏都讓張楊面臨生死攸關的緊要時刻，但為了拍攝《岡仁波齊》他堅持帶著攝製組在藏區住了三個月，因為他篤定「進入他們的生活是還原他們最真實狀態的唯一方法」。

如果只是居住，很難拍出最真實的畫面，於是他們選擇住進了一戶當地居民的家裡，在那裡吃那裡住，除了體驗還有觀察。當地居民有釀造青稞酒的習慣，張楊對這個釀造的過程產生了興趣，於是就聽這戶人家在釀酒時的對話，「聊聊去不去岡仁波齊啊，說說家裡的家務活怎麼分配的，就是釀酒時候的閑聊。」對張楊來說，電影與其一上來就給人一種情節劇的感覺，倒不如傳遞出真實生活自身的質感。

除了一些靠細緻觀察才能夠體現出來的鏡頭，也有不少戲份需要靠著敏銳的嗅覺去捕捉。作為一部用記載片手法拍攝的劇情片，《岡仁波齊》是無法複製的，因為這部電影沒有劇本的概念，甚至連下一個鏡頭會拍到什麼，張楊自己也不確定，「也許從拉薩走出來之後電影就拍完了？也許又會重新上路？」。但這樣的「迷局」也讓張楊從一個回到西藏圓夢的人同時又變成了一個追夢人，因為很多場景場面是轉瞬即逝的，就連危險都是不可複製的經歷。劇組曾經在拍攝地遭遇了塌方，但他再調取這些靠近死亡的記憶時卻總是帶著笑意。

在劇情片和紀錄片的邊界，《岡仁波齊》自帶了一種獨特的質感，讓在影廳里的觀眾也跟著電影里的人一起踏上了這段旅程。

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