抄襲菌懟完央美，他們說要懟清華，那麼來吧！要不要懟遍所有美院
抄襲的藝術所有文章均針對現象
而非針對個人，請勿對號入座
共同維持良好環境，從你們做起
又好多天不更新，但是這段時間確實出了不少大事，抄襲菌管不了那麼多，只是擔心如果把vpn一個個的都封了，以後國內的藝術家可能就更瘋狂了。
每年畢業季都不免有些許感傷，比如你聽黑撒這首歌的時候：
不過在抄襲菌這裡就只有互懟，[捂臉]
距離上次我們放出了兩期畢業展的作品已經好久，一曰pk，二曰對比，反響甚為強烈。
1，央美研究生畢業展上演大師PK秀！你們都是大師的弟子或再傳弟子，出去以後，做事情要有底線。太賤的事情咱不做！
2，都說抄襲菌總想搞個大新聞，想出名想瘋了。你們可以在此接著留言
送分題：（去年畢業展）
2，美院，看看你們的好學生！
說到反響強烈，因為罵抄襲菌的人實在實在是太多了，可點贊他們的也很多，這讓抄襲菌有點不可理解。不過無所謂，你們繼續罵，我繼續放，還是那句話，你覺得是抄就是抄，你覺得不是抄那就不是。我記得去年抄襲菌爆料畢業展的那個時候，有一名當時還在念大二的94年央美女娃，罵了我近100句，
我不怪她，當時她年輕氣盛，還曾親切的關懷過抄襲菌，讓抄襲菌丫的XX出門小心點，感謝，我會小心點的
今年的6月21日00:56:49她又留言勸我少干點賤的事兒
對此，抄襲菌是感激的，因為去年她是罵我的，今年是勸我的，說明她的心境有所變化了，她已不那麼討厭抄襲菌了， 所以抄襲菌覺得是時候真心的向她表白了，一年了，還勞煩您惦記著我，不是緣份就是愛呀～
另，有小夥伴說咋不懟清華？咋不懟國美？於是抄襲菌來了～
但我們這次用啪啪啪，對，就是啪啪啪的啪啪啪。。。
開始上菜
2017清華研展作品
啪啪啪
阿納爾多·波莫多羅作品
《裂變》
對
比
雕塑 Sphere within Sphere (Sfera con sfera) 或稱《球與球》
義大利雕塑家 Arnaldo Pomodoro（阿納爾多·波莫多羅）1990年 梵蒂岡博物館
（有說這件作品一直是轉動的狀態，可能雕塑下面有電機驅動，不知是否，有去過的可以驗證一下）
阿納爾多·波莫多羅（Arnaldo Pomodoro），生於1926年，是義大利最偉大的當代雕塑家之一，目前在米蘭生活和工作，其兄弟喬·波莫多羅也是一位著名的雕塑家。
阿納爾多最著名的代表作是「球與球」青銅雕塑作品系列（ Sfera con Sfera bronze），在外表光滑的巨球通過裂面下展現了極為複雜的內核。阿納爾多曾解釋說，內球代表地球，外球代表基督教，複雜而精密的齒輪及其內層設計象徵著世界的脆弱性和複雜性。阿納爾多最早是在1960年為梵蒂岡教會所創作了該系列的第一件作品，後陸續創造了更多作品，分布於世界各地，如聯合國紐約總部，都柏林三一學院，哥倫布藝術博物館和德黑蘭博物館等。
展覽現場的「球與球」系列
／
抄襲菌歪評：都是玩個球，不行咱就開個光
同門！同源？
2017清華本科畢業展作品
啪啪啪
2010清華研展作品
對
比
／
細節對比
左：2010年研展作品／右：2017本科展作品
左：2010年研展作品／右：2017本科展作品
左：2010年研展作品／右：2017本科展作品
。
。
。
／
抄襲菌歪評：尋找官方收藏處，確定是？
央美研展作品
啪啪啪
達西·納姆達科夫作品
對
比
這尊成吉思汗的巨型青銅雕像，高5米，重2714公斤，耗時兩年完成，銅像被安放在倫敦最繁華的牛津街西端大理石拱門旁邊，毗鄰著名的海德公園，雕像是為了紀念這位蒙古征服者850周年誕辰。展示時間為半年。達希?納姆達科夫個人對成吉思汗充滿敬仰，他通過自己的創作對這位給世界帶來恐怖和征服的蒙古武士作了新詮釋。
達西·納姆達科夫（生於1967年）。雕塑家、畫家、珠寶首飾設計師，俄羅斯藝術家聯盟會員。達西的作品贏得了世界範圍內藝術鑒賞家的普遍讚譽。他曾被授予俄羅斯藝術學院銀獎。在美國、歐洲和亞洲的博物館、畫廊和藝術機構舉辦過一系列個展。
