寫詩詞到底要不要遵守格律？為什麼有人老拿格律不對來說事？

中國詩詞的神奇之處在於，即使你不懂它的意思，讀起來也能朗朗上口，能感覺到他的美妙之處，即聞一多先生所云三美（音樂美、繪畫美、建築美）之一的音樂美。

試以仄起仄收為例。

仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。

它要一句之間平仄交替，上下句之間還要平仄相對。並且，二三句之間還要「相粘「，第二句開頭和第三句平仄一樣。平仄交替，保證了句子的音樂美。

古人制定平仄交替的規律不是偶然拍腦門之舉，是幾百年間語言發展的結果，是規律的總結，是先進文化的代表。平仄最早是那些譯經的和尚們發現的。早期的佛典大部分佶屈聱牙，讀起來磕磕碰碰不友好，而有些則讀起來朗朗上口，在此過程中他們發現了平上去入四聲。於是，他們用這個指導佛典的翻譯，取得了巨大成功，後期翻譯的佛典則平暢許多。進而被文人利用，以周顒為代表，發現平仄交替對於詩文創作的意義。這是中國語言發展史上的一個重要里程碑。

延伸閱讀：永明體。

「吳興沈約、陳郡謝朓、琅琊王融以氣類相推毅，汝南周顒善識聲韻，約等文皆用宮商，以平上去入為四聲，以此制韻，不可增減，世呼為『永明體』。」《南齊書·陸厥傳》。永明體是中國南朝齊武帝永明年間出現的詩風，又稱新體詩。當時的音韻學家周顒發現並創立以平上去入制韻的四聲說，沈約等人根據四聲和雙聲疊韻來研究詩的聲、韻、調的配合，提出了八病（平頭、上尾、蜂腰、鶴膝、大韻、小韻、正紐、旁紐）必須避免之說。

近體詩從南朝永明體發端，經過初唐沈宋（沈佺期、宋之問）定型，再到盛唐一批神獸的實際創造，已經成熟得臻於化境。沒有格律，成就不了近體詩，沒有近體詩，不會有詞（至少不是我們現在能膜拜的宋詞）。而詩詞，就是我們中國詩歌的發展樹。

經過唐詩宋詞的肇造，格律已經成為詩歌固定的範式，成為一種有「意味的形式」（蘇珊朗格）。至此，形式與內容牢牢結合，只有無知者敢於無畏地藐視形式。

格律是詩詞的基本法，是遊戲規則。不遵守遊戲規則，就別玩這個遊戲。歷史上不那麼遵守規則的人有很多，如蘇軾、湯顯祖，但人家偉人如此，不像當今有些連詩詞門都沒入的人把格律看得一文不值。

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