我們來嚴肅地聊一聊最近被刷爆眼睛的freestyle……

freestyle

一個來源於即興

但卻比即興更加裝逼的詞

最近因為朋友圈傳的一個小視頻

火的幾乎刷爆了屏...

「這個面它又長又寬，就像這個碗它又大又圓。」

配合吳亦梵谷貴冷艷的一句

GIF/1K

裝逼和尷尬的反差萌，讓這句話火遍了大江南北，以及各種媒體標題...

不過這倒印證了我之前的觀點，裝逼是種態度，就算失敗了也是非常閃亮的閃光點。

「freestyle」意為即興，一般用在hip hop、籃球、爵士舞等領域中。既然咱們是學唱歌的，不如換個領域聊一聊即興這件事情。

－1－

即興追求的是對概率的掌控

即興這個詞，隨著我年齡的增長，有過幾次不一樣的理解。

小時候，聽別人說到這個詞總是能感受到別人對這個詞的一些推崇。雖然不知道什麼意思，但也隱隱的感受到這個詞不一般。於是請教了從小學音樂的老姐，她深思了一會兒告訴我「即興，就是好聽的亂彈」。

後來，我明白了老姐說的其實沒錯，但只說對了一半。即興是在一個框架內的亂來。脫離了底層的框架它就真成了亂來。所以即興這件事得有非常紮實的基本功。

可再後來，我發現這其實也不是即興真正的定義。因為即興壓根和「亂」這個字搭不上邊，它在任何領域裡都是需要刻意修鍊的。

即興追求的不是紮實的基本功和理論基礎，那些僅僅只是前提條件。

即興追求的是對概率的掌控。

即興藝術家們在練習中，需要不斷地試錯，不斷地嘗試隨機，不斷地在自己心裡劃範圍，以增加碰到美的可能性。他們在大量的嘗試中掌握一些規律，但這些規律說不清道不明，且並不絕對。隨著性子，順著這些說不清規律，他們創造了一首首意外卻又動人的曲子或者表演。

即興有一套無法言說，無法具體，只有藝術家自己知道的一套邏輯。藝術世界中任何一種所謂的「即興」，背後都是藝術家本人在專業領域長期鑽研積累後的厚積薄發。

－2－

錯把唱歌技術當作一種規則在遵循

之前和奇聰老師上課閑聊的時候，他和我講了一個觀點：「現在許多唱功進步很大歌手反而不火了，他們唱歌好像越來越缺少一種靈氣。而許多依舊像原來一樣的唱得反而不咋樣的歌手，倒是越來越紅。」

作為一個常年想要學好唱歌，總是鑽研各種方法的人，聽到這個我其實是不太能夠認可的。我覺得這明顯是後期營銷包括推廣團隊的問題，和歌手有毛關係。唱得好了就是好了，靈氣這種事情本來就說不清道不明，見仁見智，說到底，存不存在都是問題。怎麼可能左右一個歌手的發展。

直到上上周參加了一次試音會，聽完現場二十幾位歌手的演唱，我突然才真正理解了奇聰老師說的話。許多一耳朵就覺得很棒的歌手，聲音沒有辦法被量化。

他們的聲音不脫離聲樂指導所倡導的東西，但卻有更多的細節。這些細節你沒法向別人複述，也沒有維度可以去分析，但是卻很抓人。

突然間我醍醐灌頂，其實我一直學錯了唱歌。

太多的人和我一樣，把各種唱歌技術是當作一種規則在遵循。我們在唱歌時所追求的一切便是努力的去符合這一套規則，讓聲音達到一個標準。我們妄想能夠量化唱歌里的所有東西。但卻沒有發現，我們的理性其實並沒有我們所認為的這麼深，許多事情我們的理性是沒法理解的。

我們的潛意識總有一個聲音，只要能夠符合所有的技術標準，那麼我們就是唱得不錯。但那是錯的。

－3－

唱歌從某種程度上來講是一種即興

唱歌技術是一種原則而非規則。原則和規則不一樣，規則是條條框框方方正正的的一個範圍，你的所有活動面積就這麼大，不會多，但卻可能因為新的規則而變少。而原則則是一條線，它在最底部。以上的空間都是你的活動範圍，不可估量，無法言說。

唱歌追求的不是唱歌技術，而是更多美的可能性。

即使掌握了各種技術，你依舊可能唱不好歌，它僅僅只是前提。你需要不斷打磨，去找到那些無法用言語表達，並不絕對，但卻讓你能夠唱得更好的規律。這便是靈氣。

仔細一想不難發現，確實有很多歌手技術似乎達到了一個巔峰。但唱歌卻總是少了些什麼。總覺得聲音太過工整，沒有預期以外的意外，也沒有期待感。即使投入了再多的感情也像是一台發聲機器。他們可以成為學唱歌的人的偶像，卻永遠征服不了普通人的心。

－4－

別把唱歌技術當成唱歌的最終目標

這讓我聯想起這麼一句話，「上帝要想懲罰人類，有幾種方法，可以是一場饑荒、一場瘟疫或者一場戰爭，但是還有一個方法：在人間降臨一個道德家。如果這個人，他的那個道德目標一般人做不到而且他還有強大的煽動力。這個人很危險，將是人類的災難。」

不要將道德作為你的人生目標，那只會釀成悲劇。不要唱歌技術當成你唱歌的最終目標，那只會讓你變成機器。

以上發言

說給唱歌技術還不錯的人

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！