Даши Намдаков達西·納姆達科夫
出生於布里亞特共和國，蒙古裔藝術家。2007年因哈薩克電影《蒙古人》被提名為奧斯卡外語獎電影的藝術指導 。他作品的奇特是來自於他出生的環境，在西伯利亞貝加爾湖畔的布里亞特共和國,國籍雖屬俄羅斯，但卻與外蒙古同屬蒙古族，過著環境嚴苛的游牧生活，在他的作品中有濃厚的薩滿教和喇嘛教的氣息，當然也有游牧民族武士的驕勇和女子的剛毅柔美,總之在他作品中感受到的親切與力量，是在其他藝術作品中很少令人感受到的。
／
更多作品
抄襲菌歪評：俺讀書少，你也不能告訴我你們少數民族都長這樣吧？
中央美院畢業展作品
啪啪啪
馬丁·克里德作品
對
比
安尼施·卡普爾（Anish Kapoor），1954年出生於印度孟買。70年代初他到了倫敦，開始學習藝術，後來就在倫敦工作和生活。
1991年便獲得了英國特納獎。而在過去10年間，作品價格增長了很多倍。這位全球藝術頭條的常客，不論是因為著名的公共委託作品，還是大膽的抗議行為，都能掀起一番波瀾，是最多產、最直言不諱的當代藝術家之一。
/
作品第 264號， 牆上的兩個突起Two protrusions from a wall
Martin Creed（馬丁·克里德）
1968年出生於英格蘭北部韋克菲爾德，他三歲時舉家遷至蘇格蘭的格拉斯哥；1986年至1990年就讀於倫敦大學斯萊德美術學院，之後從1990年到2001年一直在倫敦生活和工作，也就是在這段期間，他以團體項目OWADA開始涉足音樂創作。2001年，克里德搬至義大利阿里庫迪，目前在倫敦和阿里庫迪兩地生活和工作。他於2001年獲得特納獎。
／
抄襲菌歪評：我不禁想起來夏日夕陽下奔跑的白襯衫
中央美院畢業展作品
啪啪啪
nt-a／dragonpace作品
對
比
Grand Hyatt Dalian, show kitchen by Nao Taniyama & Associates, China - Retailand Restaurant Design-
日本建築事務所 Nao Taniyama & Associates
官網：http://www.nt-a.jp/design/#index
／
Large-scale installation art
官網：http://www.dragonpace.com
龍邁工藝美術有限公司 | dragonpace 是一家為高端酒店會館等公共空間提供優質的藝術品設計及製作服務的公司,所參與的項目包括北京康萊德酒店、大連君悅酒店、香格里拉酒店。。。
令抄襲菌費解的是：到底這件位於大連君悅大酒店的作品是日本知名設計公司的作品還是中國dragonpace公司的作品呢，或是他們兩家合作的呢？抄襲菌不得而知，只記得他們兩家的官網上都標註了這件作品。
／
抄襲菌歪評：沒事扎個籠子玩玩
中央美院畢業展作品
啪啪啪
愛德華·斯泰肯作品
彼岸花 Lycorisradiata ，木口木刻 Wood Engraving 15.8x19.3cm，2015年
對
比
Actress Gloria Swanson, 1924 Photography by Edward Steichen
Edward Steichen 愛德華·斯泰肯 (1879–1973)
在攝影史上，有這麼一位奇人，他在畫意攝影方面承前啟後，獨步歷史；又是時尚攝影開山鼻祖，作為最頂尖的兩本雜誌的首席攝影師，讓名流趨之若鶩；在兩次世界大戰，皆為隨軍攝影團隊指揮官；第一次拍攝紀錄片便獲得奧斯卡獎；身後數十年，在拍賣市場里，作品身價扛鼎世界。他就是愛德華·斯泰肯。
1928年，斯泰肯為女影星葛麗塔?嘉寶拍攝的照片，《生活》雜誌用其作為封面
1973年斯泰肯去世。作為一個富有創意的個體、攝影展和畫報的設計師、攝影項目的指導人，他給他所處時代的攝影發展趨勢留下了深刻的印記，他的思想、精力和作品被認為幫助塑造了20 世紀攝影史的輪廓。
