《夏至未至》大結局，我找到了國產劇遭人唾棄的原因

爛劇之所以有市場，就是因為有我們這一幫想看熱鬧的。

《夏至未至》今晚大結局，對於大批我這種沒看過小說只是跟著朋友看了一點劇的人，所以寫點「不公正的觀後感」，就是因為我沒有徹底看全，並且主要情節還經過了朋友的敘述。

且根據現有已知的情節以及電視劇內容來看，首先演技就不說了，演員不敬業這沒啥好說的。身為演員戲都演不好……反正我也不是演員，我也無法阻止不敬業只為了撈錢的「演員」，不做過多評論。

而情節，這個就更操蛋了。已知情節毫無邏輯，而且很多設定完全不符合現有社會普遍認知。別跟我扯什麼這小說是十年前寫的情況和現在不一樣，難道十幾年後再拍就不用考慮現在觀眾的認知了嗎？比如美術生，比如保送央美，哎喲還有這種操作。求別侮辱央美清美了好嗎，招你惹你了，乖乖出國不好嗎？

比如畫畫，穿成這樣瞎畫，渾身上下白白凈凈的，這是畫畫的還是為了擺個畫畫姿勢自拍的？如果要涉及這樣的情節，我覺得專業點的麻煩改編一下，或者去了解一下繪畫的專業知識這是拍劇基本素養吧，不然簡直是對人的智商暴擊好嗎？

你告訴我這是20年前學生的打扮？

國產劇的演技我已經不做要求了，小電視劇也不可能請到一線明星這樣的演技，然而劇里人物的尷尬我覺得吳亦凡都可以秒殺他們。

要麼就把背景設成17年要麼就把懷舊做到位，對於國產劇演技方面已經沒什麼要求了，一點誠意都沒有的布景只是讓人覺得劇組是一群制杖，好好學習棒子的請回答1988把。

《夏至未至》在豆瓣上評分是4.3分，短評內百分之八十內的惡評都是對陳學東演技的抨擊。不少粉絲搬出原著中「常年蒙著大霧的雙眸」來為陳學東的面癱開脫，其終年面癱終於無縫銜接上角色。但是天才特有的冷冽與孤傲源於氣場和氣質，如同《天才捕手》中馬特達蒙扮演的威爾，當這張故作高冷臉碰撞上霸道總裁式的低能台詞總是忍不住齣戲。

中國式青春片明顯捉衿見肘，故事類型上則顯得較為單一,模式化和呆板嚴重，無論是《致青春》,還是《誰的青春不迷茫》、《梔子花開》,還是如今的《夏至未至》著重在講述青春期的校園愛情,人物扁平化與符號化，就連配置都大體相同，情節也大致相同，遵循著「戀愛懷孕墮胎」的套路，但卻很少觸及相關的社會文化環境，往往有意規避青春的躁動與愛或不愛背後的深層次原因或是點到為止。表層的膚淺的青春期愛的絮語,浪漫與情懷成為審美主調,簡化了人內心複雜的情感變化,也遮蔽了人性的矛盾，中國式青春片只能淪為商業資本操縱下的無情犧牲品。

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