／
抄襲菌歪評：二代目，你不只是一個有故事的女同學
中央美院研展作品
啪啪啪
Krysten Cunningham作品
對
比
Krysten Cunningham， Matter Sucks Matter 2004
Piece o Work，2007，Flagging tape, aluminum, powder coated steel，70 x 40 x 38 inches
克里斯滕·坎寧安，Krysten Cunningham（1973出生）美國藝術家，在加利福尼亞州洛杉磯生活和工作。她擁有加州大學洛杉磯分校雕塑藝術碩士學位（2003年）和新墨西哥大學Albuquerque（2000年）的美術學士學位。
她在弗吉尼亞州聖奧古斯丁Crisp-Ellert美術館舉行個展（2016）;波莫那學院藝術博物館，加拿大克萊爾蒙特（2013）; Thomas Solomon畫廊，加利福尼亞州洛杉磯（2010年，2008年）; Sies +H?ke，Düsseldorf，DE（2008）;和Ritter / Zamet畫廊，英國倫敦（2014年，2010年，2006年）。
她的作品已經在許多小組展覽中得到推廣，其中包括「延伸線」的理念空間，科羅拉多泉（2014）;博爾德當代藝術博物館的「工藝技術/編碼媒體」（2013）;英國利茲亨利·摩爾研究所的「當代雕塑製作與製造與製造」（2010）; 「超越衡量」，在英國劍橋的Kettle s Yard（2008）;和「THING：洛杉磯的新雕塑」，洛杉磯的加州大學洛杉磯分校博物館（2005年），以及美國，德國，瑞士和英國的其他眾多博物館。
Sies + H?ke Gallery，Düsseldorf，April 11 - May 10, 2008z
／
抄襲菌歪評：好彩虹，我知道你對最近的管控不滿，我知道你要表達愛
央美畢業展作品
啪啪啪
Timothy Archibald作品
對
比
美國商業攝影師Timothy Archibald的5歲兒子Echolilia是一名自閉症兒童。Timoth表示：「照顧患有自閉症的孩子，就像是突然發現自己在人生地不熟的外國生活。他們把自己關在內心的小世界裡，我們無法與他們交流，也無法理解他們。」Timothy Archibald的攝影項目《Echolilia: 有時候我在想》（Echolilia: Sometimes I Wonder），旨在用影像表現出Echolilia的世界。
／
抄襲菌歪評：真是禽搜，連這麼小的孩子都不放過！
央美畢業展作品
啪啪啪
Beth Cavener Stichter作品
對
比
Beth Cavener Stichter（貝絲·卡韋娜·斯蒂特）美國雕塑家
1972 年出生於美國加州帕薩迪納市，先後從哈弗福德大學和俄亥俄州立大學獲得雕塑學學士與碩士學位，Beth 現在居住和工作在華盛頓，是一名全職的當代雕塑家。藝術家以創作粘土動物雕塑而聞名，她的作品不刻意對雕塑表面進行打磨，而是用厚厚的粘土堆積、刮抹出動物的皮膚或毛髮紋理，色彩方面藝術家只使用黑白灰、墨水藍等幾種顏色，作品的上色有水墨畫的感覺，從不同的角度觀賞都會有不同的感覺，色彩彷彿在作品表面不停的流淌，形成動態、夢幻、超現實的感覺。作品中動物的姿態行為背後則表達著藝術家的哲學觀點，反應出她對人類感情的深刻體會。
官網：http://www.followtheblackrabbit.com/portfolio/
／
抄襲菌歪評：古人刻舟求劍，你刻兔子被上面的眼睛發現
央美畢業研展作品
啪啪啪
Naoko Ito作品
對
比
日本藝術家Naoko Ito收集乾枯的樹枝切割成段，並裝在大小不一的瓶子中去還原樹枝的本來面貌，呈現出一種樹枝穿過玻璃瓶子茁壯生長的視覺效果，預示自然的力量無法阻擋。
伊藤尚子（Naoko Ito）
出生在日本，現在紐約生活和工作
2010 年美國，紐約州紐約視覺藝術學院，美術碩士
日本裝置藝術家伊藤尚子Naoko Ito捕捉大自然，探索捕捉大自然的概念。通過把樹枝放在罐子里，進行一定規律的組合,以確保他們仍然互相鏈接，展現自然界物體的本質和精神,顯示了人造自然。
／
抄襲菌歪評：我也想要嘗試一下把你碎屍萬段
央美畢業展作品
啪啪啪
傑夫·昆斯作品
對
比
傑夫·昆斯
傑夫·昆斯 (Jeff Koons) 是拍賣場上作品最值錢的在世藝術家。昆斯從1980年代就開始出名，曾經，在新表現主義藝術盛行的1970年代，昆斯是個完全不被接受的異類，作品的市場反應非常冷淡，為了繼續藝術創作生涯，昆斯去華爾街當起了證券經紀人，正是這一段商海生涯令他終生難忘，從此，他保持了一個商業人士精明的頭腦和從血液里散發出對金錢的敏感。
昆斯的作品總能帶給大部分人愉悅的感覺。他給人留下深刻印象的作品包括玻璃罩中的吸塵器、水族箱中的懸浮籃球、鍍金的名人像、不鏽鋼或陶瓷小玩意兒等等,但這些東西在藝術評論家眼中簡直是光怪陸離。一部分昆斯的擁戴者對他也是愛恨交織。昆斯常常既讓他們「噁心」,又讓他們「興奮、愉悅」,但他們所不能否認的是昆斯的確是當今美國最受歡迎的藝術家之一。
點擊查看傑夫·昆斯剽竊案
／
抄襲菌歪評：別拿你的屁股對著我的狗臉
央美畢業展作品
啪啪啪
29cm作品
作品說明：通過對服裝品牌《OUBE》進行簡約簡潔的品牌視覺化設計，表達男青年的個性潮流，青春洋溢，朝氣蓬勃的狀態，希望對現有的服裝品牌起引領和對外來服裝品牌起衝擊作用。
對
比
https://www.behance.net/gallery/45513785/29CM-Brand-eXperience-Design-Renewal
29CM Brand eXperience Design Renewal
更好的選擇指南，29CM
品牌eXperience設計更新
PlusX
創意總監：Shin Myungsup，Byun Sabum
BX計劃：Im Taesu，Kim Minkyung
BX設計師：Hyun Dajung，Kim Jeongq
運動設計師：Joo Wonsik，Yoo Hyeri
UI設計師：Choi Bongho，Jung Hee，Jung Hyeyoung，Won Jeonghyuk，Jeong Mira
開發商：Kim Kihyun（CRECA），Na Jinkyoung
29CM
老闆：Lee Changwoo
營銷團隊：Jun Woosung，Ahn Eunjung
設計團隊：李敏傑
系統團隊：Joo Youngsang
發展團隊：Na Sangwook，Jeon Eunmi
-
概觀
29CM是善良，豐盛和古怪的生活方式平台，策劃適合個人品味和生活方式的產品，無論類別如何。對於29CM的品牌追求簡單，直觀，靈活，可擴展的和獨特的29CM的符號由黑色形狀的裝置「平台」和白線設計的意思是「獨特性」，它表達了29CM的品牌核心價值。符號的靈活擴展和使用提供29CM的品牌。通過開發29CM自己的圖案，排版等，我們要構建高質量的身份。這些元素始終適用於各種接觸點，我們希望提供29CM的品牌體驗。
／
抄襲菌歪評：我也想擁有29cm的。。。額，iPhone50
央美畢業展作品
啪啪啪
JULIEN NOLIN作品
對
比
亞馬遜港 – Amazonia Pier
加拿大的設計師Julien Nolin的奇幻作品「亞馬遜港」，領略他是如何以超現實的方式闡釋壯觀的工業區、創造城市中心港口的工業園、整合生產過程與遊樂園機制藉此來實現消費、生產、旅遊業和娛樂的大融合。
他的個人網站：http://juliennolin.com/amazonia-pier/
／
抄襲菌歪評：有人路過那裡，回來告訴我，天空之城在哭泣。。。
央美畢業展作品
啪啪啪
Jean Baptiste Vendamme作品
Stefano Giovannoni作品
對
比
Jean Baptiste Vendamme
法國雕塑家、插畫師，他很喜歡動物，創作的大部分作品都是與動物有關的，其作品造型誇張而幽默。雕塑手法相當有張力，對體量的提煉獨到準確。對姿勢的把控突出了動物本身的特點，分量感十足。
除了上面說的
Jean Baptiste Vendamme
外，
我們再補充一個
斯蒂凡諾·喬凡諾尼 Stefano Giovannoni
1954年出生於義大利。1978年畢業於佛羅倫薩建築學院建築系，接著在米蘭工作和生活。1979年開始在母校佛羅倫薩建築學院進行教學和研究工作。1985年，他以小人剪紙圖形為艾烈希（ALESSI）設計的系列商品廣受好評。1989年在米蘭成立同名設計工作室，專註於各類產品設計，特別著力於家具、廚房、浴室、家用電器、電子產品和汽車產品等設計項目。其暢銷作品為他贏得「超級流行設計師」、「設計界的邁達斯國王」、「最賣座設計師」等稱號。
／
抄襲菌歪評：比一比誰能有資格為心愛之人打上飛機
中國美院畢業展作品
啪啪啪
多位大師作品
抄襲菌歪評：米開朗基羅嚇得一哆嗦，切掉了大衛的丁丁
中國美院研展作品
啪啪啪
Michael Wolf作品
莫xx《正月》，紙本水墨，250×210cm
作品簡述：
通過三個回鄉過年的打工仔的形象塑造，表現農村青年在城市化傾向的外表下仍然存在的內在精神氣質差異。
據說此畫獲得畢業展銅獎，而此作者據網路搜索顯示其還為：中國美院繼續教育學院人物高研班特聘教師、民革中央畫院理事、浙江省中國人物畫研究會理事、浙江省美術家協會會員、浙江省書法家協會會員、衢州市衢州畫院院長、衢州市美術家協會副主席。
對
比
他拍攝的這組《portraits made in china》（中國的肖像），裡邊沒有光怪陸離的豪華建築、珠光寶氣的商場，而是那些生活在1997-1998年的中國的普通人，他們身上帶著的「被忽視的時髦」。任何70後80後甚至90後，看到這個德國攝影師的照片都會從中找到自己熟悉的影子！
Michael Wolf(邁克爾·沃夫)
是一位德國藉的攝影師，卻十分喜歡拍攝以亞洲地區，尤其中國和香港為背景的題材。作品有「中國肖像」、「椅子上的中國」、「中國玩具工廠」、「真實的假藝術」......
他是一位攝影師也是作家，1954年出生於出生於德國慕尼黑，在美國長大，曾就讀於美國伯克利大學，3次奪得荷賽獎。他95年來到香港，然後開始了他的中國攝影路。關注地域性文化。他的照片看似紀實，卻又多了一重觀念和拼貼的感覺，照片的力量一方面來自視覺衝擊力本身，更重要的則來自於背後的冷靜的社會學似的分析和記錄。
／
抄襲菌歪評：拒絕二手煙
中國美院畢業展作品
啪啪啪
Tomas Saraceno作品
作品闡述：以牆角作為作品的表現地點，散布在整個空間一些不經意的角落裡，作品表達在我們所居住的生活中，一些人被條條框框束縛的生活，不為大家所知曉，生活在一些逆境中，像是被蜘蛛網纏繞住的小昆蟲，掙脫不開等待死亡的絕望。我將這一社會現象放大，以我自身為例，在生活中所遇到的困難，逃避，掙扎等肢體語言，放入作品中，運用線的方式能將這樣的情感發揮出來，用線的疏密關係來構造出人物的形態，以及各個人物之間的關係，以束縛、禁錮作為中心元素。
對
比
Tomas Saraceno
阿根廷藝術家Tomas Saraceno出生於1973年，他渴望藝術與科學的溝通。參加了2009年的威尼斯雙年展，並且獲得了Calder獎。獎金為5萬美元，該獎用於獎勵在早期生涯中，成績突出的當代藝術家。
作為藝術界的未來新星，他的作品沒有任何界限和限制的巴塞爾藝術節上展示，並作為首推的作品Tomas Saraceno，作為一個具有烏托邦式審美理想的藝術家，探討自然和人類以及未來之間的關係。
／
抄襲菌歪評：biu biu biu ～我是只快樂的自豬俠
中國美院畢業展作品
啪啪啪
川久保玲（Comme des Gar?ons）作品
對
比
Comme des Gar?ons
Comme des Garcons始創於1973年，以獨特和創意為公司根本。Comme des Garcons一直是推動時尚前沿的中堅力量，永不滿足於現狀。提起日本的服裝設計師，「另類設計師」川久保玲那就一定不能錯過了。
Comme des Garcons是法語，中文翻譯過來，就是「像小男孩一樣」。Comme des Garcons簡稱「CDG」。Comme des Garcons 這個品牌名，是日裔設計師川久保玲(Rei Kawakubo) 對她的服裝品牌的定位與命名。川久保玲 (英文名：Rei Kawakubo) ，這位在法國發展的日本女設計師，以「Comme des Garcons」直截了當地說出她理解的流行與設計概念。(法文「Comme」，有「如何」和「像」的意思，「Comme des Garcons」就是As Boys，「像男生一樣」的意思) 獨創一格的前衛形象，融合著東西方的概念，是川久保玲被譽為「另類設計師」的原因。
川久保玲 (Rei Kawakubo) 在日本的地位更是時尚教母。
／
抄襲菌歪評：來來來，到我的懷抱
中國美院畢業展作品
啪啪啪
作品
對
比
2016 Fashion Illustration — 由插畫師理查德·格雷（Richard Gray）教授的大一時裝設計學生作品 BA Fashion Design Students
Walter van Beirendonck 2015 秋冬
Walter van Beirendonck 2016 春
／
抄襲菌歪評：這是一隻吧？
國美畢業展作品
啪啪啪
同校同屆
WANANNNNNN作品
對比圖
左：國美某生，右：WANANNNNNN
左：國美某生，右：WANANNNNNN
左：國美某生，右：WANANNNNNN
對
比
《胖胖的她》
通過女性肥胖裸露的身軀與自在的生活作息，用直白的畫面來表達人體的美感與塑性，透露內心的真善美。
WANANNNNNN，《wanan依平平平》系列 漫畫作者
李依平，1994年生於廣東汕頭，畢業於中國美院
／
抄襲菌歪評：都是胖胖的她，相煎何太急
中國美院工業設計系畢業展作品
啪啪啪
文那作品
對
比
文那作品
／
抄襲菌歪評：算球，評不下去了
湖北美院畢業展作品
啪啪啪
趙建成作品
對
比
趙建成2004年作品《西部放歌—靈光》，原作曾獲全國美展銀獎
趙建成，1949年生。現任中國藝術研究院藝術創作指導委員會副主任，中國藝術研究院中國畫院藝術委員會主任，創作部主任，博士生導師，中國美術家協會中國畫藝委會委員,中國國家畫院研究員，中國畫學會理事，北京市文史館館員，中華文化發展促進會理事，文化部高級職稱評委。國家一級美術師，享受國務院政府特殊津貼專家。
／
抄襲菌歪評：額，抄襲菌詞窮了
西美畢業展作品
啪啪啪
蔣晟作品
對
比
蔣晟
出生於1990年，2013年建立 「蔣家班佛教造像」工作室。以遵循漢式多元化的塑造方式「為佛造像」，力圖延續漢傳佛像藝術的可能性。在當今藝術界，蔣晟是少有的，能夠讓自己的作品散發出內斂、沉靜氣質的雕刻者。
／
抄襲菌歪評：佛說，我等了你五百年，跟我走吧
川美畢業展作品
啪啪啪
Mr. Finch作品
對
比
Mr.Finch是一位天才，沒有接受任何正式訓練，基本都是自學。
在英國約克郡附近連綿起伏的丘陵和樹林中，尋找靈感和收集材料。花卉，昆蟲，植物，鳥類都Mr.Finch靈感來源和製作對象。
他用舊衣物、酒店舊窗帘、破舊的圍裙、舊結婚禮服等帶有強烈復古色彩的布料製作花卉、昆蟲和鳥類。這些工藝品就像一個個飽經風霜的老人，給人一種神秘感，彷彿每一個背後都有讓人難以忘懷的故事.
http://www.mister-finch.com
／
抄襲菌歪評：作呀作呀 我的驕傲放縱
川美畢業展作品
啪啪啪
廖峻生作品
對
比
廖峻生，1993年，中國人民大學油畫系
／
抄襲菌歪評：這是一把閃光的椅子，它記載了你屈辱的歷史
天美畢業展作品
啪啪啪
Sukhi Barber作品
對
比
Sukhi Barber 是一名英國的藝術家，他花費了12年在尼泊爾首都，加德滿都學習佛教哲學和一種特殊的鑄造法-失蠟鑄造。Sukhi的作品像是東西方文化的一座橋樑，體現了古代藝術一種平靜和平衡的，作品也把複雜的哲學思想簡單易懂的的表現給西方的觀者。探索無形潛在的存在的和超越我們對現實的限制觀。作品也時常說明物體周圍空間與本身的一致重要性，意味著著精神和形式的藝術性，一種變化中的永恆狀態。
設計師Sukhi Barber（蘇克茜·巴伯），潛心研究古老的文化與哲學，創作出東西文化結合的雕塑作品。曾遊歷印度，定居加德滿都，潛心研究佛教哲學思想，並將其以淺顯易懂的方式融入自己的作品中。她的作品以一種哲學思想進行構畫，激勵人們對自我修養的提升。
／
抄襲菌歪評：佛說，放開我，我不是木乃伊
西安美院畢業展作品
啪啪啪
基弗作品
對
比
Shebirat Ha Kalim 1990
安塞姆·基弗 1945年生於德國法德邊境小城多瑙艾辛根。德國新表現主義代表畫家之一。他被公認為德國著名的當代藝術家和美術家。師從約瑟夫·博伊斯。
／
抄襲菌歪評：以後不能穿的衣服都拿出來甩畫上就是大師作品了呢，抄襲情不自禁地掏出了內褲。。。
西安美院畢業展作品
啪啪啪
許江作品／基弗作品
對
比
許江，現任中國美術學院院長、中國美術家協會副主席、中國文聯副主席
／
無題 1996
安塞姆·基弗 1945年生於德國法德邊境小城多瑙艾辛根。德國新表現主義代表畫家之一。他被公認為德國著名的當代藝術家和美術家。師從約瑟夫·博伊斯。
／
抄襲菌歪評：我們的祖國是花園，花園的花朵真鮮艷，和暖的向日葵照耀著我們，每個人臉上都笑開顏，啪啪啪 啪啪啪，每個人臉上都笑開顏
天津美院時裝周海報
啪啪啪
NID Fashion Show 2014作品
對
比
NID Fashion Show 2014
／
其實整理到現在真是累死抄襲菌了呢
不要怪我遲遲不更新
因為真特么累的不想幹了呢
藝術真的難嗎？或許～
人生難嗎？難，但是也要生活
那還堅持想做藝術的你怎麼想呢？
我相信很多人會說那只是剛畢業的孩子，何必揪著不放，其實去年的這個時候你們也這樣說過，他們或許還小但他們始終需要成長，如果成長需要磨難，那不好意思，我這裡就是磨難。如果成長需要追捧呵護，沒錯，他有你們，有學校有家人有親戚男朋友女朋友大爺大媽隔壁老王，這還不夠嗎？
你們某些人太嬌貴了，以為過著非寒窗的4年大學本科或加3年研究生的悠哉悠哉男女朋友浪漫陪伴好哥們肝膽相照不醉不歸的生活（此處刨除寒窗苦讀的學子，只說其他類），臨末了塗塗改改拼拼湊湊應付老師叫獸（先不管老師叫獸作品如何），你現在跟我講你畫了幾百張草圖／你通宵達旦做作品／你不吃不喝睡在工作室／你汗滴腳下土多辛苦／你知道我有多努力地照顧男女朋友嗎？你真好意思，大學這麼多年臨畢業了不說像樣的作品了，連一件或一組作品你都拿不出來，你的臉皮怎麼那麼厚呢？我都沒算你考前班的幾年時間好吧！
哦，你拿出來了，拿出來被人一眼就能看出這不誰誰誰的作品？敢問你在哪裡呢？要你何用？還有研究生研究生，不是讓你研究生死和研究如何生孩子的
以美院為例每年學費1.5萬，大學四年6萬
學雜費各種費
做作品的材料費
宿舍不好住出去租房子住的費用
吃喝拉撒衣行裝逼
各種男女朋友的各種開銷
各種應急情況等，按現在物價，最起碼最起碼也得10萬了吧（我知道10萬打不住，這裡是說給沒事找刺的人看的，因為說不定他們只交學費，別的都不幹）。
區區十萬在你們眼裡在你們爸媽眼裡算得了什麼，在一個億的小目標面前連個屁都不算，可是對於現在仍然掙扎在生存線上的抄襲菌來說那是一筆不小的數目了。所以說到了這裡，時間金錢都不足以讓你做出一件或一組作品嗎？哦，也許吧，你視金錢如糞土，哦也許吧，逝者如斯夫，不舍晝夜。
這還沒有算你在考前班的學費、生活費報考學校的費用、考試期間的費用等等，也得個10萬左右吧。說到考前班，抄襲菌就不禁多嘮叨幾句，據說北京於ping畫室喜歡拖欠老師工資（每次老師離職的時候工資以各種理由不給結清，已出現多起，想要錢的話必須帶上幾個壯漢過去才有可能結算剩餘工資）；拖欠學生學雜費（因每年聯考和校考時間不定，如果學生最後一個月須回自己省份考試和學習，那麼只退這一個月伙食費，學生最後一個月學費不退也無所謂，你可以說入學時一把交清的學費是優惠了的，但連宿舍床位費也不退就有點不大合適了，按300-400名學生算，宿舍費平均到1000元，光賴著一個月的宿舍費就約30到40萬元）有人就要問了，為什麼家長不要呢，一般家長就會覺得算了，學費各種費都交了，這1000來塊錢算了，因為也沒有時間天天催他給你打錢，好吧，積少成多就這樣了。抄襲菌不知道其它畫室是怎樣情形的，反正這個據多名學生及老師反映得到可靠消息如上。
還有人提到什麼？人家就是鍍個金混個畢業證出去後就再也不幹藝術了，老師呢就是混個讓學生平安畢業，是的，這種情況普遍，很普遍，超級普遍，但這就是你們不認真負責的借口了？嗚呼哀哉！中國的美院學生太多，普通大學的美術生也太多，一 響應國家藝普掃盲，二 學生快速便捷上大學，三 院校快速撈錢開設各藝術門類，哪個會為了學生，哦，為孩子去考慮的？你少跟我舉個例，抄襲菌可以說幾乎沒有！對，也許你會說這是個過程嘛，我們還在發展，OK，那請你快點發展啊～10年，20年，50年，100年？我們的孩子不知道能不能等到？
實在抱歉抄襲菌又激動了，不好不好，這樣不好呀。不好又怎樣？
其實抄襲與非抄襲往往只在一念之間，並非我的一念，是你的一念，對，也不是益達（我沒收廣告費，你們別買），世人都道100個人心中有100個哈姆雷特，那麼100個人心中就會有200個抄襲菌，其實抄襲菌就是你們每個人，我們無時無刻不在受著別人的干擾，從學仿借鑒挪用甚至是抄襲變成抄襲君，到致敬到超越到自主創新變成了被抄襲君，我們的一生彷彿是在循環，但其實大多數人誤解了抄襲的藝術存在的意義，這裡我也不做過多解釋，抄襲菌相信懂我的人會懂，不懂的人哪怕你說個十天十夜他還是裝逼，所以無論是抄襲君還是被抄襲君，我們都有責任從自身做起逐漸完善自己，少點不靠譜，多點認真負責，對別人對自己對哪怕是個不相干的人。
在正義面前如何做一個伸張正義的抄襲菌才是我們需要探討的。
假如當藝術變成一種體力勞動
還要這些藝術家做什麼呢
藝術是什麼抄襲菌不知道
但是藝術絕不是你們這樣！
或許下次再見面
我們就要愉快的對你說一聲：
「喲，你畫得可真像！」
抄襲菌新開學院
有興趣的快來報名了
跟抄襲菌一起打造一所
前所未有的low逼格學院
沒有偉光正的校訓
只有沒事找事的決心
不立志做世界第一的美院
做唯一的那一束光
大聖此去欲何？
踏南天，碎凌霄。
若一去不回……
便一去不回！
本期節目到此結束，謝謝觀看！
我是抄襲菌，我們下次見咯
別低頭皇冠會掉，別懦弱抄襲會笑
?????
??PS.因辛苦碼字，本號隨時被封
為躲避追殺，賺一筆是一筆
TAG:抄襲的藝術 |